Alguns meses atrás, eu estava em um discurso de abertura dado por um famoso fotógrafo e líder de oficina (você o conhece). Ele tinha muitos bons conselhos a dar, mas uma coisa que ele disse ainda me incomoda. Ele nos contou a história de um de seus alunos que, no final de uma oficina sobre vida selvagem, exclamou que havia capturado mais de 8.000 imagens. Em seu discurso de abertura, este famoso fotógrafo riu de seu aluno por fotografar tanto, já que ele próprio havia feito apenas 800 imagens.
Chute com um gol
Nunca gosto quando um líder de workshop zomba de seus alunos, mas, como ele explicou mais adiante, seu motivo para nos contar a história foi muito bom. Como líder de um workshop, ele sempre definia uma meta diária. Ele decidiria com antecedência o que queria capturar e então se concentraria em fazer essas imagens. Ele treinou seus alunos para trabalhar dessa forma também.
Adoro a ideia de definir uma meta e ter uma visão. Definir metas faz parte de como melhoramos nossa fotografia. A cada outono, os esquilos descem à árvore do meu quintal e se empanturram de nozes. Durante esta época do ano, faço imagens furtivamente dos pequenos patifes. Eu não atiro sem rumo quando trabalho neste projeto. Meu objetivo contínuo é capturar uma luz dourada suave, fundos borrados cremosos, olhos nitidamente focados e expressões envolventes. Os esquilos se movem rápido e eu não sou tão rápido nem tão furtivo quanto gostaria de ser. Eu tiro muitos frames quando trabalho neste projeto.
Mas…
Você sabia que havia um mas, certo? A visão singular deste fotógrafo de oficina pode não funcionar para todos os seus alunos. Por mais que ele seja um grande professor, na primeira manhã em que vocês saírem juntos, provavelmente não terão informações suficientes para ter uma visão instantânea do trabalho que deseja fazer durante o workshop. Você pode até ter dificuldade ao escalar a curva de aprendizado da fotografia da vida selvagem - e pode fotografar muito à medida que aprende.
Além disso, atirar com um objetivo não significa menos cliques do obturador, significa mais foco. Você pode precisar de ainda mais cliques do obturador do que o normal, dependendo da meta que você mesmo definiu.
Este gato grande, fotografado no Lincoln Park Zoo em Chicago, é uma das poucas imagens que fiz lá e fiquei satisfeito. Muitas das minhas imagens do zoológico não cumprem minha visão. Isso acontece porque a leoa está se envolvendo com outro leão (fora do quadro). Seus olhos estão nitidamente focados e o fundo não está apenas desfocado, mas a enquadra lindamente e enfatiza sua cor.
Eu facilmente tirei várias centenas de imagens deste leão uma tarde, para obter esta única imagem. Fotografar meu projeto de esquilo de quintal me ajudou a definir uma visão de como eu queria que essa imagem fosse, mas ainda levei muitos frames para alcançar meu objetivo.
Desenvolvendo uma visão autêntica
A maneira como o palestrante principal zombou de seu aluno por "fotografar em demasia" me incomoda porque fotografar imagens da vida selvagem de dentro de um jipe ou cego, cotovelo a cotovelo com outros quatro fotógrafos de oficina, enquanto ajusta uma lente super zoom, não é exatamente fácil rechear. Uma vez que você comece a aprender os aspectos técnicos deste tipo de filmagem, sua visão autêntica pode começar já no dia 2 ou 3 do seu workshop. Se você levar a semana toda para se familiarizar com as técnicas de tiro à vida selvagem, sua visão pode não entrar em ação até bem depois de você chegar em casa.
Pessoalmente, essa visão atrasada é o motivo pelo qual incentivo os fotógrafos a fotografar com o que chamo de abordagem de abandono alegre. Eu recomendo especialmente a abordagem de abandono alegre quando você está visitando um lugar que nunca esteve, ou aprendendo a atirar de uma nova maneira. Imagine que você finalmente desenvolveu totalmente sua visão bem depois de terminar seu workshop sobre vida selvagem. Você não quer um grande conjunto de imagens para garantir que você tenha a matéria-prima para concretizar sua visão?
Já viajei para a Flórida dezenas de vezes, mas até alguns anos atrás, nunca tinha visitado Everglades ou andado de aerobarco. Mesmo com um guia incrível explicando o ecossistema e deslizando o barco lentamente até tocas de crocodilos conhecidas, foi uma filmagem tecnicamente difícil. Com o movimento do barco e dos juncos, minha câmera lutou para agarrar o foco onde eu mirei.
O resultado? É quente. E atirou. E atirou mais um pouco. Eu sou grato por todas aquelas fotos, já que esta é a única imagem que eu peguei (acima). Tem aquele fundo dourado desfocado que adoro e - fundamental para mim quando fotografo animais selvagens - aquela expressão envolvente e foco nítido no olho.
Construa seu portfólio
Você pode nunca mais ter a chance de retornar ao local da oficina de vida selvagem, mas seu líder da oficina tem. Ele tem o luxo de ir anualmente com seus alunos. Ele pode levar anos para desenvolver a visão, fotografar com paciência medida e construir um portfólio das 25 melhores imagens da vida selvagem que alguém já viu.
Você, por outro lado, deve preencher descaradamente os cartões de memória para que, ao chegar em casa, tenha acesso a um enorme banco de dados de imagens que pode render 200 joias compartilháveis. Vai dar trabalho separar essas imagens e chegar a essas joias, mas vale a pena, não é?
Uma vez que o líder da sua oficina esteve nesse tipo de filmagem repetidamente, toda aquela familiaridade lhe dá mais conforto, e esse maior conforto abre o portal para que ele seja mais focado e mais criativo, enquanto filma menos quadros. Além disso, ele já possui todas aquelas imagens clássicas da vida selvagem que você ainda vai querer levar para casa. Ele tem o luxo de apertar o botão do obturador uma vez a cada 15 ou 30 minutos. Você não. Você tem trabalho a fazer e um portfólio a construir.
Um cavalo selvagem rolando na poeira é uma imagem clássica da vida selvagem para construção de portfólio. Ao longo dos anos, eu facilmente filmei milhares de quadros de cavalos rolantes, mas para mim, este é "aquele". A experiência que ganhei fotografando com alegre abandono me ensinou exatamente onde me posicionar e como compor minha imagem. Para maximizar a poeira e os feixes de luz, enquanto captura todas as quatro pernas no ar, um rosto bem definido e uma juba destacada.
Continuei a atirar enquanto o cavalo se levantava pesadamente e também era recompensado com uma sacudida gloriosa e empoeirada.
Continue fotografando com alegre abandono
Embora eu esteja usando uma oficina de vida selvagem como exemplo, uma vez que essa foi a observação específica deste palestrante, essa ideia de atirar com alegria e abandono realmente se aplica a qualquer oportunidade de atirar, em qualquer lugar, mesmo se você não estiver em uma oficina.
Sempre que viajo para um campo de cavalos selvagens que é novo para mim, carrego uma grande quantidade de cartões de memória e armazenamento, e atiro com absoluta alegria e abandono. Quando tenho a chance de voltar à mesma gama de cavalos selvagens, ainda tenho pilhas de cartões de memória e armazenamento, além de uma visão mais informada e autêntica das imagens que gostaria de capturar. Eu continuo a fotografar com alegre abandono e prometo a você, ao longo de uma semana, vou gravar muito mais de 800 quadros.
Fazer imagens não se trata apenas de quantos quadros disparamos ou de quantos protetores obtemos, é também sobre o processo. Cada quadro que você grava faz parte do seu processo, e esse processo o ajuda a desenvolver sua visão única. Quer essa visão se concentre no panorama geral ou se concentre em pequenos detalhes, ou documente grandes momentos ou capture momentos delicados e sutis como esses potros com suas mães, fotografar com alegria e abandono o ajudará a alcançá-lo.
A abordagem de tiro com abandono alegre é como desenvolvi minha visão - e como eu continuo a desenvolvê-la e continuo apaixonado por atirar Como você desenvolve sua visão e alimenta sua paixão pela fotografia?