Em minha mente, há uma diferença particular entre fotógrafos e observadores: nós, fotógrafos, sabemos que uma foto é mais do que aparenta.
Os fotógrafos gostam de criticar as fotos - apontando deliberadamente como a foto poderia ter sido melhorada com isso ou aquilo. Mas qual a porcentagem do tempo que olhamos para uma foto e nos deixamos perder nela? Com que frequência paramos para realmente avaliar o que o criador pretendia comunicar?
Pessoalmente, sei que devo dedicar mais tempo à exploração da leitura de fotografias. Reconhecendo essa necessidade de crescimento, fiz minha pesquisa e encontrei algumas dicas de profissionais. Na próxima vez que você vir uma fotografia da National Geographic ou um retrato de uma galeria de arte, analise a lista a seguir. Você ficará animado em ver uma perspectiva completamente nova.
1. Comece com as primeiras impressões: o que você percebe?
Se uma imagem vale mais que mil palavras, o que essa imagem está dizendo para você? Permita-se absorver todos os elementos coletivamente e, em seguida, guarde suas observações por um momento. Ao olhar para detalhes mais específicos, você pode se surpreender que suas primeiras impressões nem sempre são precisas.
2. Avalie o conteúdo
A que horas esta foto está acontecendo? Determine não apenas a hora do dia, mas também a ocasião. Onde está localizado o ambiente - em um sentido geral e amplo? Isso por si só influenciará a história que está sendo comunicada se houver diferentes culturas envolvidas.
3. Relacionamentos: sujeito ao assunto ou sujeito ao visualizador
O que você pode ver sobre as pessoas na foto? Quão perto eles estão? Como eles se sentem um pelo outro? Considere também se há algo sendo dito entre o sujeito e você como visualizador. Existem emoções que devem ser comunicadas a você? O que isso deixa você sentindo?
4. Conceitos: Ações e conexões dentro do ambiente
Às vezes, detalhes sutis em uma foto podem ter um impacto dinâmico na mensagem. Gestos com as mãos, direção dos olhares, etc. O que todos esses detalhes comunicam sobre a mensagem da imagem?
5. Visão: Isso o torna um participante ou um visualizador?
Fotos poderosas costumam ser aquelas que nos atraem e nos tornam participantes, e não aquelas que nos deixam simplesmente como visualizadores. Como isso influencia sua opinião e sentimento em relação à foto?
6. Direção: Onde isso leva / deixa você?
Essa questão vai além do simples fluxo dos olhos. Depois de avaliar todas as sutilezas e detalhes, pergunte-se como todos eles se juntam para apoiar a mensagem ou ideia geral da imagem. Que pensamentos você tem? A que conclusões você tirou?
É preciso um pouco de prática para descobrir os mistérios que muitas vezes estão ocultos da vista de todos, mas isso é o que torna a arte emocionante, não é?
Outro recurso para desenvolver sua capacidade de ler fotografias: Fotógrafos Mestres: Como ler uma fotografia de Ian Jeffery e The Photographers Vision de Michael Freeman.