Uma maneira de criar composições melhores e, portanto, imagens mais fortes, é fazer algo chamado trabalhar o assunto. De um modo geral, existem duas maneiras de se tirar fotos. Vamos dar uma olhada em ambos e como você pode aprender a trabalhar o assunto para melhorar sua fotografia.
A primeira é tirar o máximo de fotos possível, na esperança de que algumas delas dêem certo. Isso é chamado de metralhadora, ou pulverizar e rezar. É mais fácil fazer com câmeras digitais do que nunca com câmeras de filme, já que você não está mais limitado pelo número de quadros em um rolo de filme.
Aliás, esse é um dos motivos frequentemente citados como um benefício do uso de câmeras de filme. Saber que toda vez que você pressiona o botão do obturador aumenta o custo da foto (processamento mais filme) é um bom incentivo para ser mais intencional e pensar com cuidado antes de tirar uma foto.
A segunda maneira é tirar muitas fotos, mas de uma forma mais objetiva. A ideia é pensar no que você está fazendo e passar o tempo explorando as possibilidades e potencialidades do assunto. Isso é chamado de trabalhar o assunto.
Experimente novas técnicas de fotografia
A linha divisória entre os dois métodos às vezes é tênue. Um exemplo disso pode ser quando você está tentando uma nova técnica, como panorâmica. A panorâmica é uma técnica de acerto e erro. Se você escolheu um bom assunto, você deve criar algumas fotos interessantes, mas você também vai perder muitos erros ao longo do caminho.
A diferença nesta situação é que o fotógrafo que está trabalhando o assunto olha as fotos que já tirou, avalia o que funciona e o que não funciona e ajusta suas técnicas e configurações da câmera de acordo.
Outra maneira de ver isso é que eles estão usando as fotos anteriores como trampolins para chegar às imagens mais interessantes. Um fotógrafo que está metralhando, por outro lado, não pensa muito sobre o que está fazendo e confia mais na sorte do que em suas próprias habilidades.
É aqui que o feedback instantâneo das câmeras digitais é uma ferramenta útil para aprender e melhorar.
Panorâmica na Espanha
Deixe-me ilustrar esse ponto com algumas fotos que fiz na Espanha. Parei no mar ao pôr do sol e fiz uma panorâmica com minha câmera enquanto as ondas passavam. Tirei muitas fotos e essas são algumas das minhas favoritas.
Essas imagens foram criadas trabalhando o assunto. Isso me ajudou a descobrir onde ficar, que ângulo usar, a velocidade de rotação da câmera e a melhor velocidade do obturador a ser usada.
Fotografando um carro velho
Trabalhar no assunto não significa necessariamente que você tire muitas fotos. Deixe-me lhe dar um exemplo.
Comprei uma câmera Fuji X-Pro 1 há alguns anos e tirei-a uma noite ao anoitecer com a intenção de fotografar em ISO alto com pouca luz para ver como ela funcionava (a resposta - muito bem). Enquanto eu caminhava pela minha vizinhança, notei um carro interessante estacionado na rua. Intrigado (e me perguntando como um Lada foi parar na Nova Zelândia), tirei essa foto.
Não é nada especial, mas eu sabia que havia uma imagem melhor lá. Continuei olhando e percebi que o que realmente me chamou a atenção foi a maneira como a luz do poste refletia no teto do carro. Então, me aproximei e criei as seguintes imagens. Todos eles contêm o reflexo da lâmpada da rua e apenas parte do carro, em vez de tudo.
Então tirei outra foto da traseira do carro.
Análise da filmagem
Só tirei cinco fotos, mas ainda estava trabalhando no assunto. Quando eu analiso e penso sobre o que aconteceu, o processo foi mais ou menos assim.
- Eu vi algo interessante e tirei uma foto. Essa foi apenas minha primeira impressão. Minha intuição me disse que havia uma foto melhor para se tirar.
- Olhei de perto até perceber que o verdadeiro assunto, o que realmente me interessava, era a forma como a luz da rua se refletia na pintura do carro. Então, cheguei perto e fiz várias fotos que mostraram isso.
- Por último, afastei-me do carro e tirei outra foto, que estava bem, mas não tão boa quanto as outras. Eu entendi que tinha conseguido o que queria e decidi seguir em frente e procurar outro assunto.
O último ponto é crucial porque uma das diferenças entre trabalhar o assunto e metralhadora é que o fotógrafo que está trabalhando o assunto sabe quando parar.
Trabalhando o assunto na China
Aqui está outro conjunto de imagens tiradas em Pequim. Estávamos visitando um local histórico chamado Mansão do Príncipe Gong, composto por uma série de edifícios, pátios e jardins interligados.
Um dos pátios continha algumas rodas de oração no estilo tibetano. Percebi que, conforme as pessoas entravam no pátio, a maioria delas passava pelas rodas de oração, girando-as conforme avançavam. Eu estava por perto e tirei alguns retratos sinceros de pessoas fazendo isso.
Claro, algumas das fotos são melhores do que outras, e vou mostrar algumas das minhas favoritas abaixo. Mas também houve muitas vezes em que olhei para a cena pelo visor e não estava certo, então não pressionei o obturador.
Um benefício desse método é que você não tem tantas fotos para classificar e editar depois. Mas também mostra disciplina e consciência do assunto. Um fotógrafo metralhador tirava fotos de todo mundo, sem pensar muito nisso.
O fotógrafo que está trabalhando o assunto, e sendo mais objetivo, está pensando em como fazer cada foto melhor do que a anterior. Eles também podem estar pensando em como as imagens vão funcionar juntas, ou se devem usar uma técnica diferente, uma lente diferente ou encontrar um ponto de vista diferente para adicionar variedade à sequência de fotos.
Conclusão
Um dos principais passos envolvidos em aprender a ser um fotógrafo melhor e mais criativo é saber quando trabalhar o assunto em vez de uma metralhadora, e se tornar mais objetivo e intencional em sua abordagem para fazer fotos.
Você consegue pensar em algum outro exemplo em que trabalhar o assunto pode ajudá-lo a criar imagens melhores? Por favor, deixe-nos saber nos comentários abaixo.
Composição de masterização
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