Criar imagens é um processo e, para mim, apertar o botão do obturador é apenas uma pequena parte da jornada para uma imagem de qualidade suficiente para publicar. Neste artigo, parte 2, para fotógrafos de arquitetura de férias, vou passar por meu fluxo de trabalho de imagem.
Toda fotografia enfrenta o desafio de cenas com uma faixa dinâmica significativa. Paisagem e arquitetura realmente não são diferentes. Vou capturar quantos quadros forem necessários para cobrir toda a faixa dinâmica da cena. Para arquitetura e interiores, 3 quadros são suficientes para a maioria das cenas. A imagem acima exigia 9 imagens; exposições enquadradas em -2, 0 e +2 e 1 definida para a metade inferior da sala e outra para o teto. O conjunto adicional serve para me ajudar a eliminar as pessoas da cena.
Você realmente deveria …
- Fotografe em RAW também para reter o máximo de flexibilidade nas imagens; não somos atiradores de esportes disparando um fluxo constante de imagens para uma mesa, onde JPEG.webp é praticamente obrigatório
- Mantenha ISO baixo
- Use uma única configuração de equilíbrio de branco para o mesmo conjunto de imagens
- Use o tripé mais pesado que você tiver e um disparador remoto, com fio ou outro
A imagem acima, da estação de metrô Canary Wharf, é composta por 3 quadros. O desafio para esta cena foi conseguir uma boa exposição das áreas escuras ao redor, a escada rolante metálica brilhante e o dossel ridiculamente brilhante. Cada camada contém as partes adequadamente expostas da composição.
Câmera principal
Imagens de arquitetura e paisagem são praticamente cobertas com minhas lentes 5D Mark II e TS-E Tilt-Shift de 17 mm. Eu tiro várias exposições principalmente devido ao elemento frontal ser convexo e resistir a qualquer tentativa de usar filtros. Minha bolsa sempre terá uma EF24 f / 1.4 e EF50mm f / 1.2. Meu tripé está um pouco bagunçado agora; Pernas Gitzo e uma cabeça esférica Manfrotto.
Computador e monitor
Toda a edição de imagens é realizada em um Mac Pro de CPU dupla com 24 GB de RAM. Eu freqüentemente trabalho com imagens acima de 1 GB, então uma grande quantidade de memória é obrigatória. Eu tenho um monitor Dell de 27 ″ Ultrasharp, que é calibrado usando um Spyder 3 Elite.
Antes de qualquer sessão de edição significativa, calibro meu monitor.
Importando Imagens
Sei que muitos de vocês usarão mecanismos diferentes, como Lightroom, iPhoto, Picassa, etc. Chame-me de luddite, mas odeio abrir mão do controle e por isso minha rotina de importação é inteiramente manual.
No local, estarei enchendo 2 discos rígidos e, no meu retorno, estarei copiando 100 GB de imagens em uma única operação, para um local que preparei. A estrutura de pastas à esquerda me serviu muito bem nos últimos 10 anos.
Você notará que meus arquivos JPEG.webp preparados são prefixados com tamanhos de pixel para vários sites; 500px tem 900 pixels de largura, mas 1x.com tem 950 pixels. Também adicionarei ‘bw’ ao nome do arquivo para imagens monocromáticas. Essas convenções de nomenclatura facilitam a pesquisa em seu disco rígido por imagens com o tamanho correto.
Seleção
De todos os inúmeros aplicativos de fotos que instalei, no dia a dia, uso o Adobe CS5. É um cavalo de trabalho muito confiável para processamento de imagens.
A visualização e seleção da imagem são realizadas rapidamente no Bridge. Seleciono as imagens nas quais estou interessado - à direita. Quando estiver satisfeito com isso, uso o painel de filtro - à esquerda - para mostrar apenas minha seleção final.
Camera Raw
Se você for como eu, tudo na sua câmera está desligado ou zero. Aqui, no aplicativo Camera Raw da Adobe, irei fazer alguns ajustes em todas as imagens que irão para uma única imagem composta.
- Certifique-se de importar suas imagens no mesmo espaço de cores de sua câmera. O meu é Adobe RGB, uma gama de cores mais ampla do que o sRGB da Internet. Trabalhe na imagem de melhor qualidade e depois converta para o meio de destino, como a Internet
- Edite imagens em 16 bits
- Selecione o quadro com exposição melhor e mais uniforme e defina o equilíbrio de branco
- Se houver pontos de acesso, use o controle deslizante de Recuperação para compensar. DICA: Pressione (alt) (cmd) juntos enquanto move o controle deslizante de Recuperação e você verá onde os pontos de acesso estão claramente no fundo preto!
- Se você estiver usando muito o controle deslizante de recuperação, compense com o controle deslizante de exposição. Novamente, pressione (alt) (cmd) juntos
- Você pode usar o (alt) (cmd) novamente com os níveis de preto - aumente os níveis de preto imediatamente antes de começar a explodir os pretos
- Selecione todas as imagens e sincronize - canto superior esquerdo - equilíbrio de branco com as outras imagens do conjunto
- Abra todas as imagens no Photoshop
Tutorial de Photoshop
Meu espaço de trabalho no Photoshop é bastante austero e meu processo de edição também é bastante simples.
Tenho uma série de ações configuradas para tarefas servis, como redimensionamento de imagem, conversão de espaço de cor, etc. As tarefas discretas que realizo podem ser divididas da seguinte forma:
- Mistura de camadas de múltiplas exposições de imagens
- Costure essas imagens compostas se forem panorâmicas
- Salve a única imagem composta como um arquivo PSD do Photoshop
- Use o mascaramento para selecionar regiões específicas da imagem para controle de cor, contraste e exposição. Um exemplo simples pode ser processar o céu separadamente da construção em primeiro plano
- Salve novamente esta imagem com todas as camadas que foram criadas
- Achate a imagem e endireite. Se necessário, corte.
- afiado
- salvar um nova versão desta imagem preparada como um Photoshop PSD
- redimensionar para sua mídia de destino, por exemplo, 900 pixels de largura para 500px.com
- Converter para sRGB e para 8 bits
- Salve como JPEG.webp. Lembre-se de prefixar o nome do arquivo com ‘900px’ para fácil localização mais tarde
Mistura de Camada Manual
Primeiro, coloque suas exposições separadas em uma imagem como camadas. Você pode usar o menu para automatizar isso: Arquivo> Scripts> Carregar arquivos em uma pilha (Adicionar arquivos abertos)
A maioria dos usuários do Photoshop desconfia um pouco das máscaras e seleções, etc., mas são realmente muito simples. Vou demonstrar!
Escolha o seu Ferramenta de Seleção de escolha. Eu usei o Ferramenta de seleção rápida, destacada à esquerda. Pressione (Shift) para adicionar à sua seleção e (alt) para remover da sua seleção. Você pode ver que selecionei a cobertura exposta corretamente na Canary Wharf Station.
Esta seleção é muito irregular e ficará mais visível se não a tornarmos mais suave e elegante. Então clique no (Refinar borda …) botão, novamente destacado no topo da imagem acima.
A área da máscara vermelha é muito útil para visualizar os selecionados e os não selecionados, mas você precisa definir esta opção. Clique no Visualizar no topo da caixa de diálogo Refinar e selecione Sobrepor.
Nós vamos usar o Ferramenta Refinar Raio pincel, destacado à esquerda. Isso nos permitirá pintar a borda da seleção e o Photoshop dará um palpite sobre o que deve e o que não deve ser selecionado.
Aumente o tamanho do pincel com o (Tamanho) opção e 'pintar' abundantemente em torno da borda da seleção. Passe por todas as bordas!
A borda de seleção é muito mais gradativa agora! Aperte (OK) para salvar esta seleção.
Agora precisamos criar uma camada de máscara. Uma máscara tornará parte da imagem da camada visível e outras partes invisíveis.
aperte o (Adicionar máscara vetorial) botão, que é destacado.
Você pode ver a miniatura em preto e branco que apareceu ao lado da miniatura da minha camada (abaixo). O preto é invisível. Simples assim. Qualquer coisa que não seja preta aparecerá na mesma área na camada correspondente. Na minha imagem, a máscara do dossel é toda branca e, portanto, apenas o dossel aparecerá. Isso é bom, pois vai deixar a camada abaixo visível, além do dossel.
Eu fui em frente e repeti a máscara de camada de exposição para a escada rolante e a cobertura do dossel, que você pode ver abaixo. As camadas, em 100% são muito duras, então eu reduzi a opacidade da camada do dossel para 80% e o entorno do dossel / escada rolante para 70%. Um pouco de trabalho, mas um método muito flexível para poder representar cenas de ampla faixa dinâmica.
Uma grande observação para tirar desta seção é o poder e a flexibilidade das camadas e do mascaramento. É exatamente como vou processar a cor e o contraste na próxima seção.
Achate suas camadas de exposição (Camada> Imagem achatada) e Salve como um documento do Photoshop. Agora você tem uma versão devidamente exposta de sua cena. Uma base para a qual você pode voltar. Muito útil se você deseja converter para preto e branco posteriormente.
Edição de imagem: cor e contraste
Devo demonstrar esta edição com esta única captura de Kolmanskop, Namíbia. Sobrepontei a imagem processada para ilustrar as diferenças de RAW para processado.
Se eu tentasse aprimorar essa imagem como um todo, provavelmente ficaria uma bagunça e manipular a cor e o contraste para uma área definitivamente degradaria outra parte da imagem. Trabalhar em partes separadas da imagem faz mais sentido para mim e isso é conseguido, mais uma vez, com máscaras e camadas.
Crie camadas de seções de imagem para processar usando o mascaramento
- Selecione parte de camada de base
- Refinar a seleção
- Copiar seleção
- Cole em uma nova camada; nomeie-o algo sensato
- Repita para todas as seções que requerem atenção separada
Vou passar pelo meu processo de aplicar ajustes de cor e contraste à areia.
Saturação
Selecione a camada que você vai editar - selecionarei a camada 'Areia'.
Marque ‘Usar camada anterior para criar máscara de corte’ para garantir que sua edição seja aplicada apenas à camada ‘Areia’. Você verá que a nova camada tem uma pequena seta apontando para baixo para refletir isso.
Selecionei um nível predefinido de ‘Maior saturação’.
A areia deve ser de um laranja bem quente, então vou adicionar outra camada de ajuste de um filtro de foto - Camada> Nova Camada de Ajuste> Filtro de Fotos … . Selecione a camada 'Areia' primeiro e lembre-se de marcar a opção 'Usar Camada Anterior para Criar Máscara de Recorte'.
Selecionei o ‘Filtro de aquecimento (85) e aumentei a densidade para 50 para um efeito mais completo.
Por último, adicionei uma camada de curvas para contraste. Selecione a camada 'Areia' e, no mesmo local do menu - Camada> Nova Camada de Ajuste> Curvas … - selecione ‘Contraste forte (RGB)‘.
Uma vez que temos várias camadas correspondentes a 'Areia', irei selecionar todas elas, agrupar e elas - Camada> Camadas de Grupo - e aplique uma etiqueta.
Agora posso ativar e desativar o grupo ‘Areia’ para ver o efeito de meus ajustes de camada.
GORJETA: Para ajustar a exposição por uma parada, adicione uma camada de curva e defina sua opacidade para 38%. Para +1 ponto, defina o modo de mesclagem para ‘Tela’ e para -1 ponto, ‘Multiplicar’.
Todas as edições feitas agora e, editando seção por seção, consegui controlar a imagem de forma bastante abrangente.
Neste ponto salve a imagem com todas as camadas como um documento do Photoshop.
Endireitar. Colheita. Afiado. Salve . Resize. Salve .
Endireitar
Eu tenho 2 métodos. Use a régua, ilustrada à esquerda, que é muito rápida assim que você identifica a linha mais forte na imagem, ou selecione todas as camadas e, em seguida, selecione a imagem inteira> Editar> Transformar> Girar.
Colheita
Tarefa simples, mas difícil de desfazer depois que sua imagem for salva. Eu sugiro salvar sua imagem antes de continuar.
Afiado
Existem inúmeras discussões sobre o assunto de nitidez e eu pessoalmente tentei todas, mas o método de nitidez mais elegante é o método de filtro passa-altas. Os resultados são nítidos, mas sem artefatos e "serrilhados". A nitidez após o redimensionamento é um definitivo não, não.
- Duplique a camada - Imagem> Duplicar …
- Execute um filtro passa-altas, 1.0 é um bom raio para uma imagem bem focada em torno de 10-20mp - Filter> Other> High Pass …
- Defina o modo de camada de mesclagem para "Sobrepor" na paleta de camadas
Salve
Achatar a imagem - Camada> Achatar imagem - e salve como um novo arquivo do Photoshop e nomeie de acordo.
Agora você tem uma imagem devidamente editada em resolução total. Quando você estiver preparando imagens para publicação ou competição, esta é a versão à qual você voltará para redimensionar, salvar como JPEG.webp e distribuir.
Redimensionar
Eu preparo versões de imagens JPEG.webp para vários Blogs, Flickr, 500px, 1x e competição. Eles são todos de tamanhos diferentes.
Salve
O salvamento final como JPEG.webp precisa ser convertido para sRGB e para 8 bits. Esses atributos são padrão para a Internet. Se você não fizer isso, sua imagem na internet simplesmente não parecerá, para os outros, a mesma que você processou em seu computador.
- Imagem> Modo> 8 bits / canal
- Editar> Converter para perfil …
Bem, aqui está você, este é basicamente o meu fluxo de trabalho de edição de imagem.
Suspeito que uma Parte 3, Conversão Pro Photographer Monochrome (TIPS), estará disponível, então fique ligado!