Aprendendo a Ver, Parte IV

Os matizes e o uso da cor, parte III

Procure a cor mais forte possível … o conteúdo não tem importância.

-Henri Matisse

Após a revisão de nossa última entrada, aprendemos que a cor, tom ou sombra de uma cor de perímetro pode, e afeta, o assunto principal. As obras dos artistas identificados - Turner, Maisel e Meola - ampliam esta noção sem reservas.

Em muitos casos, uma cor específica também é responsável por controlar nosso subconsciente. Quando pensamos no branco, traduzimos nossos pensamentos em pureza e objetividade. O vermelho é para o romance, o amarelo para o ciúme e o verde para um ambiente imaculado. Ao mesmo tempo, podemos olhar para a cor preta como um tom plano e monótono que sugere a morte; pinte o mesmo preto pouco inspirado com uma lavagem de verniz de alto brilho e ele imediatamente assume uma sensação de alta classe e formal. O azul é a cor mais popular e preferida pelos adultos na América do Norte.

Uma roda de cores básicas mostrando cores primárias e secundárias

Certa vez, um executivo de publicidade me disse que a cor vende, a cor certa vende melhor. Não é por acaso que identificamos instantaneamente um vermelho específico com Coca-Cola, amarelo com Kodak ou National Geographic, HP e IBM com o uso de azul e verde com Fuji. Essas cores não foram selecionadas por acidente e reforçam a noção de que a cor tem um efeito muito profundo em como vemos uma imagem.

Se pensarmos nas cores da Coca-Cola, da Kodak e da IBM, associamos instantaneamente essas cores corporativas como vermelho, amarelo e azul ousados, respectivamente. Estas são as cores primárias, das quais todas as outras cores são feitas. Se misturássemos uma quantidade igual de duas cores primárias, o resultado seriam os tons secundários de laranja, verde e violeta. E assim continua, e milhões de cores são possíveis misturando variações dessas três cores primárias.

Reveja a ilustração dois e veja o efeito que a cor do perímetro tem no quadrado vermelho no centro. Contra o fundo preto, o vermelho se destaca e oferece uma ilusão de brilho e força, enquanto quando cercado de verde o vermelho realmente ganha vida e é vibrante e feliz. Enquanto isso, quando cercado por laranja não há contraste e o quadrado vermelho aparece tão, bem, blá! Apresente o violeta como um vizinho e ele simplesmente mata aquele quadradinho vermelho antes vibrante e cheio de vida.

Ilustração 2

Tudo isso é bom e elegante, mas o que isso significa para o fotógrafo iniciante?

Muito, e se você se lembrar do princípio básico da teoria da cor, você se verá movendo-se pela paisagem mais do que nunca, procurando a cor complementar para apoiar a do sujeito. Ao fazer isso, seu resultado final terá mais contraste e impacto e você, na maioria das vezes, será recompensado com o fator 'uau'.

Esta cena de outono perto de Peggy’s Cove, Nova Escócia, não é muito emocionante, mas fornece um bom exemplo da teoria da cor na prática. Se você cobrir a metade inferior da imagem, ficará com uma árvore foliar de cor laranja secundária e um céu com cor violeta, e a cena não terá nenhum detalhe que chame a atenção. Em seguida, cubra a metade superior da imagem; embora a metade inferior da cena, embora muito menos interessante do que a imagem como um todo, tenha muito mais impacto devido à cor primária do amarelo ser circundada pela cor primária do vermelho e, assim, apoiar o ponto de Matisse conforme citado na abertura .

Muitos livros didáticos foram escritos sobre a teoria das cores, e a ciência da roda das cores remonta pelo menos à época de Newton. Pessoalmente, minha curiosidade é despertada quando estou tirando fotos, só preciso lembrar que cores opostas se atraem, cores limítrofes se repelem. Muito fácil; agora vá lá e faça ótimas fotos.

E lembre-se, se você está se divertindo, está fazendo certo!