Tendo ensinado oficinas de pós-processamento de imagem aprofundadas para usuários do Photoshop, descobri que três das técnicas mais simples são as que as pessoas mais amam. Esses são truques rápidos e fáceis que funcionam para a maioria das situações de processamento de imagem.
Se você tem sua exposição, abertura, foco e balanço de branco corretos durante a captura, você tem tudo o que precisa para uma ótima imagem, mas com essas três etapas fáceis usando o Photoshop, adicionaremos algum POP sério à cor , contraste e nitidez de suas imagens.
Vou presumir que você já corrigiu sua imagem no Adobe Camera Raw para corrigir quaisquer realces estourados e detalhes de sombra. Isso às vezes pode deixá-lo com uma imagem de baixo contraste sem brilho. Os usuários de HDR freqüentemente descobrirão que uma imagem full HDR carece de algum vigor, uma vez que tem toda a faixa dinâmica fixada para realces e sombras. Veja como adicionar um toque especial às imagens.
Vou começar com um arquivo RAW da viagem do ano passado a Moab, Utah.
Fiquei mais do que feliz em obter esta foto do Courthouse Towers em Moab, Utah, mas o arquivo RAW era totalmente Blandsville.
Etapa 1 - Faça essas cores POP
Abra a imagem no Adobe Photoshop. Com a imagem na camada de fundo do Photoshop, clique com o botão direito na camada (na janela da camada) e escolha ‘Duplicar Camada’ (veja a captura de tela abaixo à esquerda).
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Agora clique na camada recém-duplicada e mude o modo de mesclagem para ‘Multiplicar’ (veja a captura de tela acima à direita).
De imediato, você notará que todas as cores são mais marcantes e o contraste é extremo. Também está muito escuro, então vamos consertar isso a seguir.
Em seguida, vá em Image> Adjustments> Shadows / Highlights e arraste o controle deslizante de sombras todo o caminho para a direita e clique em OK (veja a imagem abaixo à esquerda).
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Ao fazer isso, você reduzirá as partes mais escuras da imagem SOMENTE na camada duplicada. Ainda está um pouco escuro, então na janela de camadas reduza a opacidade da camada duplicada até cerca de 58% (veja a captura de tela acima à direita). Esta porcentagem será diferente para todas as suas imagens, então use seu bom senso e não exagere. Normalmente, acho que uma configuração de 28% funciona melhor na maioria dos casos.
Etapa 2 - Aumentar seletivamente as cores e iluminar
Acho que algumas cores precisam de um pouco de incentivo. Para este exemplo, você deseja aumentar o céu azul, então combine as duas camadas nas quais você está trabalhando para poder fazer alterações. Você pode fazer isso "de forma nada destrutiva" pressionando ctrl + alt + shift + e, que agora combinará as duas camadas que você selecionou e criará uma nova camada a partir delas. As camadas originais ainda estão intactas sob esta nova.
Em seguida, vá em Image> Adjustments> Color Balance> e abra os controles deslizantes RGB. Como mencionei anteriormente, você vai aumentar o azul do meu céu, então clique em "tons médios" e, em seguida, puxe o controle deslizante azul até cerca de +42.
Ooooh, agora o céu está vibrante, mas não tenho muita certeza sobre como aumentar o blues na área terrestre. Vamos consertar isso apagando o terreno nesta camada azul para que a camada abaixo seja revelada, onde os tons médios azuis não foram aumentados. Você também pode fazer isso com "máscaras de camada", mas este método é muito mais fácil de entender.
Faça isso com a ferramenta borracha e selecione um tamanho de pincel que caiba dentro da área de terreno da imagem. Na camada com os tons médios de azul reforçado, apague uma grande área de terreno primeiro e, em seguida, escolha um tamanho de pincel menor para um controle mais rígido. Para fazer isso, basta clicar dentro da camada que deseja apagar. As configurações abaixo mostram um tamanho de pincel de 1053 pixels e uma dureza de 0%, o que proporciona uma borda suave e difusa.
Clique na área que deseja apagar para revelar a camada abaixo. Neste caso, a camada abaixo não terá os tons médios de azul potencializados que você deseja apenas no céu.
Agora você conseguiu aumentar seletivamente a cor azul no céu sem arruinar outras partes da imagem que não precisavam desse aumento de azul. Aqui está uma imagem de como fica a camada "céu" depois que o terreno foi apagado e, abaixo, você pode ver como fica no painel de camadas.
Isso é o que sobrou da camada de "blues intensificado". As camadas abaixo dele são temporariamente desativadas para que você possa ver o céu isolado.
Painel de camadas mostrando a camada de céu azul reforçada parcialmente apagada
Observe que a opacidade da camada do céu foi reduzida para 49%, então o efeito é mais sutil quando colocado sobre as duas camadas inferiores. Novamente, você precisará usar seu próprio julgamento para suas próprias imagens, pois elas não serão todas iguais. Talvez você tenha nuvens vermelhas e gostaria de aumentar os destaques em vermelho? Você pode fazer este procedimento várias vezes com várias camadas para ajustar as cores seletivamente. Existem maneiras mais precisas de fazer isso, mas se você for novo no Photoshop, este é o método mais fácil de entender e quase não tem nenhuma curva de aprendizado.
Por último, todos esses ajustes tornaram a imagem um pouco escura demais, então foi feito um aumento de 36 no brilho geral.
Etapa 3 - vamos redimensionar e melhorar
A nitidez costuma ser algo que deixo para o final do processamento da imagem, dependendo do meio que estou usando para exibir a imagem. Usarei configurações de nitidez diferentes para uma impressão de alta resolução do que usarei para a web, por isso é sempre uma boa ideia salvar uma versão "não aprimorada" de sua imagem processada para mantê-la segura.
Supondo que você deseja exibir suas imagens online, aqui estão algumas configurações de nitidez bastante universais que utilizo para compartilhar minhas imagens online. Antes de aprimorarmos, vamos nivelar e redimensionar nossa imagem para a web. Você pode decidir o quão grande sua imagem deve ser exibida nas telas, mas para os fins deste tutorial, vamos usar 1200 pixels de largura.
Vá para Camada> Achatar imagem para que agora você esteja lidando apenas com uma camada completa que tem todas as alterações. Em seguida, vá para Imagem> Tamanho da imagem e diga ao Photoshop que deseja que sua imagem tenha uma resolução de 72 dpi, que é o padrão para imagens da web. Em seguida, especifique a largura inserindo 1200 pixels na janela de 'largura'. A altura deve se ajustar automaticamente se você tiver a opção "restringir proporções" marcada por padrão (o pequeno ícone de corrente).
Em seguida, abra a ferramenta Filter> Sharpen> Unsharp Mask.
Use algumas configurações de nitidez razoavelmente seguras para a web, para que você não as supere. É importante notar que "nitidez" merece um artigo como um tópico separado, mas por enquanto essas configurações básicas devem ajudá-lo. Experimente: Quantidade> 128%, Raio> 1,7 pixels e Limiar> 58 níveis.
O Resultado Final
POP! Pronto, três etapas fáceis e agora você tem uma imagem com bastante impacto. Existem muitas maneiras diferentes de obter os mesmos resultados, mas, para este tutorial, gostaria de apresentar um processo fácil de entender para apresentá-lo a algumas das ferramentas mais poderosas do Photoshops. Experimente estas três técnicas simples para o pós-processamento de sua imagem e diga-me que funciona para você.
