Cobrar dinheiro das pessoas é assustador. Ter pessoas que nunca conheci me pedindo para produzir algo que prometi metaforicamente ao mundo que posso fazer a nível profissional, que pode ou não atender às suas expectativas, é assustador. Há tantas coisas que não consigo controlar - o clima, o humor de todos os envolvidos, minha câmera repentinamente decidindo emperrar sem aviso, aquela condição nervosa que pesquisei no Google ontem à noite em que algo estala em seu olho sem aviso e você fica cego em segundos . Não importa que cada vez que eu saio de minha casa, tenho certeza de que estou completamente fora de qualquer criatividade possível, criatividade que nunca se renovará, e é apenas uma questão de tempo até que todos percebam que sou apenas uma fraude que teve sorte por um tempo.
E esse é um bom dia.
Sou contratado repetidamente por meus clientes, pareço ser capaz de tirar um tiro na maioria dos elementos e, até agora, esse nervo não se partiu em meu globo ocular. No entanto, se você olhar meus preços comparativamente para minha área, meu histórico de preços, ou perguntar à minha mãe, não estou cobrando o suficiente. Não é que eu não queira ganhar dinheiro, é claro, é que me sinto mal em aceitar isso das pessoas. Não tenho certeza se mereço o que estou cobrando pelo que faço, quanto mais. Não existe uma maneira verdadeira de medir a taxa de mercado para um fotógrafo, mas há muitos motivos pelos quais definir minhas taxas - determinando meu verdadeiro valor de mercado - é o suficiente para me fazer querer comprar um aplicativo no McDonalds.
# 1 Parece que todo mundo é fotógrafo - mesmo aqueles que não têm uma câmera especial
Em algum momento, espero que todos nós possamos nos reunir e concordar que possuir uma câmera extravagante não torna alguém um fotógrafo profissional. Acontece que eu possuo uma guitarra muito boa depois de um incidente com um presente que deu um passo errado. Às vezes, apenas para me divertir, eu sento na minha mesa com ele e dedico como se eu fosse um músico novato em uma cafeteria trabalhando para obter gorjetas e café com leite grátis. Mas todo o dedilhar do mundo não vai mudar o fato de que me falta completamente a coordenação para ter minha mão esquerda fazendo qualquer coisa e não posso tocar uma única nota.
Deixe isso para trás
Considere cada trabalho que depende de um bom equipamento - um padeiro precisa de um forno sofisticado, um mecânico de automóveis requer uma coleção de ferramentas caras, um carro rápido sozinho não torna ninguém um piloto de carro de corrida (embora com o trecho certo de rodovia e um boa música no rádio, todos nós temos potencial para ser uma estrela do rock). A propriedade, ou mesmo o conhecimento prático, de uma ferramenta não faz de alguém um profissional.
# 2 Você está preso no modo de construção de portfólio
Provavelmente, se você for um fotógrafo profissional, já tenha feito algum tipo de construção de portfólio; talvez você fez retratos para amigos de graça, fez trabalhos corporativos por um custo ou fotografou milhares de paisagens até se sentir confortável para colocar seu trabalho à venda. Dar o passo de ser um fotógrafo iniciante para um fotógrafo “real” completo que cobra dinheiro por seu trabalho é enorme, mas necessário. Depois de estabelecer que é um fotógrafo com um corpo de trabalho para mostrar para você, você não está mais construindo do zero. Se você construiu a casa estruturalmente sólida, não vai construir outra casa para colocar em cima da original que seja melhor. Construa seu negócio para ser robusto, flexível e confiante e, em vez de desmontar e começar de novo, você apenas remodelará de vez em quando e reorganizará os móveis quando precisar renovar o ambiente.
Deixe isso para trás
Passe um dia examinando todo o seu portfólio e reflita honestamente sobre o seu trabalho. Você tem uma boa representação do tipo de fotografia pela qual deseja cobrar? Você pode ver diferenças perceptíveis nas imagens que você criou quando começou agora? Você tem imagens das quais se orgulha e mostram o que você é como artista? Se você respondeu sim, a verdade é que você já tem um portfólio. Você continuará a desenvolver esse portfólio à medida que tiver mais clientes (pagantes), à medida que suas habilidades melhorem e seu estilo se torne mais definido e evolua, mas cobrar sua taxa de mercado honesta é o que o ajudará a chegar lá.
# 3 Você está se esquecendo de seus custos indiretos
Admito que passo meus dias de edição de pijama na minha mesa. Na maioria dos dias, não me desloco para lugar nenhum, almoço na minha própria cozinha e nunca preciso contribuir para o fundo de festa de aniversário de um colega de trabalho. Superficialmente, parece que eu gasto quase nada para trazer muito, mas o que falta em contas de lavagem a seco, eu compenso em equipamentos caros, assinaturas mensais, manutenção de site, garantia de negócios e muito mais. Depois que uma parte da mudança já foi gasta naquela câmera sofisticada, incluí-la em seu custo real de fazer negócios pode ser rapidamente esquecida.
Deixe isso para trás
Faça uma lista de todas as despesas que você tem, desde a conta de luz para o funcionamento do seu computador, até quanto você gasta em guloseimas para gatos para mantê-los por perto, dando-lhe alguém para conversar o dia todo para que você não enlouqueça. Não se esqueça de permitir coisas como desgaste em suas câmeras e lentes, um novo software de que você pode precisar e as viagens envolvidas na obtenção de uma sessão de fotos. Você também deve incluir fundos extras para reparos e despesas imprevisíveis, aumentos nos custos de impressão ou outras taxas regulares, e quaisquer aulas ou workshops que você participará para apoiar sua fotografia. Divida esse total pela quantidade de dias que você pode razoavelmente trabalhar em um ano e o que você tem é o valor mínimo diário de que você precisa apenas para continuar fazendo isso. Conheça este orçamento como números reais, não apenas uma quantia vaga e ficará muito claro, muito rapidamente, se você não estiver cobrando o suficiente para fazer com que valha a pena, não importa o quanto você goste.
# 4 Você ainda não tem um trabalho sólido e fluxo de edição
Eu não tenho uma boa refutação para este. Tudo o que sei é que se os fotógrafos não pudessem cobrar pelo seu trabalho até que tivessem um fluxo de trabalho comprovado em vigor, não haveria fotógrafos.
Deixe isso para trás
Mesmo se você não assinar o bit de artista flakey, seu processo vai mudar com frequência, tendo que se acomodar constantemente à flutuação sazonal, às necessidades do cliente e ao seu próprio estilo. Contanto que você tenha um desejo verdadeiro de ser um fotógrafo profissional e um método para tirar as fotos da sua cabeça e colocá-las na câmera, e depois nas mãos dos clientes, você tem um fluxo de trabalho suficiente para cobrar uma taxa razoável e trabalhar lá.
# 5 Você assume que não é bom o suficiente
Não alimente este monstro! Este monstro virá à sua porta com frequência em sua carreira e, assim como os amigos do meu filho, quanto mais doces você dá a ele, com mais frequência ele aparece e mais tempo vai ficar. Seja realista e competitivo, mas não baseie todo o seu sistema de preços na falta de confiança. A fotografia, como a maioria das ocupações criativas, é freqüentemente pessoal e nunca se encaixará firmemente na categoria de apenas negócios.
Deixe isso para trás
Peça a um amigo objetivo para dar uma olhada completa em seu portfólio e preços. Mostre-lhes seus concorrentes e mostre-lhes exatamente o que leva para ir do nada a uma imagem acabada, pronta para entrega.
# 6 porque vocês não podia se permitir
Em vez de ser uma grande empresa que se esforça para ser a opção mais barata para os clientes, você é uma única pessoa. É fácil ficar preso à ideia de que, se a fotografia profissional não está no seu orçamento, também não está no de outras pessoas. Não pago pela fotografia há seis anos - tiro fotos dos meus próprios filhos com frequência e quando quero fotos de família ou qualquer outra que realmente me inclua, troco com um amigo fotógrafo. Não sou um bom juiz do que as pessoas estão dispostas ou podem gastar em um fotógrafo de família.
Deixe isso para trás
Você compra arte? Você apoia artistas? Isso inclui músicos, atores e aquele cara na esquina que pode se dobrar em um cubo de acrílico de 60 centímetros e comer fogo. Dou um dólar para aquele cara toda vez que o vejo e aposto que você também. As pessoas fazem o orçamento para o que realmente desejam e o que é importante para elas. Se eles querem investir em seu tempo e talento, quem é você para lhes dizer não?
# 7 Você está se permitindo ser pago com palavras amáveis e elogios
Ai, esse aqui dói. Todo mundo quer ser amado e vamos enfrentá-lo, palavras gentis são melhores do que um golpe afiado no olho. Especialmente um elogio feito com base nas habilidades que você trabalhou arduamente para aperfeiçoar. A confiança é algo de que todo fotógrafo precisa pelo menos um pouco, mas elogios não pagam o aluguel.
Deixe isso para trás
Se você não estiver cobrando deles, outra pessoa ficará feliz em receber elogios também.
Além disso - eu seria uma péssima cozinheira de batatas fritas.