Como usar iluminação forte para criar um retrato dramático

Anonim

Quando foi a última vez que você não iluminou sua cena principalmente usando uma grande fonte suave, como uma caixa de luz ou guarda-chuva? Grandes fontes suaves criam facilmente uma bela qualidade de luz envolvente. Basta abrir um e você terá uma luz “boa” instantânea.

Imagem final: antes e depois no Lightroom

Embora a luz suave seja bela e tenha seu lugar, ela representa apenas uma parte da paleta do artista. Neste artigo, vamos dissecar a configuração de iluminação para uma sessão de fotos de moda masculina e ver como o uso de luz forte pode adicionar um impacto dramático às suas fotos.

Acho que o cineasta duas vezes vencedor do Oscar Haskell Wexler disse isso melhor quando se tratava de usar luz forte:

“Todo mundo ainda deve trabalhar sob luz forte também. Não fazer isso e dizer que tem que ser tudo luz suave é como jogar fora parte da paleta do artista. Eu acho que quanto mais variedade você puder ter, melhor ficará. Ser capaz de iluminar bem com luz forte torna a iluminação suave um pedaço de bolo, porque a luz suave é muito indulgente. A luz suave, não controlada, ainda é aceitável fotograficamente. É realmente difícil para uma luz suave parecer ruim, mas não é realmente difícil para uma luz forte parecer ruim. ”

A sensação que a revista queria era um visual dramático de alto contraste. Um dos problemas com a luz suave é que ela pode ser difícil de controlar e pode facilmente eliminar o contraste de sua cena - especialmente em espaços pequenos. Acontece que o local da nossa filmagem era um daqueles pequenos espaços, então decidi que refletores e grades em forma de favo de mel eram as melhores ferramentas para o trabalho.

A filmagem foi realizada no escritório de uma construtora local. O escritório forneceu o cenário perfeito para a filmagem, mas não ofereceu muito espaço para o equipamento.

Na fase de pré-planejamento, optei por usar uma configuração simples de três luzes que incluía uma luz principal, uma luz de preenchimento e um kicker. Eu tinha espaço para a câmera esquerda para colocar a luz principal, mas não tinha muito espaço para um kicker oposto à direita da câmera; no entanto, havia uma janela.

Por sorte, a janela do escritório dava para um pátio nos fundos que tinha tomadas elétricas, então não precisei depender de uma bateria ou gerador. O único problema era que o pátio tinha uma elevação mais baixa do que a janela do escritório, então tive que estender meu suporte de luz de 13 pés até quase a altura máxima.

Para proteger o suporte, prendi vários pesos de tornozelo de 10 libras nas pernas. Pesos de tornozelo são uma alternativa excelente e barata aos sacos de areia. O conjunto que uso custava cerca de US $ 20 no Walmart e vinha com tiras de velcro para prender facilmente em suportes leves ou braços de lança.

Como o estroboscópio estava fora da janela e afastado do modelo, conectei um escravo de rádio e o ajustei para potência total. (O estroboscópio foi avaliado em 600ws)

De volta ao escritório, fiz uma leitura do medidor usando um fotômetro com a cúpula retraída e apontei para a luz. O medidor me deu uma leitura de f / 5.6 em ISO 100. Eu decidi que a leitura seria uma boa base para construir minhas taxas de iluminação, então configurei minha câmera para f / 5.6 em ISO 100. Quanto à velocidade do obturador, eu definir minha câmera para 1/160º de um segundo porque eu não queria capturar muita luz ambiente. Ao usar strobes, a velocidade do obturador controla apenas o brilho da luz ambiente.

Esta primeira luz atuaria como a luz kicker, na cena.

Posição da luz kicker

Foto de teste do modelo apenas com a luz kicker

Ao iluminar com luzes fortes, você frequentemente encontrará a necessidade de realçar as sombras, já que elas podem facilmente ficar pretas. Uma grande fonte de luz suave, colocada perto da câmera, é ótima para preencher as áreas de sombra, porque se assemelha à luz ambiente sem direção.

A luz de preenchimento em nossa cena foi ajustada com uma caixa suave média e colocada atrás e ligeiramente à direita da câmera.

Posição da luz de preenchimento

Como a maioria dos elementos na cena era marrom escuro, incluindo o traje que a modelo iria usar, não pude definir minha luz de preenchimento muito mais baixa do que minha exposição base de f / 5.6. Se eu tivesse definido para baixo, os elementos nas áreas de sombra rapidamente ficariam pretos. Eu defini a luz de preenchimento para 1 1/3 stop abaixo da minha exposição base, que leu f / 3,5 no meu medidor de luz.

Foto de teste do modelo com as luzes de preenchimento e kicker.

A última luz que configurei foi a luz principal (principal). Coloquei esta luz em uma porta aberta, em direção à esquerda da câmera e um pouco acima do modelo. Eu queria manter a luz no modelo e fora das paredes, então instalei a luz com uma grade de 20 graus para controlar o vazamento.

Posição da luz principal.

Como a maior parte da cena era marrom escuro, decidi colocar a luz principal em uma parada sobre a exposição base da minha câmera de f / 5.6. Eu ajustei a luz até ler f / 8 no meu medidor de luz.

Foto de teste do modelo com a luz principal e kicker, sem preenchimento. Observe como as sombras ficam completamente pretas sem a luz de preenchimento.

Você deve ter notado que a luz principal no lado esquerdo do rosto do modelo não parece tão brilhante quanto a luz do kicker de janela no lado direito de seu rosto, apesar de ser um ponto mais brilhante (esquerda: f / 8 vs direita: f /5.6) Isso ocorre porque o chutador é colocado mais atrás do alvo, enquanto a luz principal é colocada mais para o lado. Você já deve ter ouvido o termo fotográfico “o ângulo de reflexão é igual ao ângulo de incidência”? Este é basicamente aquele princípio em ação. Como a luz kicker está ligeiramente atrás do modelo, o ângulo no qual a luz está sendo refletida da pele está fazendo com que o destaque pareça mais brilhante.

Posições e configurações para luzes chave, de preenchimento e kicker. Observe o posicionamento da câmera na parte inferior esquerda da mesa.

Filmado com todas as três luzes definidas e no lugar. Antes e depois dos ajustes no Lightroom.

Depois de instalada a iluminação, a modelo foi vestida e as filmagens começaram.

Um bom benefício do posicionamento da chave e das luzes do kicker foi que elas funcionavam duplamente, trocando de papéis sempre que o modelo virava a cabeça. Um belo padrão de iluminação curto foi criado, seja qual for a direção que ele olhasse. Você pode ver isso nas variações acima e abaixo.

Filmado com todas as três luzes definidas e no lugar. Antes e depois dos ajustes no Lightroom.

Para encerrar, gostaria de encorajá-lo a pensar em maneiras criativas de usar e fazer experiências com iluminação forte em suas fotografias. A iluminação forte não se limita apenas aos homens. A foto abaixo foi iluminada da mesma forma que a foto do modelo masculino. Contudo, uma palavra de cautela. A luz forte é implacável quando se trata de rugas e manchas, então você terá que ter muito cuidado com o posicionamento da luz quando estiver iluminando mulheres.