Uma das habilidades mais importantes em fotografia é a pré-visualização. A ideia é que, antes de capturar uma imagem na câmera, você tenha uma ideia clara de como ela será. Você visualiza a imagem antes de fotografá-la. Em cores ou em preto e branco na renderização? Rico em tons ou pálido e suave? Enevoado na sensação ou tão nítido que você pode cortar seus olhos nele? Como - exatamente - será a sua imagem?
Uma das primeiras objeções à fotografia digital era que não era realmente fotografia porque não havia negativo; nenhuma noção do tipo de imagem que você está fazendo. Na verdade, com o digital, não há muito, além de dados na forma de uma linha muito, muito longa de zeros e uns. Você sabe que tipo de imagem tem apenas quando usa esses dados para dirigir uma tela (na câmera ou no computador) ou uma impressora. E antes de chegar lá, você deve processar a imagem. Se você se sente isolado do processo de criação da imagem, não é de admirar.
A configuração mais básica de processamento na câmera é a sua exposição. Para esta natureza fotografada no meu quintal (acima), eu superexposta por duas paradas. Isso empalidece as cores, preenche bem as sombras para obter o efeito que imaginei, tudo impregnado de luz.
Se você se sentir um pouco desconexo com as imagens ou com a câmera, uma maneira de voltar é tentar algumas fotografias da velha escola. Se você acha que sua fotografia está ficando um pouco cansada, você pode redescobrir suas alegrias, comprometendo-se com um tratamento ou efeito de filtro no momento em que tirar a fotografia.
Você simplesmente pensa, sente e filma como se estivesse usando filme.
Eu amo essa forma de trabalhar. Existem dois passos simples. Você escolhe um processamento na câmera ou efeito de filtro (que, é claro, produz arquivos JPEG.webp) e não usa a tela para revisar suas imagens (é uma boa prática de qualquer maneira). Então, vamos definir a opção Toy Camera - isso vinheta fortemente a imagem (escurece os cantos), subexpõe e adiciona forte saturação. E lá vamos nós:
Esta cena interna em nossa mesa de jantar (acima) é rica de uma forma surreal, porque as cores fortes no centro e a vinheta pesada força a atenção do espectador para o centro. A profundidade de campo muito rasa - de usar uma abertura f / 2 - também ajuda a tornar o espaço tenso.
Uma razão pela qual alguns fotógrafos voltaram a trabalhar com filme é que o processo de imaginar como a imagem ficará antes de clicar no obturador cria uma sensação de conexão com o assunto. Você se sente mais envolvido com o processo, e essa é uma parte importante da diversão da fotografia.
Este retrato é um preto e branco em tons ricos: exige uma quantidade chocante de processamento na câmera, mas sai com tons profundos e nítidos que são surpreendentemente lisonjeiros. Funciona bem em iluminações fortes e suaves mistas.
Há outra vantagem no processamento da câmera - se você trabalhar dessa forma, muitas vezes não precisa tocar na imagem antes de poder usá-la. Quando fotografo para meus livros, produzo milhares de imagens e tenho que enviar até 1.500 imagens para o departamento de arte. Você não vai me encontrar bagunçando as imagens mais do que preciso, tenho um livro para escrever! Então, as imagens que saem direto da lata para o livro são o que eu procuro, como esta.
Esta cena de fim de noite em Auckland, Nova Zelândia, sai direto da câmera, representada pelo efeito Toy Camera. Eu tentei alguns ajustes, mas rapidamente decidi que era melhor deixar como tiro.
Móveis de jardim deixados na chuva brilharam com o filtro Toy Camera, que muitas vezes traz à tona um clima ligeiramente esquecido pelo mundo. Gosto de usar o filtro com a lente bem aberta, para deixar o máximo possível suavemente embaçada.
Portanto, a questão é; você sabe como sua imagem ficará antes de capturá-la? Se o compromisso assusta você, uma abordagem é pelo menos pensar no pós-processamento que você fará. Em vez de tentar um efeito ou ajuste atrás do outro, você irá direto aos efeitos que deseja. Economiza muito tempo.
Ou você pode fazer o que estou mostrando aqui e bravamente ir em frente. Mais perigo é igual a mais diversão! E isso é exatamente o que você faria com o filme. Você carrega a câmera com filme - digamos preto e branco lento para granulação fina ou cores rápidas para trabalhos com pouca luz. 24 ou 36 exposições, e você está preso a ele até que o último quadro se desenrole, faça chuva ou faça sol, ação ou natureza morta. Muitos fotógrafos encontraram diversão na fotografia novamente, abraçando os riscos das limitações do filme.
Eu usei o aplicativo Hipstamatic no meu iPhone desde o início, pois gosto do compromisso com a imagem que sai de acordo com a combinação de filme e lente que você escolhe. Esta é uma das minhas combinações favoritas - a lente Libatique - e o filme Dream Canvas.
Assim como aprender a trabalhar com uma distância focal fixa, o que parece uma imposição e um recurso inibidor pode, na verdade, libertar você artisticamente. Por exemplo, saber que escolhi um filtro que oferece um foco suave específico, mas uma aparência ricamente colorida, significa que as cenas do dia a dia se tornam misteriosas lavagens de cor e tom. Sem esse efeito, talvez não tivesse pensado em fazer essa foto.
Esta é uma foto Hipstamatic usando filme D-Type Plate com a lente Jane, processada para aumentar a saturação.
Uma cena mundana como a bagunça em uma tábua de cortar parece comum em cores. Mas em preto e branco, com alguns efeitos Tintype falsos, a imagem se move para outra arena.
Comprometer-se com um tratamento desafia você e muda a maneira como você vê as coisas. Alguns fotógrafos dizem que podem ver composições apenas em preto e branco. Se você configurar sua câmera para fotografar em preto e branco, verá que fotografa coisas diferentes de seus assuntos habituais. Você provavelmente vai atirar neles de uma maneira diferente também. Se você estiver se sentindo especialmente corajoso, pode configurar sua câmera para aplicar um filtro artístico. Gosto de usar o filtro Ilustração, que bombeia cores e desenha uma linha em bordas nítidas. Funciona perfeitamente com a natureza.
Uma visão grande angular moderada de uma reserva natural. (Parece bonito, mas na verdade está sobrecarregado com espécies estrangeiras invasoras.) Na luz suave, pensei que a imagem sairia plana e sem contraste. Então decidi adicionar um pouco de efervescência do filtro.
Com o filtro de ilustração aplicado, todos os recursos importantes foram destacados; as árvores, a encosta da colina, os lírios brilhantes e as folhas de lírio. Esta imagem saiu direto da câmera, sem nenhum pós-processamento.
Você não precisa ser tão drástico. Um efeito útil na câmera disponível em vários modelos é HDR (High Dynamic Range) integrado. Na verdade, o que o efeito faz deveria ser chamado de mapeamento de tom. Faz três ou mais fotos rápidas do assunto, com diferentes valores de exposição. Então, na câmera, ele os combina de modo que a imagem seja predominantemente preenchida com tons médios. Agora, se você tentar isso em um assunto em movimento, obterá estranhos efeitos de franja dupla. Mais diversão na câmera!
Três exposições separadas de árvores balançando ao vento, mesmo quando filmadas em uma alta cadência de tiro, criarão imagens borradas ou franjadas. Em seguida, o mapeamento de tom - processamento para realçar tons médios - dá um efeito meio fotográfico, meio gráfico. (Pós-processado para reduzir o brilho e aumentar a saturação.)
Tudo isso funciona, porque a pré-visualização faz você ver de uma maneira diferente. O que acontece é que a câmera realmente reprograma a maneira como você vê. Isso faz muito sentido, se você pensar em aprender novas habilidades. Vejamos as artes marciais, por exemplo. Antes de começar as aulas, você apenas vê pessoas socando, chutando. Depois de aprender mais sobre isso, você começa a olhar para dentro - você vê quando alguém está se inclinando muito para a frente ou que não há força em um ataque. São exatamente os mesmos movimentos de antes, mas seus olhos agora treinados veem mais; eles vêem de forma diferente.
Na fotografia, você pode começar a ver relacionamentos, não objetos. Você escolhe as formas e não se distrai com as texturas. Ou você pode ver pequenos detalhes que antes de passar despercebidos. Em suma, comprometer-se com um olhar para suas imagens pode revigorar sua visão, o que irá inspirar sua fotografia a novos e maiores níveis.
Uma extravagante exposição de flores em uma recepção de hotel parece charmosa quando dada a aparência de um filme antigo, completo com a borda do velho mundo fornecida por lentes Hipstamatic Libatique com opções de filme de 1969 de Ina.