Entrevista com o organizador da maratona de fotos 12x12 em Vancouver, Morten Rand-Hendriksen

Anonim

Vencedor do Tema 1 - Meu Número de Inscrição © Peter Lowery

Quando ouvi pela primeira vez sobre a 12 × 12 Photo Marathon que estava sendo realizada em Vancouver, Canadá este ano, fiquei mais do que um pouco intrigado. Como Vancouver fica a apenas duas horas ao norte de mim, comecei a olhar para o que a competição iria acarretar. Ao contrário das competições mais "modernas" de safári fotográfico, este concurso leva as coisas de volta ao básico. Os competidores recebem um rolo de filme com apenas doze exposições. Sim, filme. Eu sei, este é um site de fotografia digital, mas achei esta competição um bom contraste para aqueles de nós que se acostumaram com a natureza infinita do digital. Também espero que desperte o interesse dos leitores por aí em começar sua própria competição porque, como observa o organizador de Vancouver, Morten Rand-Hendricksen, a competição é realmente sobre reunir pessoas que amam fotografia, seja digital ou filme.

Depois de ler sobre sua competição, estou curioso de onde veio a ideia. Isso foi uma ideia repentina ou algo que vem se formando há muito tempo?

O conceito de maratona de fotos não foi ideia minha, pensei que gostaria que fosse. O conceito foi pensado em algum lugar da Europa há muito tempo e tem centenas de iterações diferentes em todo o mundo. Por exemplo, há uma maratona de fotos em Copenhagen, Dinamarca, há mais de 20 anos e, no ano passado, a Canon organizou várias maratonas de fotos na Tailândia e no sudeste da Ásia. É uma espécie de projeto de código aberto que você pode pegar e executar da maneira que quiser.

Minha introdução à maratona de fotos aconteceu quando eu era estudante na Universidade de Oslo no final dos anos 90. O clube de fotografia estudantil aceitou o projeto depois que os planejadores de eventos anteriores desistiram e eu participei. Naquela época, o filme ainda era o único meio sério para fotógrafos, então o fator novidade realmente não existia. Foi mais um teste de habilidade fotográfica e pensamento em seus pés, mas ainda assim foi muito legal (e exaustivo).

Vencedor do Tema 2 - Alta Esperança © Peter Andersen

Quando vim para Vancouver em 2002, percebi que havia muitos pequenos grupos de fotógrafos por perto, mas eles não pareciam se comunicar. Portanto, quando havia competições ou eventos, eles ficavam em grande parte confinados a um ou talvez dois pequenos grupos. Achei que organizar uma maratona de fotos seria uma chance de reunir todos esses grupos diferentes, mas eu realmente não tinha tempo, então continuei falando sobre isso. Finalmente, quase 8 anos depois, minha cara-metade / parceira no crime Ângela se levantou e disse "sério, ou você faz isso ou para de pensar nisso", então eu disse "ok, vamos fazer isso agora" e fizemos acontecer.

Acontece que o momento não poderia ter sido melhor: a proliferação de câmeras digitais é agora tão completa que um concurso baseado em filme é uma verdadeira novidade e as pessoas estavam ansiosas para testar suas habilidades sob as restrições agora desordenadas que o filme impõe ao fotógrafo . Eu acho que você poderia dizer que era para ser.

Vencedor do tema 3 - Nosy © Elizabeth Peña

Você teve que interromper o registro de 60 participantes no ano passado para manter as coisas sãs. A resposta deste ano também preocupou você com o número total de participantes?

Quando começamos o planejamento, tentamos adivinhar quantas pessoas gostariam de participar. Após uma consideração cuidadosa, concluímos que conseguiríamos talvez 20 pessoas ao todo, mas mesmo assim decidimos que tínhamos que colocar um limite nisso se por algum milagre mais pessoas quisessem entrar. O número 60 foi definido porque calculamos que 720 fotos eram quase o mesmo nós poderíamos lidar. Quando esgotamos uma semana antes do evento, percebemos que definir esse limite era uma ideia muito boa. E depois de colocar a exibição Raw Talent, na qual penduramos todas as fotos em um espaço de galeria, percebemos que não podemos lidar com mais de 60 participantes, então esse é o número que estabelecemos para este ano também.

As inscrições para o evento deste ano ainda não começaram, mas esperamos poder preencher as 60 vagas desta vez também. O interesse dos participantes do ano passado disparou e também recebemos muitas perguntas de pessoas que não puderam participar da última vez. No momento, estamos tentando descobrir uma maneira de liberar os ingressos em lotes escalonados para que mais pessoas tenham a chance de participar e nem todos os ingressos sejam roubados imediatamente. Só o tempo dirá como isso vai funcionar.

Vencedor do tema 4 - em branco © Tyler Branston

Muitos dos fotógrafos da sua competição ainda possuem câmeras de filme ou as emprestam / alugam para o evento?

Pessoalmente, tenho muita dificuldade em me separar das minhas câmeras antigas, então fiquei surpreso quando começamos a receber perguntas dos participantes sobre como eles poderiam conseguir câmeras 35mm “velhas” uma semana antes do evento. Foi uma espécie de alerta para mim, na verdade. Percebi que as câmeras de 35 mm agora são consideradas itens obscuros de colecionador. E isso é muito triste. Existem algumas câmeras 35mm verdadeiramente incríveis por aí que deixam seus rivais digitais envergonhados.

No dia do evento vimos muito equipamento muito antigo. Como em SLRs totalmente manuais do final dos anos -60 e início dos anos -70. E muito disso foi emprestado, de pais, tios, vizinhos e assim por diante. Também havia muitas pessoas que saíram e compraram câmeras velhas em lojas de câmeras e brechós. Um casal fez de tudo e comprou uma Diana e uma Banana-Cam (http://www.flickr.com/photos/carolbrowne/4186177137/). Infelizmente, essas câmeras não eram adequadas para as condições de pouca luz da época e seus filmes ficaram em grande parte arruinados.

Vários de nossos participantes vieram até nós no início nos implorando para ajudá-los a carregar seu filme, então este ano estamos fazendo um vídeo instrutivo sobre o carregamento adequado do filme. Infelizmente, houve dois participantes que fizeram a corrida de 12 horas inteiras apenas para descobrir que seus filmes não tinham ferido nada. Foi devastador e não é algo que queremos ver novamente. Espero que eles voltem este ano e tentem novamente.

Vencedor do Tema 4 - Alto © Jonathan Evans

A maioria dos seus fotógrafos são de Vancouver ou você recebe alguns estranhos? Em outras palavras, é útil conhecer bem a cidade para encontrar o assunto do concurso?

Os fotógrafos participantes do ano passado eram de todo BC. Principalmente pessoas de Vancouver e Lower Mainland, é claro, mas tivemos até um cara de uma mina de diamantes bem no norte participando (na verdade, ele ganhou um de nossos prêmios!). Os temas do concurso (12 ao todo - um para cada hora) são deliberadamente vagos, ambíguos e abertos à interpretação. A julgar pelas expressões no rosto das pessoas quando o tema 2, "Alta Esperança" praticamente disse tudo: Este é um concurso baseado em criatividade e habilidades visuais mais do que uma caça ao tesouro. Nenhuma das fotos vencedoras foram fotos que só poderiam ter sido tiradas por um local.

Em outras palavras, acho que participar do 12 × 12 pode ser uma maneira muito legal para os moradores de fora da cidade vivenciarem Vancouver e conhecerem a cena fotográfica local.

Vencedor do Tema 6 - Perseguição do Ganso Selvagem © Elizabeth Peña

Esta competição surge de uma história de uso de câmeras de filme ou você apenas se cansou do aspecto "infinito" da fotografia digital?

Como eu disse antes, as origens do conceito de maratona fotográfica remontam a uma época em que o filme era a única opção. E por causa da penetração quase onipresente de câmeras digitais, muitas das maratonas de fotos que estão sendo feitas hoje são digitais (não me pergunte como isso funciona - eu não tenho ideia). Eu fui muito duro com o elemento filme. O filme não é apenas final - você só tem 12 exposições para 12 temas - mas você é limitado pelas capacidades do filme, e isso o força a pensar duas, três ou até dez vezes antes de realmente apertar o botão do obturador.

Para ver como nos tornamos dependentes da capacidade de revisar imediatamente nossas fotos, você só precisava assistir os participantes durante as primeiras fotos. Avistei várias pessoas que tirariam uma foto, inclinariam a câmera para trás e olhariam para a parte de trás vazia, apenas para perceber que não havia tela e o resultado daquela fração de segundo só se apresentaria semanas depois. É preocupante.

Para mim, o filme exige mais comprometimento do que o digital. Com uma câmera digital, você pode recitar algumas centenas de fotos e escolher a melhor. Com o filme, cada imagem é um investimento financeiro. E como há um limite para quantas exposições seu filme carrega, você também precisa conservar. A maratona de fotos leva isso ao extremo, restringindo você a uma exposição a cada hora. Como resultado, você tem que realmente pensar em sua cena, enquadrá-la corretamente, fazer suas exposições certas e então, quando tiver certeza de que está pronto, pegue e siga em frente.

Vencedor do Tema 7 - Coisas Selvagens © Bruce Entus

Obviamente, você teve a chance de ver uma grande variedade de fotos ao julgar os vencedores. Foi difícil restringir os finalistas?

O procedimento de julgamento foi, para ser bem honesto, absolutamente brutal. Não porque as fotos fossem ruins (na verdade, eram muito boas), mas por causa do grande volume. Este ano, estamos trabalhando em um aplicativo personalizado baseado no Microsoft Live Labs Pivot para ajudar no processo de classificação. Se tudo correr como planejado, lançaremos o aplicativo online durante o evento com as fotos do ano passado e apresentaremos as fotos deste ano na exposição da galeria no mesmo aplicativo.

Vencedor do Tema 8 - Empate © Daniel Jasckson

Você já pensou em ‘exportar’ a concorrência para outras localidades? Ou o único evento consome recursos suficientes para ser executado apenas uma vez por ano?

Recebemos alguns pedidos para levar o evento a outras cidades canadenses e é algo que eu gostaria muito de fazer. A principal ressalva é que precisamos do apoio de um clube de fotografia local para isso. Aqui em Vancouver, temos amigos e contatos suficientes para fazer isso com um orçamento apertado, mas se fôssemos, por exemplo, Winnipeg ou mesmo Seattle, teríamos que encontrar financiamento para a equipe, encontrar um local para a própria maratona, patrocinadores locais para prêmios e, mais importante, uma equipe e um local para a exibição.

Deixe-me colocar desta forma: eu quero levar 12 × 12 para o máximo de pessoas possível - é um evento divertido e não há nenhum compromisso além de me divertir com a fotografia. Então, se houver pessoas ou clubes que queiram colaborar, eu concordo.

Vencedor do tema 10 - Flash © Michael Lawrence

Como a realização deste concurso mudou sua própria fotografia, se é que mudou?

Depois da última maratona fiquei com a sensação de que precisava tirar mais fotos boas, com ênfase nas boas. Estou querendo tirar o pó da minha Hasselblad, comprar uma caixa de T-max 400 e revelador e começar a fotografar em preto e branco novamente. Mas, mais do que tudo, me colocou em contato com uma longa lista de ótimas pessoas e fotógrafos em Vancouver.
A pergunta número um que recebemos depois de colocar o primeiro 12 × 12 foi "por que vocês estão fazendo isso?" A resposta é que queremos construir uma comunidade e ajudar a conectar pessoas que amam fotografia com outras pessoas que amam fotografia.

Vencedor do Tema 12 - Panhandle © Philip Wu

Eu quero agradecer ao Morten por dedicar seu tempo para esta entrevista e alimentar minha curiosidade de ter uma competição como essa em minha própria cidade. Todas as inscrições para a competição podem ser encontradas na galeria de fotos do Flickr da 12 × 12 Vancouver Photo Marathon. As informações para a competição deste ano podem ser encontradas no site 12 × 12 de Vancouver e na página do Facebook. E se você está se perguntando quais foram todos os temas da competição do ano passado, aqui está a lista:

  • 8h: Meu Número de Inscrição
  • 9h: Grande esperança
  • 10h: intrometido
  • 11h: em branco
  • 12h: alto
  • 13h: Perseguição do Ganso Selvagem
  • 14h: Coisas Selvagens
  • 15h: Empate
  • 16h: Apresentação
  • 17h: Flash
  • 18h: Nickel & Dime
  • 19h: Panhandle