Há algo notável e mágico em um pôr do sol. Seja o resfriamento do dia quando o sol começa a se pôr ou o calor dourado que pinta o mundo ao seu redor, o pôr do sol na noite é um momento maravilhoso. Como resultado, nós, fotógrafos, realmente tendemos a tentar forçar nossos clientes a fotografar durante essa iluminação perfeita. Mas às vezes, seja por escolha ou circunstância, a fotografia durante essas horas não acontece. No entanto, nem tudo está perdido, pois as ferramentas que nos foram dadas pelo Photoshop permitem-nos recriar o look da hora de ouro!
Para começar, é (claro) sempre melhor tirar a foto diretamente da câmera. No entanto, o software de pós-processamento e edição nos permite dar vida a uma visão que, de outra forma, não seria possível por um motivo ou outro. Este não é um substituto para uma boa fotografia, é apenas um acréscimo à sua visão. O segredo é não depender de software para consertar suas fotos ruins, mas para ajudar a melhorar as fotos boas.
Lembre-se de que essas etapas são maneiras muito básicas de criar potencialmente a aparência que você está procurando. No entanto, para seu uso pessoal, todos esses métodos exigirão sua experimentação e ajustes individuais. Ajuste-os como achar melhor, com base em sua estética e ideia. Esses métodos também podem ser combinados para uma variedade ainda maior.
Sol Artificial
Na minha opinião, a melhor forma de fingir um pôr do sol ou nascer do sol é começar com o elemento mais importante e fundamental de ambos: o sol!
Imagem de Base
Método # 1 - Look Sunset usando Photoshop
Etapa 1: Selecione um gradiente
Abra a imagem que deseja criar uma aparência de pôr do sol artificial no Photoshop. Para este sol, use a ferramenta gradiente para criar a estrela ígnea. Os gradientes podem ser encontrados sob o ícone do círculo na Paleta de camadas.
Depois de clicar no ícone na Paleta de camadas, vá em frente e selecione “Gradiente”.
Etapa 2: Ajustar o gradiente
Esta caixa pop-up deve aparecer no Photoshop. Certifique-se de que o gradiente esteja definido como “Estilo: Radial”. Vá em frente e clique no menu suspenso de gradiente real. Não clique na seta, clique no próprio gradiente! A caixa de diálogo pop-up mostrada abaixo deve aparecer.
Clique na parte da cor, não na seta para baixo.
A partir daí, vá em frente e ajuste todas as cores dentro do gradiente. É aqui que mexer se torna realmente importante. Lembre-se de que o sol é tipicamente amarelo muito brilhante no centro e se espalha para aquecer laranjas e vermelhos, eventualmente se transformando em branco. Sinta-se à vontade para copiar as configurações que usei acima.
O resto do menu Gradient Edit pode ser deixado como está. Depois de consertar para sua satisfação, vá em frente e clique em “Ok”. Em seguida, usando o mouse, clique no gradiente circular da sua imagem e mova-o de acordo com sua preferência. Gosto de mover o gradiente para o canto da fotografia. Quando terminar, clique em OK novamente para aplicar as configurações.
Etapa 3: toques finais
A partir daí, sua imagem vai precisar de alguns ajustes de “Brilho / Contraste” porque, caso contrário, a fotografia vai parecer plana.
Eu gosto de aumentar o contraste e diminuir o brilho, para realçar realmente as belas cores e detalhes.
Método dois - Sunset Look usando Photoshop
Etapa 1: renderizar o primeiro efeito de iluminação
Primeiro, duplique sua camada de fundo (a fim de fazer edições não destrutivas).
Em segundo lugar, vamos brincar com a renderização. Vá para Filter no menu superior> Render> Lighting Effects.
Nesta janela, vá em frente e ajuste o brilho do sol para o brilho que desejar. Por causa deste tutorial, usei as seguintes configurações. Tente não deixar o flare muito claro ou você perderá detalhes significativos em sua imagem.
Etapa 2: renderizar o segundo efeito de iluminação
Depois de renderizar o primeiro efeito, é hora de renderizar o reflexo da lente que ocorreria se você fotografasse o sol em tal ângulo. Vá em frente e encontre o caminho de volta para; Filter> Render> mas desta vez escolha Lens Flare.
Pessoalmente, gosto da configuração “35mm Prime”, mas você pode selecionar o brilho que achar que melhor se adapta à sua imagem. Então vá em frente e aplique a configuração.
Etapa 3: Criação dos raios solares
É aqui que as etapas ficam um pouco mais complicadas. Primeiro, crie uma nova camada em branco. Em seguida, defina a cor do plano de fundo como branco e o primeiro plano como preto. Clique em D no teclado para definir esses padrões.
Em seguida, volte ao menu superior e escolha Filter> Render> Fibers.
Aqui, um pouco de experimentação acontecerá. A espessura das fibras que você vê criará os raios de seu sol. Eu configurei o meu para Variância 16 e Força 18, mas os valores estão realmente a seu critério. Quando terminar, aplique a renderização.
Em seguida, vamos ao menu superior mais uma vez para Filtros> Desfoque> Desfoque radial.
A partir daqui, eu recomendaria as seguintes configurações:
- Quantidade = 75
- Método de desfoque = Zoom
- Qualidade = Melhor
Em seguida, clique na camada com os raios e mude o modo de mesclagem para “Tela”.
Mexa com a opacidade até chegar ao nível que parece natural para você (você também pode mascarar partes da imagem, se desejar). Durante este tempo, mova sua camada de modo que o centro dos raios radiais acabem dentro do seu sol. Isso pode exigir que o tamanho da camada seja um pouco ajustado ou esticado. (Dica: para acesso fácil à ferramenta Transformar para ajustar o tamanho da camada (e outras configurações), pressione CTRL / CMD + T.)
Etapa 4: toques finais
Muito parecido com o primeiro sol, você normalmente desejará brincar com o ajuste de Brilho / Contraste para obter a situação de iluminação correta.
Exatamente onde você encontrou seu “Gradiente”, na Paleta de camadas sob o ícone do círculo, você também pode encontrar Equilíbrio de cores. Eu sugiro brincar com os controles deslizantes de Equilíbrio de cores para colorir a imagem para caber em um pôr do sol ou nascer do sol.
Colorindo a imagem
Quer decida adicionar o sol à sua fotografia ou não, você precisará colorir a imagem adequadamente para criar uma imagem crível. Existem muitas maneiras diferentes de colorir uma fotografia, mas aqui estão dois dos métodos mais comuns. Às vezes, eles são usados em conjunto um com o outro.
Método 1: gradiente
Semelhante a como você criou o primeiro sol artificial, você pode usar um gradiente para colorir a imagem inteira.
Primeiro, vamos em frente e selecionamos a opção Gradiente na Paleta de camadas.
Assim como com o sol, ajuste o gradiente aqui. Em vez de manter o gradiente radial, no entanto, torne o estilo linear.
Para adicionar nossos retoques finais, queremos mesclar o gradiente com a imagem de fundo.
Ao colorir a imagem inteira, eu pessoalmente gosto de usar as “Curvas” para ajustar a iluminação na imagem. É um pouco mais rápido e oferece mais controle do que apenas Brilho / Contraste que usamos anteriormente.
Vá em frente e brinque com as curvas aqui!
Método 2: equilíbrio de cores
Semelhante a como você criou o segundo sol artificial, você pode usar o equilíbrio de cores para colorir a imagem inteira.
Primeiro, selecione “Color Balance” no ícone do círculo na paleta Layers.
Agora, nos divertimos um pouco e brincamos com os controles deslizantes na faixa de tons médios, sombras e realces. Lembre-se de que o pôr do sol tem um tom quente.
Por fim, gosto de alterar o modo de mesclagem da camada para “Cor” para aplicar o efeito.
Conclusão
Concluindo, é absolutamente possível criar uma aparência artificial de nascer ou pôr do sol em suas fotografias. No entanto, mantenha esta dica em mente antes de começar: É uma ótima ideia estudar as fotos do pôr do sol e do nascer do sol antes de criar qualquer uma artificial. Preste atenção em como as sombras e os realces são afetados pela iluminação durante os períodos dourados. Boa sorte e boa edição.