Recentemente, retornei de uma oficina de fotografia na Cordilheira do Alasca, ao sul de minha casa em Fairbanks, Alasca. A viagem foi cronometrada com o pico das cores do outono. Meus alunos e eu passamos dezenas de horas durante a semana, explorando as cores vibrantes e tentando realmente fazer com que a paisagem estranha de laranja, vermelho e amarelo tenha a aparência que queríamos em nossas fotos de outono.
Ocorreu-me que o outono, fotograficamente falando, é estranho. Ele lança nossa percepção das cores por meio de um loop. O mundo, normalmente uma mistura de azuis e verdes, muda de repente para tons loucos e quentes de amarelo, laranja e vermelho.
Para fotografar com eficácia as cores do outono, você precisa refocar não apenas a câmera, mas também o cérebro. As “regras” de composição padrão da fotografia de paisagem mudam um pouco durante o outono. O fundo, que para muitos trabalhos de paisagem é o verdadeiro tema da imagem (pense em grandes montanhas), torna-se o cenário e não o tema no outono. Nossa atenção cai para o primeiro plano, onde as cores estão explodindo.
Neste artigo, vou cobrir três tipos de composição para o outono: detalhes, paisagens amplas e paisagens locais. Quando misturados, esses três tipos de imagens o ajudarão a contar uma história visual atraente de sua experiência de outono.
# 1 - Os detalhes
Os detalhes da fotografia encontram-se na área cinza difusa entre a fotografia macro e a de paisagem. Às vezes é um ou outro, às vezes é um pouco dos dois. Em geral, porém, vejo fotografar os detalhes como outra parte do trabalho paisagístico. Essas imagens contam uma pequena, mas importante parte da história.
Mentalmente, os detalhes nos fornecem um ponto de partida para ver como uma paisagem se formará, e também desempenham um papel importante em fornecer um senso de escala. Os pequenos pedaços da cena raramente são capturados em uma grande foto de paisagem e, ainda assim, são uma parte muito importante de nossa experiência no campo. Os detalhes também devem ser uma parte importante da história que contamos ao nosso público.
Escolha da lente
O trabalho de close-up requer uma lente capaz de um foco relativamente próximo ou uma telefoto poderosa. Usei 500 mm e 600 mm grandes para este tipo de foto e usei ângulos amplos que têm a capacidade de focalizar alguns centímetros de distância da lente. Mas na maioria das vezes eu uso uma telefoto moderada com recursos macro decentes. Nada extravagante, apenas uma boa lente que me permite chegar perto do assunto.
Seja qual for a sua escolha, esses tipos de imagens raramente têm uma grande profundidade. Mesmo as fotos de uma perspectiva baixa mostram apenas alguns centímetros da frente para trás. Portanto, as fotos detalhadas são geralmente sobre padrões e cores. Aqui estão algumas coisas que você deve observar ao compor:
- Considere como as linhas na imagem interagem. Eles se cruzam distraidamente ou guiam seus olhos ao redor da moldura de uma maneira agradável?
- Qual cor domina? No outono, cores como o vermelho podem ser opressivas e muitas vezes precisam ser equilibradas por verdes ou azuis mais frios.
- Isole seu assunto recortando detalhes estranhos ou usando uma profundidade de campo rasa.
- Abrace as cores do outono, mas não sobrecarregue seu visualizador com muito da mesma coisa. Boas imagens geralmente mostram uma variedade de texturas e cores.
# 2 - A paisagem local
Quando você afasta um pouco os detalhes, obtém cenas locais dentro da paisagem. Este tipo de imagem raramente é fotografado de forma ampla, em vez disso, você aplica teleobjetivos médios a fortes para isolar partes atraentes da cena. Eu realmente gosto desse tipo de foto. Eles permitem espaço suficiente para aplicar os elementos de profundidade e escala, e ainda são apertados o suficiente para que as distrações sejam mais facilmente evitadas e façam ótimas fotos de outono.
Este tipo de foto é particularmente adequado para fotografia de outono porque as cores do outono são, por natureza, irregulares. Usando uma telefoto curta a moderada, você pode selecionar as manchas de cores dramáticas que podem ser circundadas por marrom no final do outono ou verde no início da temporada.
Considere o uso de distâncias focais na faixa de 70-200 mm e selecione uma parte da paisagem que atraia sua atenção. Encontre linhas que guiem sua imagem através do quadro, não fora dele, ou procure justaposições de cor e textura.
# 3 - A Grande Cena
Vou ser honesto aqui. No outono, quando as cores do meu estado natal estão explodindo como fogos de artifício, raramente são as cenas totalmente abertas que chamam minha atenção. No entanto, às vezes o escopo e o tamanho da paisagem não podem ser ignorados. É nesses raros momentos que pego minhas lentes grande-angulares.
E, no entanto, meu foco frequentemente permanece perto de mim. O primeiro plano no outono, talvez até mais do que em outras épocas do ano, é vital. Quando fotografo de forma ampla, geralmente fico baixo, usando meu fundo não como o assunto, mas como o cenário para algo brilhante, chamativo e interessante de perto.
Use o primeiro plano
Eu estava filmando no final de agosto no Parque Nacional Denali. As cores eram brilhantes e lindas e, em um dia ensolarado, as montanhas da cordilheira do Alasca, incluindo o próprio Denali, emergiram de trás das nuvens para assomar, brancas e glaciais, sobre a paisagem. Era lindo, mas meu foco continuava caindo nas cores à minha frente. Não ignorei aquele pano de fundo dramático, mas o usei exatamente como isso, um pano de fundo.
Ao fotografar de forma ampla, não se esqueça dos detalhes que observei anteriormente, nem dos padrões das paisagens locais. Esses dois são essenciais para a cena ampla e o ajudarão a entender como os elementos da paisagem se encaixam.
Certa vez, ouvi dizer que as paisagens de grande angular eram fáceis. Discordo totalmente, os ângulos amplos são os mais difíceis porque há muito espaço para distração. Compreender e incluir assuntos de primeiro plano atraentes, como um toque de cor do outono, irá ajudá-lo a criar uma paisagem dinâmica de grande angular.
Dica bônus - reúna tudo
Em um mundo onde a maioria de nossas imagens acaba no Facebook e Instagram, a arte de uma história fotográfica está desaparecendo. Fotos isoladas recebem mais atenção, mais curtidas, corações ou o que quer que seja nas redes sociais, mas fazem um péssimo trabalho de contar toda a história. Detalhes, cenas locais e paisagens amplas em combinação são muito superiores.
Em conclusão, encorajo você a contar toda a história abraçando várias fotos. Use as distâncias focais disponíveis para você, todas elas. Através de suas lentes, explore a paisagem de outono e compartilhe suas fotos de outono na seção de comentários abaixo.