No final do dia, há apenas um motivo pelo qual as pessoas gostam de boas fotos. É um conceito simples, realmente, mas também constitui a base para toda a fotografia. Emoção. Para que uma foto seja bem-sucedida, ela precisa ressoar em seu visualizador. Isso pode acontecer por vários motivos, desde o assunto até a redação. Mas a ferramenta mais forte para capturar a emoção é muito mais fundamental do que isso - é, simplesmente, a sua luz.
A luz tem um poder extraordinário para criar emoções em uma foto. A maioria dos fotógrafos sabe que a luz é importante, mas ainda é algo que todos deveriam se esforçar para aprender e melhorar. Se você domina a luz, domina a fotografia. Fotografia é luz. Sem ele, você não poderia tirar fotos em primeiro lugar.
Diferentes qualidades de luz - brilho, contraste, direção e assim por diante - todas carregam suas próprias emoções. Uma foto escura iluminada por trás com alto contraste envia uma mensagem muito diferente de uma floresta clara e arejada ao nascer do sol. E na fotografia, sua luz deve complementar seu assunto. Se você está tentando fotografar uma cachoeira intensa e dramática, sua luz deve contribuir para esse clima, não prejudicar o que você está tentando dizer. O mesmo é verdade se você estiver fotografando um retrato divertido e feliz - a iluminação deve refletir essas emoções.
Abaixo, vou entrar nos impactos emocionais únicos gerados por diferentes tipos de luz. Embora algumas partes sejam subjetivas, outras são quase universais. Suspeito que você reconhecerá muitos desses temas em seu próprio trabalho.
1) luz escura
Um dos tipos de luz mais carregados de emoção é a iluminação intensa e escura. Isso funciona bem para todos os tipos de fotografia: retratos temperamentais, paisagens poderosas e trabalhos de documentário sombrios. A luz escura é popular em todas as áreas, e por um bom motivo.
Simplesmente, é único. A luz escura oculta as informações dos visualizadores, fazendo com que uma fotografia pareça misteriosa e - dependendo do assunto - potencialmente nefasta ou refinada. Você verá muitos fotógrafos de produtos capturarem imagens escuras para anúncios de alta qualidade, já que, novamente, ele faz um ótimo trabalho de transmitir emoções.
As emoções da luz negra:
- Poderoso
- Sinistro
- Refinado
- Intenso
- Sombrio
2) Luz brilhante
O contraponto óbvio é que luz brilhante também existe, e carrega seu próprio conjunto de emoções importantes. Digamos que você queira capturar uma fotografia etérea e arejada. Você prefere tirar fotos sob uma tempestade dramática ou durante o sol forte e enevoado do final da tarde? Esta não deve ser uma pergunta difícil - o sol da tarde dará à sua foto uma qualidade muito mais suave e arejada.
O mesmo é verdade em outros casos. Por exemplo, talvez você queira capturar uma imagem feliz e otimista. Se esse é o seu objetivo, você provavelmente não sairá em busca de esquinas escuras à noite. Eles simplesmente não se encaixam no clima, enquanto uma cena mais brilhante pode.
Embora a luz brilhante seja bastante comum, ainda vale a pena procurá-la em muitos casos. Se você está atrás de um certo tipo de humor - arejado, otimista ou etéreo - a luz brilhante será o seu pão com manteiga.
As emoções da luz brilhante:
- Otimista
- Arejado
- Light (o adjetivo)
- Gentil
- Etéreo
3) Alto contraste
Muitas boas fotos usam alto contraste - justapondo regiões extremamente claras e escuras da imagem lado a lado. Se você tem a silhueta de uma montanha escura em frente ao céu, esse é o contraste. Se você tem um lago claro contra uma costa escura, esse é o contraste.
Muitas pessoas pensam que o contraste é a diferença entre as partes mais claras e mais escuras de uma imagem. Embora isso seja verdade até certo ponto, não é a definição fundamental. Por exemplo, este gradiente contém branco e preto, mas tem um contraste bastante baixo:
Em vez disso, o contraste ocorre quando os elementos claros e escuros estão próximos um do outro (ou elementos de cores diferentes, mas isso é um artigo para outro dia). O controle deslizante de “contraste” na maioria dos softwares de edição faz aumenta a distância entre a parte mais clara e a mais escura de uma imagem. Mas também torna as regiões de contraste menores e lado a lado mais marcantes.
E essa é uma das palavras-chave para contraste: enérgico. No que diz respeito às emoções, não é surpresa que as imagens de alto contraste chamem muita atenção. Eles são dramáticos e se destacam na multidão. Isso nem sempre é bom - depende da imagem - mas também é por isso que as imagens de alto contraste são bastante populares nas mídias sociais e sites de fotografia no momento. Simplesmente, é uma boa maneira de fazer sua foto ser notada.
Você pode encontrar o contraste procurando por luz não difusa. Em outras palavras, uma tarde ensolarada ou o flash de uma câmera sem modificações provavelmente resultarão em imagens de alto contraste (embora isso dependa do assunto). Pessoalmente, para fotografia de paisagem, procuro contraste quando tento fazer uma foto se destacar - casos em que a própria paisagem é particularmente dramática e intensa.
As emoções de alto contraste :
- Dramático
- Alto
- Vibrante
- Punchy
- Afiado
4) Baixo contraste
Por mais populares que as imagens de alto contraste possam ser, não descarte o oposto - fotos com baixo contraste. As imagens de baixo contraste são mais atenuadas e atenuadas. Eles tendem a ocorrer quando sua fonte de luz é fortemente difusa (como um dia nublado). Também ajuda a capturar assuntos relativamente uniformes, como a fotografia acima de um campo de tremoços.
Muitas vezes, as fotos de baixo contraste não se destacam tanto à primeira vista. Eles não gritam por atenção. No entanto, se você deseja um visual mais sutil, eles funcionam muito bem. Isso é porque luz de sucesso nem sempre precisa atrair atenção imediata; em vez disso, é a luz que corresponde ao caráter do seu assunto. Se você está fotografando uma paisagem tranquila e suave, ou quer um clima suave para uma foto de retrato, minha principal recomendação é procurar luz de baixo contraste.
Isso soa como algo que você está procurando? Nesse caso, adicione um difusor ao flash ou mova o objeto para a sombra. Para fotografia de paisagem, espere até um dia nublado ou até o sol se pôr abaixo do horizonte. Para muitas fotos, essa será uma boa maneira de complementar o assunto.
As emoções de baixo contraste:
- Subjugado
- Gentil
- Suave
- Quieto
- Silenciado
5) Direção da luz
Até agora, deve fazer sentido que o brilho e o contraste impactem fortemente as emoções de uma foto. Mas e quanto à direção da luz?
Existem cinco direções principais de luz:
- Retroiluminação
- Frontlighting
- Iluminação lateral (esquerda ou direita)
- Iluminação suspensa
- Iluminação insuficiente
O último, iluminação insuficiente, é relativamente incomum, a menos que você esteja procurando um visual de Halloween. Mas os outros são bastante comuns na maioria dos tipos de fotografia, de fotos de rua a paisagens. Além disso, você pode ter múltiplo fontes de luz, normalmente para trabalho em estúdio. Na verdade, as configurações fotográficas de produtos de última geração podem ter mais de uma dúzia de luzes diferentes. Realmente não há limite, além da simples praticidade.
Mas a direção da luz afeta a emoção da sua foto?
A resposta é sim. Mas o específico caminho afeta a emoção, é difícil generalizar, pois depende da cena. Às vezes, a luz de fundo será de alto contraste e dramática. Outras vezes - digamos, em um dia de neblina - pode fazer com que a atmosfera se ilumine com raios de sol brilhantes e etéreos. Não há consistência inerente.
Isso é verdade mesmo se você estiver capturando um retrato sob condições controladas. Você pode obter muitas emoções diferentes de uma única direção de luz. Por exemplo, você está alterando a difusão do seu flash? E quanto à cor do fundo, ou mesmo a emoção que o assunto está transmitindo? Todos esses fatores significam que a iluminação traseira ou lateral - apenas para citar alguns exemplos - nem sempre carrega as mesmas emoções de uma foto para outra.
Então, isso é algo que você terá que abordar caso a caso. Olhe para a cena, analise a direção da luz e veja quais elementos de sua foto ela destaca. Normalmente, essa é uma boa maneira de saber quais emoções é mais provável de transmitir.
O importante aqui é que a direção da luz afeta as emoções de uma foto, mas não de forma consistente de uma forma ou de outra. Você precisa fazer experiências no campo e pensar cuidadosamente sobre o clima que a luz está criando.
6) Resumo
Agora que você viu como a luz pode transmitir emoção, você buscará algum aspecto específico em sua própria fotografia? Você é tentado pelo lado negro?
A boa notícia é que você pode (e deve) tirar fotos com todos os diferentes tipos de luz. Não há razão para ficar com apenas uma, a menos que você esteja trabalhando em uma série de fotos específica. No entanto, ainda é importante prestar atenção ao tipo de luz que você está capturando em uma determinada foto, uma vez que deseja ter certeza de que complementa seu assunto e reforça sua mensagem o mais fortemente possível.
Temos também outro artigo sobre como encontrar uma boa luz para fotografia de paisagem. Verifique se você está interessado em ler mais sobre este tópico. Também publiquei um vídeo que aborda alguns desses tópicos com mais detalhes, que você pode gostar:
Fora isso, tudo o que posso dizer é simples: boa sorte e boa sorte. Talvez mais do que qualquer outra área da fotografia, esta pode levar suas fotos a outro nível.