Uma coisa que torna uma foto excelente é sua capacidade de transmitir emoções. A emoção em uma fotografia, ou em qualquer obra de arte, é o que ajuda o espectador a se conectar com uma peça se essa emoção prevalecer no espectador. Felicidade e alegria, tristeza e desespero, essas são algumas das emoções mais fáceis, visto que são universalmente sentidas, em um momento ou outro, por todos neste planeta.
Emoção, ou sentimento, é o que pode trazer um instantâneo da obscuridade e fazê-lo brilhar. Pense em uma imagem normal do pôr do sol na costa do Havaí, apenas com o horizonte e um sol laranja brilhante se pondo baixo. É lindo com certeza e ainda melhor quando visto pessoalmente. Agora puxe o zoom para um ângulo mais amplo e mostre a silhueta de um casal, sentado em espreguiçadeiras de frente para as ondas e estendendo-se um para o outro para dar as mãos. Pessoas diferentes irão se conectar com cada foto de maneiras diferentes, ou talvez não. Quem tem clima românico vai curtir a foto do casal e quem procura sossego sem distrações pode curtir o singular pôr do sol.
O que quero dizer aqui é que você não consegue adivinhar em que humor as pessoas ficarão quando virem seu trabalho. O que é realmente uma coisa boa, porque a foto deve ser a sua expressão do que você vê e sente através do visor (a menos que você esteja tentando uma postura fotojornalística neutra). Aqui estão algumas dicas para ajudar a transmitir emoção e sentimento em fotos para ajudar a estabelecer uma conexão mais forte com os espectadores.
Perceba em que tipo de humor você está durante as filmagens
Seu estado emocional tem o maior impacto na qualidade emocional de suas fotos. Quando olho para trás em fotos de viagens, freqüentemente noto uma queda aqui e ali no número de fotos tiradas em um determinado dia. A qualidade também está ruim e posso me lembrar exatamente o que estava sentindo naquele dia. Na maioria dos casos, eu tinha aquele “Não estou sentindo isso hoje”, blá que vem e vai para todos nós. E isso transparece no meu trabalho. Ok, fotos de montanhas, mas nada do que escrever.
Outros dias, sinto que o mundo é minha ostra e estou descobrindo joias escondidas a torto e a direito.
É importante entender onde vocês são e percebem que isso provavelmente aparecerá em sua fotografia (embora percebam como qualquer coisa na vida, algumas pessoas são realmente boas em fingir). Dê a si mesmo uma pausa nos dias de baixa e certifique-se de pegar sua câmera nos dias de alta. Lembre-se de que nenhum dos dois dura para sempre.
Aperte o Tiro
Freqüentemente, uma emoção singular se perde em uma cena movimentada. Isso vale para fotos também. Simplifique o assunto principal da imagem antes de disparar o obturador. Uma visão ampla de um festival nas ruas pode mostrar o tamanho, que pode ser impressionante por si só, mas a sensação dessa festa é melhor transmitida nos rostos de quem dança ou se apresenta no meio da multidão. Concentre-se na ação. Pode ser a diferença entre uma grande multidão que está por perto, entediada ou uma grande multidão se divertindo muito.
Foco nos rostos
Este é um conselho bastante direto que pode parecer óbvio, mas muitos de nós evitamos fotos de pessoas quando em novas situações com estranhos. Sempre que possível, sempre peça permissão antes de tirar uma foto de um estranho, especialmente de frente. Novamente, lembre-se de que seu humor possivelmente influenciará o deles e se você estiver tentando capturá-los da forma mais natural possível (sem ser um atirador escondido nas sombras), mantenha seu comportamento o mais neutro possível. Simples sobrancelhas levantadas enquanto aponta para sua câmera funciona e não requer um grande sorriso de sua parte, como se você estivesse pedindo ao seu assunto para sorrir de volta.
Provavelmente, eles transmitirão o que desejam. Se a vida for difícil, eles provavelmente não sorrirão e seu rosto muitas vezes contará a história de suas dificuldades. Se eles são alegres ou apenas jovens, você pode receber um sorriso radiante. E com qualquer bom retrato, lembre-se de obter um foco nítido nos olhos. E compartilhe os resultados com o seu assunto, se puder.
Abaixe sua câmera e observe
Tenho tendência a ser criticado quando digo às pessoas para pararem de filmar e afastar a câmera, então, desta vez, direi apenas para você pousar a câmera por um minuto. Esqueça-se de atirar e apenas sente-se e observe. Seu humor tem uma grande importância no que e como você atira, mas também perceba que ser um atirador em uma situação geralmente significa que você está viajando em uma bolha.
Para sair dessa bolha e absorver mais do mundo no qual você está imerso, sente-se. E observe por 15 minutos. O humor das pessoas ao seu redor geralmente se tornará mais evidente com essa postura relaxada.
Retorne se puder
Se você está fotografando um assunto ao qual pode retornar, faça-o. A mesma rua, praia ou quarto terá uma sensação diferente em dias diferentes, especialmente se o tempo mudar com frequência. E seu humor também pode mudar de um dia para o outro. Volte a um local com a mente aberta para uma segunda olhada e você ficará surpreso ao descobrir que não apenas os personagens envolvidos são diferentes, mas também a sensação do lugar.
Transmitir emoção na fotografia é uma maneira infalível de ajudar seu trabalho a se conectar com aqueles que o visualizam. Isso ajudará a elevar a qualidade do seu trabalho e dar-lhe mais força. Antes de apertar o botão do obturador da próxima vez, pense consigo mesmo: "Que emoção estou tentando transmitir?"