O olho para a composição é uma das coisas que eleva o trabalho dos melhores fotógrafos acima dos demais. Uma das melhores maneiras de aprender sobre composição é se concentrar na aplicação de uma ideia por vez. Você pode tratá-lo como um exercício que o ajudará a melhorar suas habilidades de composição, da mesma forma que os pianistas praticam as escalas. Aqui estão cinco ideias para você começar.
# 1 Use uma única lente
As lentes têm uma influência enorme na aparência de uma foto, e a melhor maneira de aprender exatamente o efeito que elas têm é passar algum tempo usando apenas uma lente. Idealmente, seria uma lente principal, mas se você tiver um zoom, pode usar um pedaço de fita para fixar a lente em uma distância focal (algumas lentes têm uma chave de bloqueio que você pode usar).
Se você usar uma única distância focal, ficará intimamente familiarizado com suas características.
Embora seja útil possuir várias lentes, a capacidade de alternar de uma para outra pode significar que você não conheça nenhuma delas muito bem. Este exercício ajuda a superar essa tendência.
As lentes grande-angulares (neste caso, 33 mm em uma câmera full-frame) ajudam você a se ajustar melhor ao quadro. Eles são lentes de inclusão. Você pode obter mais do fundo na foto com uma lente grande angular.
Lentes telefoto (aqui, uma lente de 85 mm em uma câmera full-frame) ajudam a excluir o fundo cortando-o e usando uma grande abertura para tirá-lo de foco.
# 2 Trabalhe em preto e branco
Minha recomendação favorita para aprender mais sobre composição é trabalhar em preto e branco.
A cor é um elemento tão poderoso que domina a maioria das fotos. Torna-se mais difícil ver e apreciar os blocos de construção subjacentes da composição, como textura, linha, padrão e contraste tonal. Tire a cor e todas essas coisas se tornarão mais fáceis de ver; depois de conhecê-los, você pode começar a usá-los para melhorar a composição de suas fotos.
Por exemplo, na foto em preto e branco acima, você notou as formas na foto? Estou me referindo ao retângulo branco da tela do cinema (sim, é isso mesmo), as formas das letras chinesas e o padrão de diamante nas pedras no chão. Todas essas coisas são mais fáceis de ver em preto e branco.
Nº 3 Repetição de padrões e formas
Outra coisa a observar é a repetição de padrões e formas. Quando tirei a foto acima, percebi que as formas repetidas das cartas criavam uma composição interessante.
Existem dois elementos fortes nesta foto. O primeiro é o padrão formado pelas linhas de cartas. A segunda são as linhas criadas pelas bordas das prateleiras e pelos próprios cartões. Tirei a foto em um ângulo para que as linhas criadas pelas prateleiras se movessem diagonalmente pela moldura.
Treine-se para reconhecer padrões e formas, para que possa usá-los em suas composições.
# 4 linhas
A maioria das fotos contém linhas de algum tipo.
Linhas retas (como o horizonte) se estendem de um lado a outro da imagem. As linhas horizontais podem criar uma sensação de paz, enquanto as linhas diagonais são excitantes e dinâmicas. As linhas verticais ficam em algum ponto intermediário.
As linhas curvas são um pouco mais relaxadas e serpenteiam pela imagem, em vez de se moverem diretamente sobre ela. Muitas vezes você verá uma mistura de linhas curvas e retas em fotos de paisagens, onde uma curva suave no primeiro plano e a linha do horizonte trabalham juntas para criar uma foto de paisagem tranquila.
A foto acima aproveita as linhas diagonais que cortam a paisagem levando ao horizonte (outra linha). Usei uma lente grande angular (18 mm em uma câmera APS-C) para exagerar a perspectiva e adicionar profundidade à cena.
# 5 Espaço negativo
O espaço negativo é o espaço vazio em uma foto. Você deve ter lido que pode melhorar uma foto aproximando-se do assunto. Isso geralmente é verdade, mas há momentos em que você precisa dar um passo atrás e dar ao sujeito espaço para respirar.
Nesta foto, usei uma lente grande angular (24 mm em uma câmera full-frame) para encaixar o máximo que pude nesta paisagem desolada e selvagem. As figuras humanas à distância dão uma sensação de escala e espaço.
A areia cinza e as nuvens formam o espaço negativo dentro do qual as figuras e os outeiros gramados estão. O espaço negativo cria uma sensação de distância e espaço físico.
Aprender a ver e usar o espaço negativo oferece outra ferramenta que você pode usar ao compor fotos.
Sua vez
Estas são algumas das minhas ideias para desenvolver seu olho para a composição, mas e a sua? Que exercícios você pode sugerir aos nossos leitores? Deixe-nos saber nos comentários.
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