Se você está interessado em fotografia em preto e branco, os nomes Joel Tjintjelaar e Julia Anna Gospodarou provavelmente dispensarão apresentações. O trabalho de ambos os fotógrafos ajudou a definir e ultrapassar os limites da fotografia de longa exposição, um gênero relativamente novo no mundo das belas-artes.
Julia e Joel juntaram forças para escrever um novo ebook chamado From Basics to Fine Art: Black and White Photography - Architecture and Beyond. Destina-se principalmente a fotógrafos interessados em utilizar técnicas de longa exposição para fotografar edifícios, sendo alguns capítulos mais gerais e de maior apelo.
O conteúdo
O ebook começa com declarações pessoais dos autores explorando suas interpretações da palavra visão no que se refere à fotografia arquitetônica em preto e branco. Para mim, o conceito mais interessante aqui é expresso pelo Joel. Ele fala sobre a fotografia em preto e branco de longa exposição como estando vários passos distantes da realidade. É uma interpretação, não uma reprodução. A intenção não é capturar a cena como ela parecia, mas apresentá-la de uma forma que represente a visão do artista.
Este tema continua nos capítulos posteriores, onde Joel explica suas técnicas de pós-processamento. Dê uma boa olhada em suas fotos (siga o link para ver algumas) e pense se você poderia obter resultados semelhantes. A resposta provável é não, porque Joel desenvolveu suas técnicas de processamento além do nível que a maioria dos fotógrafos atinge. Esteja avisado - Joel leva muito tempo para processar suas fotos e esta seção do e-book reflete isso. Se estiver procurando soluções rápidas ou atalhos, você precisará procurar em outro lugar.
Mas se você está procurando uma explicação detalhada das técnicas de pós-processamento em preto e branco que não encontrará em nenhum outro lugar, você está no lugar certo. Joel explica seu fluxo de trabalho, demonstrando como ele usa o Lightroom e o Photoshop, junto com plug-ins como o Silver Efex Pro. Mais importante, ele mostra como usar o que ele chama Máscaras de gradiente seletiva iterativa, uma técnica que ele mesmo desenvolveu para criar o visual único de suas imagens em preto e branco.
Ele também explora técnicas bastante complexas modeladas no que chamamos de: os 10 mandamentos monocromáticos para uma boa fotografia em preto e branco. A ideia é que você pode criar presença e profundidade nas fotografias alterando o contraste, as relações tonais e definindo bordas de uma forma que adiciona volume, profundidade e luminosidade ao assunto.
Não se surpreenda se você não entender o que isso significa, pois é um tópico intrincado que representa uma maneira bastante nova de ver a fotografia em preto e branco. Joel está à frente de todos neste aspecto, então você não encontrará essa informação em nenhum outro lugar. No entanto, os exemplos no e-book e a apresentação clara tornam tudo mais simples. A propósito, os 10 mandamentos monocromáticos que acabei de mencionar são leituras essenciais para qualquer pessoa interessada em fotografia em preto e branco, independentemente do gênero.
Para mim, os aspectos abordados nos parágrafos anteriores são a parte mais interessante do e-book. Há mais, incluindo alguns pensamentos interessantes de Julia (uma arquiteta treinada) sobre o uso de luz para renderizar a forma e o volume dos edifícios. Ela se baseia em técnicas usadas no desenho e as aplica à fotografia para fazer você pensar de uma nova maneira sobre a renderização de objetos tridimensionais na fotografia.
Há também um capítulo extenso de Joel sobre fotografia de longa exposição e o equipamento (incluindo uma visão detalhada dos filtros de densidade neutra) e técnicas necessárias para obter resultados.
Incluído está mais do material usual que você esperaria de um livro sobre fotografia arquitetônica, incluindo composição, os aspectos práticos de fotografar arquitetura e um capítulo sobre o uso de lentes tilt-shift. Há também um capítulo útil sobre preços de seu trabalho que será do interesse de profissionais (ou aspirantes a profissionais).
Uma niggle: as discussões sobre composição contêm uma forte ênfase nas regras que continua ao longo do e-book. Eu sempre suspeito de qualquer pessoa que afirma que uma determinada maneira das coisas é uma regra, e certamente não estou convencido da veracidade de usar (apenas para dar um exemplo) espirais de Fibonacci e, em seguida, declarar que há uma regra associada a ela. Eu acredito fortemente em princípios, em vez de regras, e não acho que as espirais de Fibonacci vão ajudar os leitores a melhorar sua composição. Deixando essa pequena reclamação de lado, há muitas informações boas e práticas neste e-book.
Conclusão
Saí da leitura deste ebook com sentimentos contraditórios. Por um lado, você tem dois fotógrafos cujo trabalho admiro imensamente explicando como eles criam suas imagens, desde sua filosofia geral até as especificidades de longas exposições e pós-processamento.
Se você já olhou para as fotos deles e se perguntou como eles alcançaram os resultados que alcançaram, este e-book tem as respostas. É um tremendo ato de generosidade e compartilhamento. Ninguém mais parece estar fazendo essas coisas ainda, ou pelo menos fazendo e ensinando, de modo que parte do conteúdo é único. Se você é fã de qualquer um desses autores e quer aprender os segredos por trás de seu trabalho, então é uma compra obrigatória.
Minha principal preocupação vem do preço. É um e-book caro e seria uma pena se essas informações chegassem a um público limitado por causa disso. Percebo que despesa é um conceito relativo; o e-book é muito mais barato do que fazer um workshop e você aprenderá coisas aqui que não aprenderia de qualquer outra fonte. É um recurso único e, em última análise, o público comprador decidirá se ele tem um valor justo.
Tenho que admitir que o que realmente gostaria de ver é uma versão impressa deste e-book, devidamente elaborada para dar precedência às fotos de ambos os autores. Suas imagens seriam mais bem apreciadas na página impressa, e um livro tem o potencial de se tornar um testamento duradouro de seu corpo de trabalho e ensinamentos.
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ResumoRevisorAndrew S. GibsonData de revisão07/07/2014Artigo revisadoDo básico à arte: fotografia em preto e branco - Arquitetura e muito maisAvaliação do Autor4,5