Independentemente do tipo de evento que fotografo, SEMPRE fotografo detalhes. Por quê? Porque os detalhes ajudam a contar a história de um evento que nada mais pode. Os detalhes ajudam a recordar as memórias: palavras e conversas, cheiros e aromas, emoções faladas e não ditas. Os detalhes também ajudam a consolidar essas memórias em nossos cérebros.
Os recém-nascidos crescem muito rápido e muitas vezes os pais ficam inacreditavelmente exaustos. Fotografar detalhes os ajuda a lembrar os momentos doces, especialmente daqueles primeiros dias. O primeiro tufo de cabelo, os dedos mais finos, manchas de leite, sorrisos ventosos, etiquetas de hospital, primeiros chapéus de bebê e luvas. Capturados em detalhes, esses momentos podem ser apreciados com mais frequência e por muito mais tempo.
Os dias do casamento são uma névoa total para muitos casais. Todas as semanas e horas que eles dedicaram ao planejamento da decoração e do esquema de cores nos mínimos detalhes e eles nem mesmo têm um momento para apreciá-los totalmente no dia do casamento. Eu arranjo tempo para capturar centenas de fotos detalhadas durante um casamento. Eles são tão importantes quanto todas as outras capturas fotojornalísticas e documentais de pessoas e eventos que se desenrolam no dia.
Você não precisa de um kit caro para tirar fotos boas e sólidas. Todas as fotos neste artigo foram instantâneas intencionais tiradas durante uma viagem de um dia comigo como turista. Sem flashes, apenas uma câmera, uma lente fixa de 60 mm e um olho observador em busca de detalhes.
Aqui estão 3 dicas que considero úteis ao fotografar detalhes:
1. Contação de histórias
As fotografias são, sem dúvida, uma das maneiras mais emocionantes visualmente de contar uma história, portanto, conte-a bem usando fotografias de detalhes.
Vamos considerar os cinco elementos de uma história para nos ajudar a comunicá-la de forma eficaz: cenário, personagens, enredo, conflito, resolução.
Abaixo está uma série de fotos que tirei com a intenção de contar um conto simples (capturas reais e não encenadas) com os elementos acima em mente.
Contexto
Conflito
Personagens e enredo
Resolução
Esta é apenas uma maneira simplista de mostrar como uma história pode ser capturada lindamente em detalhes. O cenário é em Copenhague, em um dia frio e úmido. Já fazia um bom tempo que estava chovendo forte. Gotículas se acumularam na ponte adornadas com fechaduras de amor. É verão (como visto na data no jornal), e o mapa está encharcado. Um lugar agradável e aconchegante para se secar e relaxar seria bem-vindo. Uma garota envolta em um cobertor grosso folheia o menu. Cocos quentes colocam um grande sorriso no rosto das crianças. É um verão feliz mais uma vez.
2. Composição
uma. Regra dos Terços
A regra dos terços é provavelmente a técnica de composição mais conhecida e popular. Também é o meu favorito e o mais fácil que vem para mim. O quadro é dividido em terços horizontalmente e verticalmente. Onde as seções se cruzam são os pontos mais fortes onde sua imagem principal ou interesse na imagem deve ser colocada.
Isso é ilustrado acima, à esquerda, onde o edifício amarelo ocupa dois terços do espaço e um terço à esquerda é o céu nublado. Na imagem acima à direita, os dois edifícios se cruzam em um terço do quadro. A ponta da pequena torre está posicionada cerca de um terço da parte inferior da imagem e um terço da esquerda.
Instantâneos simples como esses parecem mais fortes com essa regra de composição de terços.
Você pode ver como essas duas imagens acima usam a regra de composição de terços?
b. Simetria / centrado
Outro favorito meu é a simetria; onde o principal ponto de interesse na imagem é colocado no centro do quadro. Uma composição central acentua a importância do assunto e enfatiza sua superioridade.
A imagem acima mostra o peixe no centro e duas áreas simétricas de cada lado dele. Mais simetria - as mesas e cadeiras e as janelas de ambos os lados - fortalece ainda mais essa imagem. Você pode sentir a solidez da estrutura por causa da composição centralizada.
c. Preencha o quadro
Como acima, preencher o quadro fortalece a composição e faz com que o observador se concentre intensamente no assunto, sem distrações desnecessárias. O visualizador pode explorar detalhes que, de outra forma, seriam perdidos se a imagem não preenchesse o quadro e cortasse as distrações. Preencher o quadro é uma forma eficaz de destacar um ponto de interesse e contar sua história de muito mais perto.
d. Profundidade e interesse em primeiro plano
As fotografias são bidimensionais por natureza. Muitas imagens mostram apenas o assunto e o fundo. Incluir o primeiro plano adiciona uma terceira dimensão ao espaço. Aumenta a profundidade e faz com que o observador sinta que está do lado de fora olhando para dentro. Eu uso essa técnica para tudo e qualquer coisa: retratos, objetos ou ação.
Um interesse de primeiro plano também convida o visualizador a explorar outros elementos na imagem e olhar mais profundamente para as outras áreas do quadro, não apenas a primeira coisa que encontra seus olhos. Porque você está convidando o olho do observador a se mover ao redor da imagem, você a torna mais dinâmica.
3. Ângulos
Mude o seu ponto de vista
Vemos praticamente tudo ao nível dos olhos. Freqüentemente, caminhamos com o rosto voltado para a frente, não para cima, para baixo ou para os lados. Portanto, sempre que mudamos nosso ponto de vista para uma visão aérea ou visão ou perspectiva do olho de um verme, nos vemos vendo novas coisas interessantes em objetos comuns e familiares. É algo que sempre tento me lembrar quando tiro: olhe para cima, olhe para baixo, olhe para a direita e olhe para a esquerda.
Na imagem abaixo, você pode ver que também combinei essa visão panorâmica com a composição simétrica e a regra dos terços.
Perspectiva e linhas principais
Algo tão mundano como um pássaro em um banco pode ser capturado com um toque mais interessante, movendo-se alguns passos para o lado e fotografando-o de um ponto de vista em perspectiva. Fazer isso é usar a linha do banco para levar o olhar do observador até o pássaro - o ponto focal da imagem.
Eu não queria chegar muito perto para não assustá-lo. Isso chamou minha atenção porque pensei que era um corvo. Então eu percebi que ele estava usando algumas penas brancas como um cardigã em seu corpo preto. Preste atenção nas linhas principais, sejam retas como bancos, trilhos e cercas, ou curvas como caminhos ventosos, um fluxo de água ou ladrilhos padronizados em calçadas.
Conclusão
Acho que fotografar detalhes é empolgante, mentalmente desafiador e totalmente agradável. Isso me mantém alerta, especialmente quando tento contar uma história. Tenho uma sensação de realização quando estou feliz com os resultados. Espero que você experimente algum dia, se ainda não o fez.
Se você tem dicas para fotografar detalhes, compartilhe-as nos comentários abaixo.
