Quando você começou sua jornada para se tornar um fotógrafo, é provável que tenha encontrado rapidamente a famosa Regra dos Terceiros. Esta regra é um guia fantástico para obter uma composição equilibrada e visualmente agradável, razão pela qual a maioria dos fotógrafos a usa - de imagens editoriais de jornais a fotos de ação e retratos.
Também é uma maneira muito segura de tirar fotos. No entanto, uma composição central tem uma maneira fascinante de pegar o espectador um pouco desprevenido.
Em sua essência, a fotografia é sobre desafiar ousadamente os limites e exigir atenção. E a imagem composta centralmente é aquela que definitivamente exige atenção - embora nem sempre necessariamente pelos motivos certos.
Dê uma câmera para alguém não familiarizado com fotografia e eles tendem a colocar o assunto bem no meio da foto. Curiosamente, é quase nossa posição padrão. Mas com o tempo aprendemos a compor de acordo com as “regras” e uma composição central torna-se um “erro”.
Um exemplo claro da regra dos terços sendo seguida para um “T”
Mas por que o mesmo estilo de composição pode parecer tão amador às vezes, e tão dramático ou fascinante às vezes? Vamos dar uma olhada em alguns dos desafios - e benefícios - de quebrar todas as regras e dar uma chance à composição central.
Usando Simetria
Uma das razões mais fortes para usar imagens compostas no centro é exagerar ou fazer uso da simetria em um ambiente. Simetria é quando ambos os lados de uma imagem parecem uma imagem espelhada um do outro - ou pelo menos muito semelhantes.
Os humanos são naturalmente atraídos por padrões - e a arte da fotografia é uma maneira de capturar ou exibir um padrão. Mostrar a simetria requer um pouco mais de reflexão ao escolher o ângulo da câmera para que os diferentes elementos da imagem funcionem juntos como um só.
Uma coisa sobre o uso de simetria em fotos é que isso cria rapidamente um estilo muito distinto. O cineasta Wes Anderson é famoso por usar tomadas simétricas, de ângulo amplo e compostas no centro. É um sabor distinto que torna seus filmes instantaneamente reconhecíveis e adiciona um charme que seu público adora.
Ombros Quadrados
Uma peculiaridade interessante de usar a composição central para a sua imagem é que você pode sair mais facilmente com retratos em que os ombros do assunto estão alinhados com a câmera - em outras palavras, o corpo está voltado diretamente para a câmera.
O modelo é quadrado para a câmera, mas não é uma distração, pois combina com a composição central e as linhas verticais das árvores.
Normalmente, um modelo pode virar ligeiramente o corpo ou baixar um ombro para parecer mais lisonjeiro na imagem. Como as imagens compostas no centro acentuam as linhas tão fortemente, seu modelo pode ser completamente reto para a câmera sem prejudicar a imagem.
Linhas que são linhas
Imagens compostas no centro se beneficiam de linhas fortes. Eles podem ser fortes linhas horizontais, verticais ou linhas principais que puxam em direção ao centro da imagem.
Reconhecer as linhas naturais em um cenário e usá-las a seu favor é importante para evitar que sua imagem central composta pareça involuntariamente amadorística.
A lanterna está no centro da imagem, mas as linhas dos degraus não são horizontais. Como resultado, a imagem parece desequilibrada.
A lanterna ainda está no centro da imagem, mas desta vez as linhas são horizontais e funcionam para apoiar o estilo da foto, em vez de diminuí-lo.
Prestar atenção às linhas não é importante apenas para uma composição central. De modo geral, é uma boa regra na fotografia certificar-se de que as linhas horizontais na vida real sejam horizontais em suas fotos.
Um Toque de Minimalismo
A imagem composta central prospera por ser simples, limpa e clara. Seu assunto é o foco único na foto. Planos de fundo desordenados ou primeiros planos que distraem muitas vezes podem prejudicar sua imagem.
Com uma grande abertura, o fundo se transforma em um bokeh fora de foco suave, eliminando qualquer detalhe perturbador.
Usar uma grande abertura para obter uma profundidade de campo estreita ajuda muito a organizar uma imagem. Ao deixar o fundo cair em um bokeh suave e cremoso, atrai mais atenção visualmente para o assunto.
Esta foto mostra o fundo confuso e perturbador que a anterior remove com eficácia com o uso seletivo da abertura.
Experimentando diferentes assuntos
Uma composição central não é apenas para fotos de retratos. Você pode experimentá-lo em fotografia de natureza, fotografia de carro, fotos detalhadas ou o que seu coração desejar. Todas as mesmas regras se aplicam.
Descobrir padrões simétricos interessantes na natureza, sejam eles nas nervuras de uma folha ou em um caminho florestal em linha reta através de um túnel de árvores, pode resultar em uma foto composta no centro muito satisfatória.
Editando uma Composição Central
Tentando descobrir se o assunto está bem no centro do enquadramento? Este é um bom momento para usar a ferramenta de recorte em seu editor de fotos. Seu editor de fotos preferido virá equipado com uma grade que permitirá que você certifique-se cuidadosamente de que o assunto esteja no lugar certo.
Esta é a interface do Lightroom para cortar uma imagem. Observe as linhas de grade que fornecem uma indicação clara de quando o assunto está centralizado.
Ter o assunto um pouco fora da linha central pode ser uma distração irritante para o público. Portanto, é melhor acertar!
Cada um com sua mania
A fotografia é altamente subjetiva - depende do gosto pessoal. Uma foto que não merece uma segunda olhada de uma pessoa pode ser a foto favorita de outra.
A chave para se tornar o melhor fotógrafo possível é aprender e explorar continuamente. Descubra novos métodos, ferramentas e habilidades que dão a você a liberdade criativa para abordar um assunto familiar de uma direção desconhecida ou de uma nova perspectiva.
É por isso que é uma ótima ideia manter a composição central à mão em sua bolsa de ferramentas de fotografia, para aqueles momentos em que você pode usá-la para exigir a atenção do visualizador.
Quem sabe? Talvez até se torne o seu estilo distinto como fotógrafo!