Entre as muitas dicas e truques que os novos fotógrafos obtêm no que diz respeito à iluminação, a hora do dia é um conceito essencial, que para obter algumas fotos de paisagens e algumas fotos dinâmicas de luz natural e artificial, é a hora do crepúsculo ou do amanhecer. Este momento é um pouco antes do aparecimento do sol ou logo depois dele, quando a luz é suave o suficiente para enfatizar a maior parte do escuro da cena, e ainda não tão escuro a ponto de exigir o uso de uma fonte de luz adicional. Este é um guia para Blue Hour, aquele período de tempo natural que é tão poplar entre os fotógrafos.
O que é Blue Hour?
A hora azul pode ser definida como o período do dia em que a cor do céu varia de azul a azul escuro, seguido de céu preto ou vice-versa, dependendo da hora do dia em que está sendo considerada (ou seja, para o nascer ou pôr do sol). É denominado HORA AZUL com base na consideração de que a tonalidade azul do céu dura cerca de uma hora. Na realidade, dura cerca de 30 a 40 minutos. Sua duração também depende da localização geográfica e da estação do ano.
Regra de ouro para horários da hora azul
A regra para o Blue Hour é exatamente quando começa e termina:
- Nascer do sol: durante esta parte do dia, a Hora Azul começa cerca de 30 minutos antes do nascer do sol. O pico disso pode ser 10 minutos antes do nascer do sol. Durante o nascer do sol, a hora azul diminui muito rápido em direção ao sol nascendo no horizonte.
- Pôr do sol: durante o pôr do sol, a Hora Azul começa aproximadamente 10 a 15 minutos após o pôr do sol. Eu pessoalmente prefiro capturar a Hora Azul durante o pôr do sol, pois isso me dá mais tempo para configurar meu equipamento ou mudar minha localização antes que a Hora Azul real comece.
- Existem sites disponíveis onde é possível descobrir a duração aproximada do horário azul em qualquer local para que você possa planejar sua viagem de acordo.
- Se o céu estiver encoberto, a duração da Hora Azul encurtará e, em alguns casos, as nuvens podem ser muito densas para lavar a Hora Azul completa.
O que capturar durante a hora azul
O Blue Hour é melhor para capturar paisagens urbanas, paisagens e belas praias. As fotos requerem longa exposição ou baixa velocidade do obturador, tornando difícil tirar fotos de pessoas ou corpos em movimento, pois um leve movimento pode fazer a imagem borrada, mas ainda assim a luz é ideal para realçar a vibração das paisagens.
Por que tirar fotos do Blue Hour
# 1 Criatividade na captura de movimento
Visto que a fotografia Blue Hour requer longas exposições ou velocidade do obturador bastante lenta, dependendo do cenário, a longa exposição pode ser usada criativamente para capturar o movimento. A melhor parte do Blue Hour é capturar trilhas leves de veículos enquanto também captura paisagens urbanas, e se estiver parcialmente nublado, os movimentos das nuvens podem ser usados para criar um efeito de arrasto. Ao capturar praias panorâmicas, o movimento da água parece ser um sonho. Todos esses efeitos aumentam a dinâmica da fotografia.
# 2 Fácil controle de parâmetros com pouca luz
Eu pessoalmente acho a captura de fotos durante a Hora Azul bastante fácil e interessante em comparação com as condições de luz brilhante. Com a disponibilidade do equipamento certo (por exemplo, tripé, gatilho remoto ou liberação do obturador), é fácil controlar vários parâmetros para compor suas fotos. Em comparação a isso durante um dia ensolarado, há chances de obter imagens superexpostas ou manchas queimadas se não houver controle adequado da fonte de luz em relação ao assunto. No entanto, cada técnica fotográfica tem suas próprias vantagens e desvantagens.
Lista de equipamentos para hora azul
A seguir estão os fundamentos que podem ser considerados como uma obrigação para a fotografia Blue Hour:
- DLSR - uma obrigação para tirar qualquer foto. Quanto melhor a DSLR, melhor será o desempenho do ruído para longas exposições.
- Um tripé rígido - isso é obrigatório e o motivo é a longa exposição / baixa velocidade do obturador durante a hora azul. Portanto, as fotos feitas na mão maximizam as chances de imagens borradas.
- Um cabo ou disparador de obturador remoto sem fio - este também é um dos itens essenciais que podem ajudá-lo a evitar o movimento da câmera. Uma alternativa a este é o modo de temporizador automático, mas às vezes você pode precisar usar o modo Bulb (exposições de mais de 30 segundos) para capturar os arredores (para combinação de várias camadas) ao fotografar a Hora Azul.
- Um prático flash - para observar as áreas circundantes ao montar o tripé, caso o local esteja um pouco escuro.
- Um cronômetro - agora está disponível na maioria dos telefones celulares e é muito útil quando você precisa monitorar a duração do disparo do obturador, caso sua DSLR ou controle remoto não faça isso.
- Uma lente de zoom grande angular ou adequada para composição - não é obrigatório, mas uma lente de zoom grande angular o ajudará a compor seu quadro adequadamente, pois você pode aumentar e diminuir o zoom dependendo do que você precisa ver na foto.
- Pano de limpeza de lentes e soprador - este é um dos itens essenciais para manter as lentes limpas em caso de dedadas ou sujeira. Embora esta não seja especificamente uma hora azul essencial, é uma fotografia essencial, no entanto.
- Partes diversas - essas coisas podem ser úteis e tornarão sua fotografia confortável. Se você estiver configurando sua câmera em torno da grama, um repelente de insetos será útil e também se o tempo estiver quente, não se esqueça de levar uma pequena toalha para limpar o suor em vez de pingar em sua DSLR ou lente.
Como capturar a hora azul
Etapa um: Configurando seu equipamento
O primeiro e mais importante é configurar sua câmera em um tripé, em solo firme, para evitar qualquer movimento da câmera. Coloque o tripé no chão e dê uma pressão firme contra ele, para ter certeza de que fica bem encaixado. Coloque sua câmera no tripé e certifique-se de que esteja devidamente travada. Dê uma olhada no visor e componha seu enquadramento, e também certifique-se de que a câmera esteja alinhada corretamente usando um nível de bolha ou nível eletrônico (se disponível em sua câmera). Certifique-se de que você não está diretamente sob uma fonte de luz forte, o que pode fazer a lente brilhar.
Conecte o controle remoto à DSLR, se for com fio, ou mantenha um controle remoto sem fio pronto para ser usado. Olhando pelo visor, tente usar o foco automático para travar o foco em qualquer um dos objetos brilhantes em seu quadro. Assim que o foco for travado, coloque o botão de foco em sua lente em Foco Manual para evitar qualquer nova focagem e perda de foco.
Tente capturar a imagem no formato RAW, em vez de JPEG.webp, pois isso nos dá mais flexibilidade e detalhes ao pós-processamento da imagem. Verifique se o seu foco está cobrindo todo o quadro adequadamente, tirando algumas fotos de teste. Eu sempre tento ter certeza de que estou lá bem antes do Blue Hour para que eu possa aproveitar meu doce tempo para configurar meu equipamento e estar pronto para tirar fotos.
Etapa dois: fazer várias exposições
Uma vez que seu equipamento tenha sido configurado, e a lente tenha sido focada corretamente, ajuste a abertura entre f / 8 ef / 16 para ter certeza de ter uma boa profundidade de campo. Minha preferência pessoal é manter um equilíbrio entre ISO e velocidade do obturador para controlar o ruído na imagem. A configuração preferida para ISO é entre 100-200, e o resto eu deixo para a velocidade do obturador que varia de cinco segundos a mais de um minuto, dependendo dos detalhes do primeiro plano ou qualquer show de luz que eu precise capturar. Eu prefiro fotografar no modo totalmente manual para poder controlar todos os parâmetros.
Se você definiu um quadro da foto que contém árvores e grama, tente capturar algumas exposições em condições de boa iluminação para que você possa usá-las durante o pós-processamento. Isso também lhe dará uma ideia da velocidade do obturador necessária para capturar o céu.
Continue tirando fotos em intervalos diferentes durante a Hora Azul para usar a melhor exposição durante o pós-processamento da imagem. Se a sua composição contiver shows de luz ou qualquer outra arquitetura que tenha muita luz, você pode ajustar a velocidade do obturador para se adequar e evitar que seja superexposta. Ao mesmo tempo, você deve revisar suas fotos para ter certeza de que foram expostas corretamente para o pós-processamento.
Pós-processamento de exposições
Este pode ser um artigo separado sobre “Multiple Layer Blending in Adobe Photoshop”, mas darei uma breve descrição sobre isso aqui.
Eu uso o Adobe Photoshop para mesclar várias camadas de minhas fotografias do Blue Hour. Se a imagem estiver no formato de arquivo RAW, você pode alterar os parâmetros básicos como exposição, clareza, vibração, temperatura, etc., ao abrir o arquivo. Depois de fazer isso, a imagem real é aberta no Adobe Photoshop. Selecione e abra várias imagens com base na exposição do céu, primeiro plano, etc. Selecione uma imagem que tenha a melhor exposição Blue Hour e crie uma “Nova Camada” em branco para copiar a outra imagem que tem uma boa exposição do primeiro plano.
Organize as diferentes camadas de acordo com a prioridade de cobertura na imagem de exemplo, a camada com uma seção principal do céu a ser definida como camada superior seguida pela camada de primeiro plano. Use a ferramenta Apagar para remover as áreas subexpostas da camada superior para revelar a camada exposta corretamente para o primeiro plano (você também pode usar uma máscara de camada). Ajuste os parâmetros como Cor seletiva, Sombra / Destaques, Contraste, etc., de cada camada para ter um efeito de cor uniforme. Mescle essas camadas para formar uma única camada após a conclusão e você terá sua imagem final pronta.
Eu pessoalmente não mesclo as camadas, o que me dá a flexibilidade de alterar qualquer uma das camadas, se necessário no futuro.
Sinta-se à vontade para deixar suas sugestões e comentários, se tiver algum, pois estou sempre ansioso para aprender mais e mais.