Todos os fotógrafos profissionais e muitos amadores pós-processam suas fotos. Existem vários motivos pelos quais você deseja editar suas fotos, além do fato de que arquivos RAW precisam de algum nível de processamento, incluindo:
- Para corrigir pequenos erros cometidos quando você tirou a imagem.
- Para fazer com que a imagem fique mais parecida com a que você imaginou quando a tirou.
- Para adicionar seu toque artístico à imagem.
- Porque a edição de imagens é divertida e é uma parte importante da fotografia.
A fotografia de paisagem costuma ser sobre estar no lugar certo na hora certa. Isso nem sempre é possível, portanto, um pouco de pós-processamento pode ajudar. “Por que fazer quando você pode fingir” parece ter se tornado cada vez mais comum.
Uma questão frequentemente levantada é a quantidade de edição que você pode fazer antes de processar demais sua foto. Demais, sua foto não representa mais a realidade da paisagem.
É subjetivo o quanto a edição é aceitável. Alguns argumentam que a edição foi longe demais e está destruindo a fotografia. Outros colocam seu coração e alma na edição de imagens. Eles tentam obter o máximo de cada detalhe da foto e fazer sua interpretação pessoal.
Os fotógrafos de paisagens não são fotojornalistas que documentam a realidade. Como tal, deve haver espaço suficiente para uma interpretação artística das fotos de paisagens. No resto deste artigo, vou discutir os diferentes níveis de edição, usando uma das minhas próprias fotos de paisagem como exemplo.
1. A abordagem de deixar como está - sem edição
O método mais fácil é salvar seus arquivos como JPG.webp e não fazer nenhuma edição. Se você não quer comprar um software de edição de imagens ou simplesmente não se importa em perder tempo com o pós-processamento, tudo bem. A decisão é tua. Você ainda pode aproveitar o tempo que passa na natureza tirando fotos.
Obviamente, com essa abordagem, ninguém pode acusar suas fotos de não serem reais. Mas, a menos que você aprenda algumas habilidades básicas de edição e pós-processamento de suas imagens, provavelmente não será considerado um fotógrafo sério.
Quase nenhuma das imagens com mais curtidas nas redes sociais e sites de compartilhamento de fotos não foi editada. Na fotografia digital, capturar a foto é apenas metade do trabalho, o resto é sobre técnicas de pós-processamento.
2. Edição básica
Na minha imagem (acima), percebi que fui descuidado com a composição quando peguei. Eu tive que consertar isso. Freqüentemente, um ajuste leva a outro. Vamos percorrer as diferentes etapas que apliquei a esta imagem.
A imagem acima é o arquivo RAW intocado diretamente da câmera. Alguns fotógrafos ficam felizes com este resultado e deixam por aí. Depois de olhar mais de perto, descobri que havia várias outras coisas com a imagem que eu poderia melhorar. Por ser um arquivo RAW, eu sabia que havia muitos dados de imagem para trabalhar.
A edição básica deve melhorar o que já está na foto, não consertar o que está errado. Idealmente, você deve obter a foto o mais tecnicamente correta possível na câmera. Uma coisa boa sobre a fotografia digital é como é fácil fazer pequenos ajustes após a foto. Se você falhar na exposição ou se o horizonte não estiver perfeitamente reto, não há problema, você pode consertar
Nivelamento de horizontes inclinados e verticais, recorte e remoção de manchas de poeira
Enquanto edita, você pode fazer ajustes simples em sua composição, como nivelar o horizonte e cortar. Ao recortar, você pode estreitar a composição e, até certo ponto, “mover” os elementos, para que eles se alinhem de acordo com a regra dos terços ou média dourada.
Na foto abaixo eu nivelei as árvores, pois elas estavam ligeiramente inclinadas para a direita. Não percebi isso quando tirei a foto. A maioria dos fotógrafos não questionará se nivelar o horizonte, recortar e remover manchas de poeira são edições de imagem aceitáveis. Faz parte do fluxo de trabalho.
Ajustando o balanço de branco (WB)
Tirei esta imagem de manhã cedo, ao nascer do sol. Os reflexos do céu azul claro deram à cena um tom geral de cor azul. No computador, lembrei-me da cena como sendo mais quente. Mais quente é percebido como mais agradável. Posso estar enganado, porque quem se lembra exatamente de quais cores uma cena tinha no momento em que tirou a imagem?
Os fotógrafos costumam afirmar que editam suas fotos para representar como viram a cena. Provavelmente é mais correto dizer que eles editam suas fotos da maneira que gostariam de ver a cena.
Então decidi que queria que minha imagem tivesse um tom de cor mais quente. Eu ajustei o Equilíbrio de Branco adicionando mais amarelo.
Eu poderia ter conseguido algo semelhante configurando o Equilíbrio de branco da câmera para a predefinição Nublado, no momento em que tirei a imagem. Alterar o balanço de branco após a foto é outra vantagem quando você grava seus arquivos como RAW. De qualquer forma, o resultado é alterado e, até certo ponto, a realidade é alterada.
Embora o impacto significativo da alteração do Equilíbrio de branco possa ter em uma imagem, geralmente é aceito como parte do fluxo de trabalho de pós-processamento.
Aumentando a exposição e o contraste
Como nenhum ajuste é feito nos arquivos RAW da câmera, as imagens parecem inacabadas quando você as abre no computador. A visualização no LCD é uma versão JPG.webp incorporada da foto, que geralmente parece muito melhor.
Mesmo com câmeras digitais modernas, você nem sempre acerta com a exposição. Se você não acertar na câmera, com os arquivos RAW você pode corrigir facilmente a exposição em um ou dois pontos durante o pós-processamento.
Minha imagem não é exceção, parece plana e precisa de mais alguns ajustes. Portanto, aumentei ligeiramente o contraste. Quando você aumenta o contraste, a imagem tende a ficar um pouco mais escura. Para compensar isso, tive que aumentar um pouco a exposição. Você pode ver o resultado até agora abaixo.
Diminuindo os destaques e aumentando as sombras
Mais uma coisa que me incomodava era o pedaço preto de árvores à extrema direita. As árvores agora estão muito escuras, sem detalhes nas sombras. Corrigi isso aumentando ligeiramente as sombras. Eu também abaixei um pouco os destaques para realçar mais a textura do gelo. Na versão abaixo, as árvores à direita não são mais completamente pretas.
Com esses últimos ajustes, a imagem começa a ficar bem decente. Até agora tudo bem. Todas as edições que fiz até agora estão dentro do que a maioria dos fotógrafos considerará aceitáveis.
3. Além da edição básica
Cores supersaturadas
As fotos com cores saturadas e vibrantes chamam a atenção. Se você deseja atenção ao postar suas imagens em sites de mídia social, é uma boa ideia aumentar as cores primeiro. 
Nesta fase, tentava tornar o nascer do sol mais bonito. Para mim, já era um nascer do sol incrível de manhã de inverno. Mas eu senti que poderia torná-lo ainda melhor - com algum processamento excessivo.
Eu fiz isso simplesmente aumentando significativamente a vibração e a saturação. A imagem agora tem uma sensação totalmente diferente. Para mim, parece falso. Mas aposto que essa versão teria recebido mais atenção em meus sites de mídia social se eu postasse as duas versões lá. Já vi isso acontecer com algumas das minhas outras imagens antes.
Com este nível de edição, começam as discussões sobre se a imagem representa ou não uma paisagem realista. Pode ser a sua interpretação artística da cena, mas para mim não é mais autêntico.
4. Edição de fotos artisticamente
Adicionando textura para uma aparência completamente diferente
Na imagem seguinte, usei minha liberdade artística como fotógrafo e artista. Eu misturei algumas camadas de textura e filtros de fotos com a imagem original. Usando texturas corretamente, você pode criar alguns efeitos interessantes em suas imagens.
Se esta é uma foto de paisagem realista ou não, não é mais uma questão relevante. Não é, nem deveria ser. Mas você pode discutir se gosta ou não desse estilo. Embora todas as edições anteriores tenham sido feitas no Lightroom, as duas últimas versões foram feitas no Photoshop, já que o Lightroom não tem a função de camadas necessária.
A composição de várias imagens torna esta peça surreal
A última versão da minha imagem é uma composição. Restaram apenas alguns elementos do original, mas você pode dizer que ainda está lá. O resultado é tão extremo que ninguém pode culpá-lo por falsificar uma imagem de paisagem realista. Todos sabem que esta é uma obra de arte criativa. Mais uma vez, é muito subjetivo, goste do estilo ou não. A composição é um nível totalmente novo de edição de fotos, não é para todos.
Ao criar composições, você precisa de muitas das mesmas habilidades de quando fotografa. Para uma composição equilibrada, você deve saber sobre as técnicas de composição e como lidar com luz e sombras, bem como cores.
Conclusão
Com a fotografia digital é possível criar a imagem que você deseja. Sua imaginação e habilidades são suas únicas limitações. A tendência geral é ousada e cores vivas chamam muita atenção, pelo menos entre alguns fotógrafos. Se você deseja seguir essa tendência ou não, a decisão é sua. O fato é que muitas das imagens que você vê online parecem semelhantes, devido às mesmas técnicas de pós-processamento. Está ficando mais difícil ser reconhecido online, a menos que você faça algo diferente.
Como fotógrafo de paisagens, você tem alguns desafios a enfrentar porque os elementos da natureza são limitantes. As condições de luz e clima podem não ser as que você deseja quando você está na cena dos seus sonhos. Talvez você nunca mais volte para o mesmo lugar. Em tal situação, é tentador consertar a luz (ligeiramente) na pós-produção. Em outras palavras, fingir a realidade como fiz com a imagem supersaturada.
Edição original
Edição criativa
Fotografia é arte, então não é errado se você decidir fazer isso, mas seja aberto com o que você fez. Não finja que experimentou o nascer do sol da sua vida se não o fez. No final, é com você que se sente confortável. Ninguém pode tirar sua visão criativa.
Você pode fazer edições mais avançadas no Lightroom do que mostrei neste tutorial. No Photoshop, entretanto, as possibilidades são infinitas. Você pode manipular, remover e adicionar conteúdo às suas imagens. Com medidas tão drásticas, você não está apenas alterando a realidade, mas também trapaceando. Isso se você afirmar que sua foto é real.
Agora é sua vez. Qual é a sua opinião sobre o quanto você pode editar fotos de paisagens? Por favor, compartilhe seus pensamentos nos comentários abaixo.
Edição original
Edição criativa
Esta semana, estamos fazendo uma série de artigos para ajudá-lo a fazer uma fotografia melhor da natureza. Veja os artigos anteriores aqui:
- 3 hábitos que todo fotógrafo de exteriores deve desenvolver para evitar a perda de fotos
- 5 dicas para uma melhor fotografia da natureza
- 27 imagens serenas do mundo natural
- Desafio de Fotografia Semanal - Natureza
- 10 ideias para fotografar a natureza em seu quintal
- 6 dicas para capturar personagens e personalidade em fotografia de vida selvagem
- 5 dicas para definir o foco em sua fotografia de paisagem
- 7 dicas para uma melhor fotografia da vida selvagem marinha