Ed Verosky é fotógrafo profissional e autor residente em Nova York. Aqui, Verosky o incentiva a ser criativo com seus retratos sempre que puder.
Experimentar os aspectos técnicos da fotografia; iluminação, configurações da câmera e pós-processamento são boas maneiras de crescer como fotógrafo. Mas também é importante para os fotógrafos se esforçarem criativamente. Alguns optam por explorar suas opções criativas apenas com projetos pessoais e em seu tempo livre, mas a oportunidade de ultrapassar seus limites criativos está sempre lá.
Felizmente, muitas das pessoas que acabam na frente de sua câmera estarão dispostas a jogar junto se acharem que há uma chance razoável de que uma de suas ideias possa realmente se transformar em algo interessante e ter algum valor artístico (veja a Figura 1). Se seu trabalho é uma indicação de sua vontade de ultrapassar os limites, você descobrirá que muitas das pessoas que querem trabalhar com você o escolhem por essas imagens não convencionais. São pessoas que querem trabalhar com alguém interessante e criativo. Mesmo que eles procurem apenas fotos de rosto ou retratos de estilo de vida, algo sobre como você se apresenta por meio de seu trabalho os impressionou o suficiente para querer trabalhar com você em vez de outra pessoa.
Sua fotografia é sua oportunidade e licença para explorar a autoexpressão com a ajuda de quem posa para você. Existem benefícios para o assunto também. Como artista, você está em uma posição única para dar a eles permissão e confiança para se expressarem de uma forma artística, às vezes catártica.
Figura 1. Bonnie é uma musicista que veio para tirar algumas fotos na cabeça, mas encontramos um lenço de renda e começamos a experimentar. Muitas fotos excelentes saíram dessa filmagem.
É só perguntar
Uma das melhores maneiras de alongar seus músculos criativos é simplesmente perguntar ao sujeito - qualquer sujeito, até mesmo um cliente - se ele gostaria de experimentar algumas fotos criativas. Explique que às vezes tentar algo não convencional pode resultar em retratos surpreendentemente interessantes. Se o seu assunto for um modelo ou ator que está disposto a experimentar algumas ideias criativas com você, não há como dizer com o que você pode acabar. Estas são pessoas que estão acostumadas a interpretar personagens e podem ser bastante expressivas e aventureiras, desde que você mostre o caminho.
Figura 2. Yesenia e Claire. Comecei a fotografar esse estilo de “piso de madeira” depois de um editorial onde experimentei pela primeira vez e gostei do visual. É uma mistura de flash direto e vinheta pós-processamento. Quase sempre se pede ao modelo que interprete um personagem que inventamos.
A direção e o grau em que você ultrapassa os limites são uma escolha pessoal, mas onde estiver dentro de sua sensibilidade artística, permita-se explorar. Nem todos estarão interessados em participar de um exercício criativo, mas, na maioria das vezes, você encontrará pessoas que ficarão tão felizes em experimentar algumas de suas ideias quanto você em experimentar as deles. É quando todo tipo de mágica acontece. A fotografia pode se tornar uma aventura incrível para você e seus objetos quando todas as peças se encaixam. E muitas das imagens resultantes podem ser ótimas adições ao seu portfólio.
Figura 3. Jessica é dançarina em Nova York. Ao fazer uma foto rápida no Central Park, pedi a ela que me mostrasse algumas poses de dança e pudemos capturar várias fotos interessantes.
Pratos colaterais experimentais
Em qualquer trabalho de fotografia em que estou, as fotos necessárias são a primeira prioridade. Seja um retrato, uma foto na cabeça ou um editorial, quase sempre tentarei tirar as fotos "seguras" primeiro. Ou seja, as fotos que fui designado para entregar. O mesmo é verdade com fotos de conceito que eu planejei com uma modelo. Se o tempo permitir e o sujeito estiver disposto, muitas vezes tentarei lançar algumas idéias experimentais de última hora para ver o que acontece.
Figura 4. Este díptico foi criado a partir de fotos tiradas perto do final de uma sessão de modelo. Pedi a Grace para entrar no personagem para uma cena que usava uma única fonte de luz direta para conseguir esse efeito noir dramático.
Quando Mona Pitts e eu decidimos tirar algumas fotos para o meu projeto X-Reel, a energia estava alta depois que fizemos as fotos que planejei. As pessoas costumam vir para uma sessão de fotos com sacos de roupas e itens que não são necessários para as filmagens planejadas, mas acham que podem ser úteis se ficarmos sem ideias.
Mona trouxe uma peruca vermelha e um casaco brilhante que, junto com um par de botas, fez uma roupa de femme fatale incrível. Depois de algumas fotos de fumaça de cigarro, posicionei minhas luzes na extrema esquerda e direita dela para um forte efeito gráfico. A orientação que dei a ela foi, "você está derrubando o alvo em um combate corpo a corpo, no estilo assassino". Criei uma colagem da imagem final como um conjunto de três imagens idênticas para um efeito visual bam-bam-bam.
Figura 5. Mona, a assassina
Larin, um amigo e colaborador meu, veio para algumas fotos básicas de glamour, mas também fizemos algumas fotos melancólicas e experimentamos o visual de filmes modernos de vampiros.
Figura 6. Larin: vampiro moderno
Então, da próxima vez que você estiver tirando um retrato, pergunte ao seu objeto se ele não se importaria de experimentar com você para ver se vocês dois podem pensar em algo interessante. Os resultados podem ser algo com que ambos ficarão muito felizes.
E-books populares de Ed Verosky:
- Fotografia Flash 100% confiável
- Levando seu retrato para o próximo nível
- Levando seu retrato para o próximo nível II
- Fotografia Boudoir
- DSLR: o básico