Se você está lutando para fazer suas fotos de cidades e arquitetura se destacarem, é provável que você esteja subestimando a força das linhas em suas imagens. As linhas ajudam a estruturar suas imagens de forma a levar os espectadores a olhar para diferentes partes da imagem e criar interesse tanto nos objetos principais quanto nos arredores.
A imagem acima mostra um exemplo de como você pode usar linhas para criar uma orientação visual dentro de suas imagens de cidade e arquitetura, que ajudará seus visualizadores a encontrar vários pontos de interesse e dar uma olhada mais de perto.
Para ajudá-lo a entender como as linhas funcionam em uma imagem bastante complexa como esta, reduzir a imagem para uma versão em preto e branco com alto contraste pode ajudar a visualizar as estruturas da imagem sem se distrair com os elementos coloridos.
Por que as linhas são importantes especialmente para imagens urbanas
Embora em muitas áreas da fotografia, usar profundidade de campo e fundos desfocados seja uma boa maneira de levar os olhos dos espectadores para o elemento mais importante e adicionar um senso de perspectiva, como fotógrafos de cidade raramente temos essa escolha. Em imagens de arquitetura, você deseja que a maioria dos elementos esteja em foco.
Ao tirar fotos de cenas da cidade, você precisa estruturar suas imagens de maneiras diferentes para fornecer perspectiva e uma sensação de escala. O uso consciente de linhas em suas imagens pode dividir uma foto em pedaços menores, separar os elementos uns dos outros, fornecer uma sensação de perspectiva e conduzir os olhos dos espectadores para onde você deseja que eles fiquem.
A imagem acima mostra um exemplo de tomada aleatória sem considerações para o uso de linhas. Com suas pedras cinzentas, o Museu Nacional da Irlanda em Dublin em um dia nublado não oferece muito com o que trabalhar ao tentar criar uma imagem interessante. Esta é apenas uma documentação do lugar, mas provavelmente não seria uma imagem de cabeçalho.
No entanto, além do aspecto documental, o uso de linhas para criar perspectiva, orientação e simetria pode aumentar o impacto, mesmo de uma imagem de aparência maçante.
Quais linhas você pode usar para aumentar o impacto?
Você pode separar as linhas em três categorias que eu chamo de:
- Linhas divisórias
- Linhas principais
- Linhas simétricas
Uma linha divisória estrutura suas imagens em áreas de interesse separadas. Pode ser horizontal, vertical ou diagonal. Você pode usá-lo para fazer uma diferença clara entre a parte inferior e a parte superior de uma imagem, mas também certifique-se de usar linhas divisórias para mostrar perto e longe. Em muitas imagens externas, a linha do horizonte é uma linha divisória natural.
Nesta imagem, estou usando uma linha divisória principal para separar claramente o chão e a parede. Menos perceptível, a linha adicional na parede serve como mais uma separação na foto. Sem a adição desta linha, a metade direita da imagem seria um tanto enfadonha. Ao adicionar uma linha simples ao quadro, ajuda a dividir a imagem em esquerda e direita.
Certifique-se de que suas linhas divisórias estão no lugar certo. Com muito poucas exceções, certifique-se de colocar suas linhas fora do centro da imagem (tanto horizontal quanto verticalmente), mas também não muito perto das bordas. A conhecida Regra dos Terceiros é um bom guia, em muitos casos, dividir as imagens em dois terços e uma terceira parte funciona melhor.
As linhas principais são uma forma importante de fornecer aos seus espectadores uma ideia de perspectiva. Eles conduzirão os olhos para dentro e ao redor da imagem. As linhas principais costumam vir em pares, fundindo-se lentamente na parte distante da imagem. Mas, na verdade, você pode usar várias linhas principais, até mesmo uma pode ajudar o visualizador a encontrar a orientação. As linhas principais nem precisam ser retas, você também pode usar curvas e ângulos.
A rua principal nesta imagem serve como uma única linha principal, ajuda o olho a encontrar a orientação a partir do espaço interessante em primeiro plano e o coloca no contexto da cidade grande.
A terceira forma de usar linhas para aumentar o impacto é o uso de simetrias. Ao procurar imagens interessantes para capturar em uma cidade, tente encontrar linhas simétricas na arquitetura ao seu redor. Felizmente, os arquitetos também conhecem os impactos visuais das simetrias e os usam para criar os edifícios ao nosso redor.
Edifícios como este se prestam a ser considerados em simetrias. Embora o conteúdo não seja perfeitamente simétrico devido às decorações individuais do escritório no interior, a estrutura do edifício é uma moldura interessante para esses elementos individuais. A simetria ajuda a criar interesse, pois você, subconscientemente, começa a procurar as diferenças entre as metades.
Aprenda a se concentrar nas linhas
Se você estiver fotografando com uma câmera capaz de imagens RAW, há uma maneira fácil de se treinar para observar as linhas: use as configurações da câmera e mude-a para fotografar em preto e branco!
Ao fotografar em RAW, a câmera ainda irá capturar e armazenar todos os dados do sensor, incluindo as informações de cor. Portanto, quando você estiver de volta ao computador para editar imagens, encontrará todas as opções para criar imagens coloridas também. Mas, enquanto fotografa, você pode olhar suas imagens na tela em preto e branco, o que eliminará distrações das formas em sua imagem.
Indo um passo adiante, na maioria das câmeras você pode configurar seu próprio perfil de processamento de imagem na câmera: Aumente o contraste e a nitidez da imagem tanto quanto possível, e você acabará com uma imagem de visualização na tela da câmera que é bastante reduzida para as linhas.
Maneiras adicionais de usar linhas
Provavelmente um dos objetos mais fotografados do mundo, as casas do parlamento e a torre com o Big Ben em Londres, no Reino Unido, é difícil chegar a uma versão única. Nesta imagem acima, adicionei as trilhas leves criadas pelo tráfego que passava para adicionar um elemento interessante. Os rastros de luz servem tanto de linhas divisórias entre os outros fotógrafos em primeiro plano e a arquitetura de fundo, como também linhas principais que fornecem perspectiva da parte esquerda para a direita da imagem.
Ao tirar imagens de edifícios altos, como neste caso a torre de Westminster, as bordas do edifício normalmente fornecem linhas principais da parte inferior (perto) ao topo (longe). Para gerar um elemento adicional de interesse, usei uma imagem de longa exposição para criar outro conjunto de linhas, através das nuvens em movimento no céu acima do edifício. Isso ajuda a adicionar um elemento dinâmico e interesse, a um plano de fundo estático e muitas vezes enfadonho.
Não se limite a usar apenas linhas retas. Embora um horizonte deva ser sempre reto e estritamente horizontal, outros, especialmente as linhas principais, também podem ser curvos. Na imagem acima, os trilhos do teleférico dão duas voltas que levam os olhos do observador da parte inferior (perto) para o centro (longe) da imagem.
Mesmo cenas complexas ganham com o uso de falas
Depois de perceber as linhas em suas imagens, você pode usá-las para estruturar cenas ainda mais complexas.
Embora o exemplo acima possa mostrar as linhas tão óbvias, você provavelmente verá o meio-fio da rua facilmente como uma linha (curva) inicial na imagem.
No entanto, olhando mais de perto, você também pode notar o uso de uma linha divisória que separa a foto em uma parte superior e outra inferior para fornecer perspectiva e escala adicionais. Por fim, o uso de linhas como moldura dá mais ênfase à silhueta da pessoa que cruza a cena, acrescentando mais escala ao tamanho dos elementos contidos.
Essas linhas ajudam os visualizadores a estruturar a imagem em partes separadas e tornam mais fácil para o cérebro digerir todos os elementos contidos.
Como você usa as falas em suas composições? Por favor, compartilhe nos comentários abaixo.
