A fotografia é um meio de comunicação visual. Você pode seguir e usar algumas regras, através da composição e da técnica - mas o fotojornalismo vai um passo além e enuncia fatos e dá informações que são verdadeiras e reais. Você precisa seguir dois pilares básicos para ser um fotojornalista ético. Esses princípios são: você não manipula sua cena, e as informações que você está fotografando devem ser reais.
A melhor receita que você pode usar para obter uma boa foto que conte uma história é combinar boa composição, ação e emoções. Se você conseguir se envolver com o assunto misturando esses três elementos, poderá obter uma boa fotografia.
Como fotojornalista, você pode exibir fatos e casos, mas melhorará seu trabalho se for capaz de desenvolver esses fatos em algo emocional e comovente. Então é quando você foto estrelas para contar uma história.
Hospital Suruç recebe combatentes curdos da Síria.
Mulheres curdas choram pelos feridos atendidos no hospital Suruç.
Ambas as fotos descrevem fatos reais, algo que está acontecendo. No primeiro você vê alguma ação, e algum humor nas pessoas que esperam pelos lutadores feridos. Mas no segundo, a emoção é mais forte e você vê a ação saindo das outras mulheres chorando ao redor delas.
“Se você quer emoções em suas fotos, você precisa de pessoas por perto”
Inclua pessoas em seu quadro. Olhe para os rostos, não para as costas, mas entenda que a linguagem corporal do ser humano é outra forma de comunicação para que um corpo inteiro também possa expressar emoções.
O exército ucraniano entra na cidade de Mariupol, no leste, deixando civis vítimas como resultado do ataque.
Os bombeiros estão em ação, o fogo dentro do porta-aviões blindado pessoal também é ação e toda a cena cria a tensão de uma provável explosão chegando. Você precisa tornar a ação evidente, então você precisa se aproximar. A ação precisa de um espaço maior em seu quadro. Para isso, use seus pés - eles são o seu melhor zoom. Você poderia recuar e atirar no veículo blindado em chamas à distância, mas os personagens principais da foto serão perdidos e o homem que manuseia a água e o fogo em primeiro plano é pura ação.
Você pode ter uma história acontecendo em suas fotos também, se você for capaz de se envolver com o assunto. Um retrato próximo com a atitude certa é sempre bom. Nessas fotos você pode ver um pouco de ação ao fundo, mas não muito. No entanto, você pode substituir isso fazendo um forte envolvimento com o assunto. Você pode sentir nessas fotos que eles são arrogantes, têm orgulho do que são, não se envergonham e olham para frente e diretamente para a câmera e suas linguagens corporais falam por si.
Atirador de elite pró-russo vigia um posto de controle em Slaviansk, leste da Ucrânia.
Milícias pró-russas patrulham o edifício administrativo principal em Donetsk, no leste da Ucrânia.
Ao procurar uma história em suas fotos experimente ângulos diferentes, não tenha medo de ver as coisas de uma perspectiva diferente. Abaixe-se, como fotógrafo, você precisa mudar seu ponto de vista. Ao fotografar crianças e animais, você sempre precisa chegar ao nível deles, no mesmo nível você os faz ficar de pé e dá a eles o papel principal no enquadramento.
A milícia pró-russa Vostock Battalion comemora a independência da República Popular de Donetsk.
Como você pode ver nesses exemplos, a ação e as emoções são a chave. Não há melhor maneira de encontrar essas emoções do que olhar para frente e se aproximar dos principais personagens dos acontecimentos.
Um bom indicador para saber se a sua fotografia é boa é se você não precisa explicar nada. Uma fotografia que conta uma história não precisa ser explicada. Se você quiser tornar a história mais complicada, você precisará colocar mais elementos em harmonia em seu enquadramento, é mais complicado, mas é uma experiência desafiadora.
Como você conta histórias com suas imagens? O que você pode aprender com essas dicas que pode usar em sua própria fotografia, mesmo que não faça fotojornalismo de verdade?