Uma postagem de convidado por Misho Baranovic - autora de nosso novo eBook de fotografia para iPhone.
Para esta postagem, eu queria mostrar como eu integro o processo de filmagem, edição e compartilhamento quando estou fora e sobre como tirar fotos em qualquer dia.
Algumas semanas atrás, fui a Sydney para visitar Oliver Lang, um colega fotógrafo móvel que tinha alguns eventos fotográficos móveis dos quais eu realmente queria fazer parte.
Em uma tarde, fui para a Bienal de Sydney, um grande festival de artes ao ar livre realizado na Ilha Cockatoo, no porto de Sydney. Como sempre, eu estava com meu iPhone pronto para tirar algumas fotos das obras de arte em exibição.
Fui imediatamente atraído por uma enorme máquina de névoa chamada Living Chasm, do artista Fujiko Nakaya. Durante 15 minutos a cada hora, uma série de bombas e canos cria uma névoa etérea que envolve a face rochosa próxima. Eu, junto com todos os outros, fui atraído por essa cena incrível.
Aproximando-me do nevoeiro, lancei meu aplicativo de substituição de câmera go-to, ProCamera. Eu fui rapidamente capaz de ajustar minha exposição para a cena, expondo a brancura crescente da névoa (que estava surpreendentemente fria e úmida). Entrando no nevoeiro, não consegui ver mais do que alguns passos à minha frente. Percebi que o foco automático era praticamente inútil neste ambiente, então, ajustei manualmente meu ponto de foco para cerca de um metro à minha frente (usei minha mão estendida como ponto de referência). Você também pode ver uma demonstração de como eu uso os controles neste vídeo da oficina de fotografia de rua de Eric Kim em Melbourne.
Agora que eu tinha minha exposição e meu foco definido, podia começar a fotografar. Acho que uma das maiores vantagens de filmar com qualquer smartphone é que não há nada entre você e a cena. Como não há visor, posso fazer experiências com meu enquadramento - particularmente meus ângulos e composições. Colocando minha mão sobre a lente para mantê-la seca, observei as figuras emergirem rapidamente da névoa. Usando a função de gatilho de tela inteira do ProCamera (descrita no e-book), toquei enquanto os adultos hesitantemente entravam no nevoeiro e tentava girar o telefone enquanto as crianças passavam correndo, alheias às outras pessoas que poderiam se chocar a qualquer momento.
Tirei cerca de 100 fotos nos 15 minutos em que a máquina estava fazendo neblina. Quando a névoa se dissipou, coloquei meu telefone de volta no bolso e apreciei as outras obras de arte espalhadas pela Ilha. Duas horas depois, na viagem de barco de volta para casa, peguei o telefone e iniciei meu processo de revisão e edição. Eu examinei as imagens e encontrei cerca de uma dúzia de fotos que pareciam interessantes. Indo e voltando no rolo da minha câmera, pensei em como poderia fazer uma história visual interessante a partir das fotos. Havia um estilo de edição específico que ajudaria a revelar um fio condutor?
Vendo todas as fotos de pessoas se movendo através da névoa, percebi que a cor nas imagens não estava adicionando muito à energia e clima das fotos. Bem ali na balsa, navegando sob a ponte do porto, decidi editar as fotos em um estilo preto e branco de contraste relativamente baixo; ajudando a extrair o outro mundanismo das imagens e também a aumentar a sensação de desorientação e mistério.
Com acesso instantâneo aos meus aplicativos de edição, lancei um dos meus favoritos - o Snapseed. Assim como as versões para Mac e PC, o aplicativo do Snapseed para iPhone é fantástico para edição de granulação fina, especialmente ajustes básicos de brilho e contraste. Aqui, vou compartilhar algumas etapas de como edito uma das minhas fotos favoritas do nevoeiro.
Primeiro aqui está o tiro não ajustado. Gosto muito da energia do menino correndo na névoa.
Aqui, carreguei a foto no Snapseed. Conforme descrevi no e-book, o Snapseed tem uma interface de usuário muito simples, em que deslizar para cima / baixo alterna entre diferentes configurações, enquanto deslizar para a esquerda / direita altera a intensidade da configuração. Vou usar as seguintes opções de menu em ordem: Cortar, Preto e branco, Ajustar imagem e Detalhes.
O primeiro passo é aquele que não faço com frequência e é cortar. Nesse caso, acho que remover as figuras à esquerda ajuda a realçar a parte mais interessante da fotografia, o equilíbrio entre as figuras correndo e dançando.
A próxima etapa é converter a imagem em preto e branco. A partir daqui, você tem algumas opções de edição. Você pode deslizar para cima / baixo para configurações de brilho, contraste ou granulação, clicar no botão predefinido (o combo barra / estrela no menu inferior) ou clicar no círculo para converter por canal de cor. Cliquei no círculo que apresenta cinco opções de canais de cores diferentes. Costumo clicar em cada um para ver qual funciona melhor, que neste caso é Neutro.
Em seguida, pressiono o botão Ajustar Imagem e seleciono o brilho. Eu estou aumentando o brilho em cerca de +10, tentando trazê-lo ao ponto um pouco antes de explodir os destaques no canto superior direito da foto.
O ajuste final na foto é clicar no botão Detalhes e adicionar um pouco de nitidez. Eu uso o recurso de lupa para uma visualização de 100% da imagem (neste caso, os dedos dos meninos). Isso garante que eu não afie demais a imagem.
E é isso, uma rápida edição em preto e branco, aqui está a imagem final:
Então, quando a balsa se aproximou do continente, eu selecionei e editei com sucesso minhas seis imagens favoritas da sessão.
O próximo passo foi compartilhar as fotos. De volta à casa do meu amigo, eu rapidamente adicionei um pequeno texto descritivo e formatei as fotos para carregar no Instagram. Nos últimos meses, estive particularmente interessado em compartilhar uma sequência de imagens no site, desafiando os preconceitos de que tudo o que é compartilhado no Instagram são fotos individuais de gatos, cafés e selfies.
Chamei a série de Into the Living Chasm, acrescentei algumas numerações e as carreguei com uma breve descrição do evento. As fotos foram muito bem recebidas como uma série inteira, todas recebendo uma boa quantidade de respostas positivas e curtidas.
Aqui estão as outras quatro imagens da série.
Você pode ver as imagens e comentários finais do Instagram aqui.
Espero que este post tenha ajudado você a ver como eu uso o iPhone todos os dias para pegar, fazer e compartilhar pequenas histórias visuais. Eu adoraria saber o que você achou das fotos.
Há muito mais dicas e sugestões sobre como obter controle criativo completo da câmera do iPhone no novo e-book de Fotografia do iPhone!