OK, vou direto ao ponto e dizer … existem muitas mentiras na fotografia! Está aí agora e eu sugiro que todos nós levemos algum tempo para deixá-lo penetrar antes de fazermos algo precipitado.
Claro que todos nós sabemos disso, mas não é um assunto sobre o qual muitas pessoas falem abertamente. Antes de dizer mais nada, deixe-me ser completamente correto. Não estou dizendo que haja um monte de fotógrafos por aí procurando ativamente enganá-lo, mais que a maioria de nós (inclusive eu) conta "pequenas mentiras inocentes" sobre nossas imagens. De todos os assuntos abertos a uma interpretação favorável, está a quantidade de postagem dos fotógrafos para processar suas fotos.
Não, Biggie?
Não estou dizendo por um minuto que alguém está tentando ser intencionalmente enganador, na maioria das vezes tudo o que estamos realmente falando é a omissão de alguns pequenos toques finais. Então, qual é o problema? Bem, não há realmente nenhum grande problema como tal, no entanto, eu me lembro como um iniciante como era frustrante tentar descobrir o quanto de uma ótima imagem era devido ao equipamento, processamento ou queda que a habilidade do fotógrafo Tornar-se um grande fotógrafo exige tempo, paciência e prática e é compreensível que fotógrafos mais experientes queiram proteger seus segredos comerciais.
Pós-processamento em fotografia moderna
Uma visão comum é que o pós-processamento é um fenômeno que só surgiu com a era da fotografia digital. Até certo ponto, isso é verdade, mas precisamos ter cuidado para não agrupar todas as formas de manipulação de imagem na mesma categoria. Na era do filme, ainda era possível alterar não apenas o básico, como abertura, velocidade do obturador, mas também coisas como ISO, balanço de branco e a estética geral da imagem final. É verdade que esses ajustes eram menos convenientes do que são hoje (você tinha que trocar fisicamente seu filme etc.), mas não devemos confundir a conveniência da tecnologia moderna com qualquer forma de engano. Sempre foi necessário "ajustar" a imagem final para alcançar algo mais parecido com a realidade e, apesar da capacidade das câmeras e equipamentos de hoje, esse continua sendo o caso. A realidade é que mesmo os melhores fotógrafos fazem pelo menos pequenos ajustes em suas imagens.
Então quanto?
Portanto, como um iniciante, o que você realmente quer saber é quanto processamento a maioria das pessoas faz e como saber se está fazendo muito? Quando comecei a levar a fotografia a sério, essa era uma questão que ocupava muito do meu tempo. Para lhe dar uma ideia do fluxo de trabalho típico de um fotógrafo, aqui está um rápido resumo da minha rotina típica de pós-processamento e alguns exemplos de como minhas imagens costumam ficar antes e depois.
Meu Fluxo de Trabalho Básico
Meu conselho básico é este; faça apenas o pós-processamento necessário para obter a aparência desejada. Se o seu objetivo é obter uma imagem realista da vida real, então, presumindo que você tenha uma imagem inicial decente, você deve conseguir fazer isso rapidamente. Se, no entanto, você deseja obter um resultado mais artístico, pode ser necessário demorar um pouco mais.
A maioria das minhas imagens são de viagens ou retratos e, portanto, meu fluxo de trabalho básico de pós-processamento é relativamente simples. Praticamente todas as imagens que eu obtenho passam pelo seguinte processo de cinco etapas, embora para efeitos específicos eu freqüentemente faça mais. Só para você saber, eu tiro todas as minhas imagens em RAW com o Lightroom sendo meu software de edição de escolha.
- Recortar e endireitar - Para limpar e corrigir quaisquer problemas de composição.
- Equilíbrio de branco - Para corrigir qualquer projeção de cor e garantir que a cor da imagem seja a mais precisa possível.
- Exposição - Para melhorar a tonalidade geral e a faixa dinâmica da imagem.
- Contraste e clareza - Para trazer de volta qualquer soco que falte e realçar a ênfase e os detalhes.
- Nitidez - Onde necessário, a última etapa é aplicar nitidez seletiva para destacar quaisquer detalhes importantes.
Para dar uma ideia de como isso realmente se parece no mundo real, aqui estão alguns exemplos de imagens que tirei e como eram antes e depois do processamento.
Exemplo 1 - Paisagens de viagens
O pós-processamento típico para paisagens inclui endireitar e cortar para melhorar a composição, seguido por ajustes básicos de exposição e contraste. Finalmente adiciono alguma saturação e vibração para impacto.
Exemplo 2 - Retrato de rua
Para retratos de viagem, tudo gira em torno do equilíbrio de branco para garantir que os tons de pele do objeto sejam precisos. Depois disso, adiciono contraste e aumento os detalhes com nitidez.
Exemplo 3 - Trabalho de estúdio
Para retratos de estúdio, o equilíbrio de branco é novamente a chave, seguido por ajustes básicos de exposição e composição. Nesse caso, também posso passar mais tempo trabalhando em efeitos mais artísticos e retoques de imagem especializados.
A regra dos dois minutos
Obviamente, quando você está começando, é importante gastar tempo desenvolvendo suas habilidades de processamento; no entanto, quando você começa a entender isso, também é muito importante ser eficiente. Isso não apenas o impedirá de perder horas na frente da tela do computador, mas também a melhor maneira de limitar o potencial de processamento excessivo. A ‘Regra dos Dois Minutos’ é provavelmente a melhor ‘dica profissional’ que já ouvi e é algo que mudou fundamentalmente a minha abordagem à fotografia. A ideia básica é limitar o tempo gasto no processamento de qualquer imagem a não mais do que dois minutos. Imagine só, dois minutos para fazer tudo que você precisa para que uma imagem fique exatamente como você deseja? Basicamente, você deveria estar se perguntando se uma imagem precisa de mais de dois minutos de trabalho na postagem, vale a pena o esforço? Não vou tentar convencê-lo de que sigo essa regra religiosamente, mas é uma maneira realmente poderosa de concentrar seus esforços de pós-processamento e certamente o encorajaria a considerar a inclusão disso em sua própria rotina. Limitar o tempo que você gasta na postagem irá impedi-lo de tentar resgatar imagens ruins e também fornecerá um guia aproximado de quando você pode ter ido longe demais.
O ‘e daí?’ Para iniciantes
Se você é um iniciante ou está começando no pós-processamento, o que estou realmente dizendo a você? Simplesmente é isso, a maioria das imagens que você vê será pós-processada. Seja para superar as limitações de nosso equipamento, corrigir erros ou obter um "visual" específico, a maioria dos fotógrafos processará suas fotos. O importante é não se preocupar com o que os outros estão fazendo, mas sim se você está fazendo as coisas certas para criar as imagens que procura. Concentre-se em aprender as técnicas que o ajudarão a produzir a fotografia que você deseja e use isso como uma forma de aprimorar seu estilo individual e fluxo de trabalho para se tornar um fotógrafo ainda melhor. Se você acertar, não demorará muito para começar a mentir sobre suas fotos também!