Tenho fotografado esses retratos temperamentais recentemente e pensei em adicionar algumas sobreposições criativas a alguns para torná-los um pouco diferentes e mais interessantes.
Aqui está um tutorial básico sobre como adicionar uma sobreposição usando o Photoshop. Leve suas imagens de retratos simples (topo) a fundos texturizados (acima) e, finalmente, incorpore alguns elementos surreais ou artísticos nos retratos acabados (abaixo).
Começando
Em primeiro lugar, queria que minhas imagens tivessem um fundo escuro e parecessem mais temperamentais em vez de retratos sorridentes. Você pode ler aqui como consegui esses tipos de retratos em meu estúdio doméstico usando apenas luz natural.
Em segundo lugar, para que você possa seguir este tutorial, você precisa ter um bom entendimento de como usar camadas e máscaras no Photoshop. É uma ferramenta simples, mas extremamente poderosa que acredito ser a técnica de edição mais fundamental que você precisa aprender ao usar o Photoshop.
Em terceiro lugar, você precisa decidir sobre as imagens que deseja usar como sobreposições criativas. Uma rápida pesquisa no Google me forneceu algumas sobreposições gratuitas que têm uma resolução alta o suficiente para usar com minhas imagens.
Desenhado por Freepik
É essencial que essas sobreposições estejam no formato PNG porque ele suporta transparência. Se o fundo ainda não for transparente (o que é indicado pelas caixas cinza e brancas quadriculadas), você pode extrair a imagem do fundo, se necessário, antes de usá-la como uma sobreposição independente. Mas isso dá muito mais trabalho.
Vou orientar você neste processo passo a passo. Você precisará consultar as camadas mostradas nas capturas de tela do Photoshop abaixo para poder entender o processo.
# 1 Abra sua imagem no Photoshop
Depois de abrir sua imagem no Photoshop, ela se tornará a Camada de Fundo. No meu caso, renomeei a camada como o nome de arquivo “lsp-portraits-13”, que aparece na parte inferior do arquivo, próximo ao ícone “olho”. Isso significa apenas que está visível e é o que estou mostrando a você agora.
# 2 Abra sua imagem de textura no mesmo arquivo do Photoshop
A textura que estou usando é chamada Chambord, como você pode ver no nome da camada. Você pode adicionar facilmente uma nova imagem a um arquivo aberto do Photoshop existente de duas maneiras:
- Arrastando sua imagem de sua pasta de origem em seu computador para o Photoshop diretamente.
- Ou abrindo seu arquivo de textura no Photoshop como uma imagem separada, selecionando a imagem inteira, copiando-a e colando-a na imagem retrato em que você está trabalhando.
O último é o caminho prolixo. O primeiro é mais rápido e é a maneira mais inteligente também, porque o Photoshop transforma automaticamente a nova textura em um Objeto Inteligente. Isso significa que corresponde ao tamanho da sua imagem, mas você ainda pode alterar a escala sem perder nenhum pixel.
Mude o modo de mesclagem de sua camada de imagem de textura (Chambord, neste caso) para Overlay na guia Layers. Adicione uma máscara de camada à camada Chambord e remova a textura da pessoa na imagem pintando a máscara com preto usando um pincel macio.
Sua camada deve ser semelhante à segunda camada abaixo com o “ícone de olho” ativado. Você também pode ajustar a opacidade de sua textura de acordo com sua preferência movendo o controle deslizante de opacidade da camada próximo ao modo de mesclagem.
Nota: Se você não mascarar a textura, a pessoa também ficará coberta de textura e ficará muito estranha! Você só deseja que a textura preencha o fundo e nada mais.
# 3 Agora você pode prosseguir com a adição de sobreposições
O conjunto de sobreposições de folhas, no entanto, vem como uma imagem, então eu tive que usar o último método mencionado acima. Abri o arquivo de sobreposição separadamente no Photoshop e usei a ferramenta marquee para selecionar a folha específica que queria usar. Então copiei e colei no outro arquivo que estava trabalhando com a imagem do retrato aberta.
É essencial que você defina o modo de mesclagem para cada sobreposição de textura como “Sobreposição”. Você pode experimentar vários modos, mas para este tipo de trabalho, descobri que os modos Overlay e Soft Light tendem a ser os mais adequados.
Você pode ver que adicionei uma máscara na camada de folha para poder remover qualquer coisa ao redor da folha específica que eu não queria usar. Eu adicionei quatro folhas no total a esta imagem, cada uma em camadas separadas com suas respectivas máscaras. Também brinquei com a opacidade de cada camada.
Você também notará que três das folhas têm uma camada de ajuste de níveis separada no topo delas. Esta é uma maneira simples de ajustar a aparência da sobreposição, por exemplo, iluminando-a, escurecendo, aumentando o contraste, etc. Você só precisa se certificar de que recortou a camada de níveis na sobreposição correspondente que está ajustando pressionando Alt + Cmd / Ctrl + G. A seta para baixo indica que está recortado (aplica-se apenas a essa e a nenhuma outra) na camada abaixo dela.
Você também notará que existe uma camada chamada Grupo 1 com o ícone de pasta próximo a ela. Agrupei todas as quatro sobreposições depois de fazer ajustes individuais com as camadas de níveis. Isso é no caso de eu querer fazer mais ajustes em todos eles, eu só preciso recortar os ajustes para o Grupo ao invés de me repetir para cada camada de sobreposição. Especialmente se todos os ajustes forem exatamente iguais.
Você pode fazer isso selecionando todas as camadas relacionadas à sobreposição e escolhendo “Novo grupo de camadas” no menu suspenso na parte superior do painel Camadas.
# 4 Use ferramentas de ajuste para fazer as alterações finais
Embora as folhas estejam agora onde eu queria, elas estão muito saturadas para o meu gosto e se destacam demais. Sem falar que não combinam com o tom verde de toda a imagem.
Para corrigir isso, adicionei uma camada de ajuste de Matiz / Saturação e cortei-a no Grupo 1 para que afete apenas aquele grupo e não as outras camadas. Eu brinquei com os controles deslizantes para fazer com que o verde parecesse com as folhas verdes da camisa do menino. Eu queria que a imagem geral tivesse a aparência de um antigo cartão postal ilustrado com tons suaves e cores suaves.
# 5 É hora de salvar seu trabalho!
Se quiser manter todas as camadas e a imagem original, você precisa salvar seu arquivo como uma imagem PSD (arquivo de dados do Photoshop). Contanto que você não mescle ou aplaine as camadas, você terá acesso a todos os elementos originais usados na criação de sua imagem composta.
Este é um processo não destrutivo, mas os arquivos podem ocupar muito espaço na unidade do computador. No entanto, se você mudar de ideia mais tarde sobre alguns dos elementos, você sempre pode voltar a ele sem começar do zero. Basta escolher a camada na qual deseja fazer alterações.
Você também deve salvar uma versão compactada da imagem, geralmente JPEG.webp, que é um arquivo achatado com perdas. É muito menor e contém apenas a imagem final acabada, sem todas as camadas que foram criadas para criá-la.
Conclusão
Então esse é o processo simples de usar sobreposições! Abaixo estão as outras duas imagens mostrando as várias camadas usando exatamente o mesmo processo mostrado acima.
Espero que tenham gostado deste pequeno tutorial.
Você já usou sobreposições de textura antes? Se você tiver mais dicas, compartilhe-as abaixo.