Ouse ser diferente com suas fotos

Estima-se que mais de dois bilhões de fotos são enviadas para a internet todos os dias. Estamos inundados de imagens. Então, se você é um fotógrafo que deseja se destacar da multidão, ir aos mesmos locais icônicos, enquadrar e fotografar as mesmas composições e procurar emular as ótimas imagens que pode encontrar de fotógrafos habilidosos é não o que você deveria fazer.

Você precisa se atrever a ser diferente com sua fotografia - fazendo a foto de uma maneira que as pessoas nunca viram antes. Se a reação que você deseja for "Uau!" em vez de “Caramba”, você precisa misturar as coisas.

Não é uma foto ruim da Grande Primavera Prismática no Parque Nacional de Yellowstone, mas quão diferente é a minha foto em relação às dezenas de milhares de outras fotos tiradas do mesmo ponto de vista?

Onde você filmou isso?

Pertenço a um clube de câmera e rotineiramente mostramos nossas imagens para revisão e crítica. Algo que ouço com frequência quando uma ótima foto é exibida é: "Onde você tirou isso?"

Eu acho que é uma pergunta justa. Mas estou sempre preocupado que a pessoa que está perguntando esteja pensando: Se eu for lá, obtiver a mesma luz, talvez usar as mesmas configurações da câmera e fotografar do mesmo local, também posso tirar uma ótima foto! ”

Mas por que você quer ser um imitador?

Claro, todos nós gostamos de ir aos locais icônicos, mas por que não tentar fazer uma foto diferente e exclusivamente sua, que se destaque da multidão?

Sem dúvida, milhões de fotos foram tiradas deste local icônico, portanto, parabéns ao amigo e colega fotógrafo Harold Hall, que encontrou uma perspectiva única para este conhecido ponto de referência da cidade de Nova York.

Para ser visto, não seja um "rebanho".

Vá onde os outros não

Acabei de voltar de uma viagem ao Parque Nacional de Yellowstone. Enquanto eu estava lá, eu queria ver a Grande Primavera Prismática, um local muito icônico e uma maravilha natural que vale a pena ver.

Ao chegar ao mirante, tive que esperar até mesmo para chegar à borda enquanto dezenas de turistas se revezavam na grade, fotografando com suas câmeras de celular, posando para selfies, até mesmo pedindo a fotógrafos como eu, que carregavam equipamentos obviamente mais sofisticados se tirássemos a foto do grupo com o celular.

Aqui está uma tomada abstrata diferente na Grande Primavera Prismática, e uma foto com mais probabilidade de ser exclusivamente minha. Ouse ser diferente com sua fotografia.

Eu entendo: eles queriam uma lembrança fotográfica de estar no Grand Prismatic Spring, uma foto que pudessem postar nas redes sociais para compartilhar com seus amigos.

Tudo bem, mas e você? Você é um fotógrafo sério e quer fazer fotos artísticas? Ou você é um turista em busca de um instantâneo?

Claro, eu queria ver a Grande Primavera Prismática. E sim, peguei minha câmera e fiz uma foto.

Na verdade, eu fotografei ao lado de outros fotógrafos em locais icônicos semelhantes. Como você não poderia fotografar a Estátua da Liberdade em Nova York, a Golden Gate Bridge em São Francisco, a Torre Eiffel em Paris, Mesa Arch no Parque Nacional de Canyonlands ou a Sydney Opera House na Austrália (a lista continua)?

Portanto, atinja os pontos icônicos, faça a foto usual e verifique-a em sua lista de desejos.

Mas então encontre maneiras de mudar as coisas. Vá para os locais menos conhecidos e faça algumas fotos que outros não consideraram - imagens que são exclusivamente suas.

Mas como você tira fotos que não se parecem com as dezenas de milhares tiradas por outras pessoas?

Vamos explorar isso.

Muitas fotos foram feitas do Oceanside Pier no sul da Califórnia, então tentei fazer minha foto diferente tirando uma longa exposição de 30 segundos durante a hora azul.

Eu estava literalmente ombro a ombro com talvez uma centena de outros fotógrafos enquanto esperava por um pôr do sol que nunca apareceu no farol de Bass Harbor no Parque Nacional Acadia, no Maine. Tentei ser um pouco diferente com uma exposição de seis segundos para desfocar as nuvens e as ondas.
Canon 6D | Canon EF 17-40mm f / 4L USM | 6s | f / 11 | ISO 200

Procure uma nova perspectiva

Os fotógrafos amadores quase nunca usam tripés. Por isso, muitas vezes levantam a câmera para os olhos e filmam de pé.

Conseqüentemente, a grande maioria das fotos é de 1,5 a 1,80 metro, na altura dos olhos, mesmo quando o assunto sugere que outra coisa poderia ser melhor.

A foto de uma criança pequena normalmente é feita olhando para o objeto, da mesma forma que a foto de uma flor ou algum outro objeto menor. Se fotografar com uma câmera digital padrão, a grande maioria das imagens estará no modo paisagem; se fotografar com um telefone, a maioria das fotos será no modo retrato. Pouca - ou nenhuma - consideração é dada à rotação da câmera para melhor se adequar ao assunto. O assunto normalmente será colocado no centro do quadro, de modo que, se a foto for um retrato, haverá um espaço excessivo para a cabeça. Esse tipo de fotógrafo nunca ouviu falar da regra dos terços.

Outro local icônico com algumas dezenas de outros fotógrafos fotografando no Grand Fountain Geyser no Parque Nacional de Yellowstone. Sempre procure como você pode tornar sua imagem dramática e diferente do que os outros fotógrafos farão.

Esperamos que os estudantes fotógrafos sejam um pouco melhores, certo? Eles podem atirar com um tripé. Mesmo assim, estive em muitos workshops de fotografia onde os fotógrafos estão alinhados como artilheiros em um pelotão de fuzilamento, câmeras em tripés, mas na mesma altura dos olhos, todos treinados no mesmo assunto icônico. Quão diferentes serão seus tiros? Talvez eles devessem simplesmente comprar um cartão postal na loja de presentes.

“Às vezes, para se destacar, você precisa se sentar.”
Anthony T. Hincks

Não tenho certeza do contexto em que o Sr. Hincks estava falando quando escreveu esta citação. Mas, apropriando-se para que se aplique aos fotógrafos, é preciso considerar várias perspectivas para melhor se adequar ao seu assunto e criar imagens que tragam novas interpretações e composições. Levante-se, abaixe-se, fotografe de uma perspectiva aérea ou de uma perspectiva do olho de uma minhoca. Fotografe através de objetos que criam molduras naturais. Experimente algumas fotos do ponto de vista (POV).

Há muitas coisas que você pode experimentar para explorar novos visuais e criar interesse, empolgação e clima em suas fotos.

Como fotógrafo, espero que você aprenda mais visualmente, então aqui estão algumas fotos para ajudar a comunicar esses conceitos:

Vá para o chão e tenha uma "visão do olho de minhoca" para uma perspectiva que o fotógrafo médio que fotografa ao nível dos olhos não consegue. A foto à esquerda é com um celular LG V30.

Para a imagem do cone de neve no Parque Nacional das Crateras da Lua à esquerda, uma câmera de celular foi colocada na lava. Para a foto à direita, a câmera estava diretamente no palco, "na altura dos pés".

Olhar para baixo. Às vezes, o tiro está bem nos seus pés.

Olho para cima. Às vezes, o tiro é direto para cima.

Um ponto de vista elevado permitiu-me capturar grande parte do longo trem na primeira foto. O ângulo baixo do trem a vapor Union Pacific 844 (no segundo tiro) enfatizou seu imenso poder.

Para obter esse ângulo único ao fotografar os balões de ar quente subindo do Ann Morrison Park em Boise, Idaho, você tinha que estar em um deles. Meu filho fotógrafo, Mark Ohnsman, era, e ele conseguiu essa foto incrível.

Outra maneira de obter fotos aéreas de alto ângulo é atirando pela janela de um vôo comercial. Consegui essas imagens com meu celular LG V30. O tiro à esquerda foi feito em algum lugar sobre o deserto de Nevada; o tiro à direita foi feito durante a aproximação final ao aeroporto de Boise, Idaho.

A fotografia com drones é outra maneira de obter um ponto de vista elevado. Isso poderia ter sido feito com um drone (se eu tivesse um), mas em vez disso foi feito em um penhasco perto do Parque Estadual Cape Arago, em Oregon.

Ao fotografar flores ou vegetação rasteira, às vezes você quer descer. Abaixe-se com sua câmera e tire fotos que outras pessoas não conseguirão do nível dos olhos.

O visual “perto de longe” é feito com uma lente grande angular e uma pequena abertura para que os objetos de alguns metros ao infinito fiquem todos em foco. Às vezes, o empilhamento de foco pode ser necessário para garantir a nitidez da frente para trás. A técnica produz imagens com grande profundidade. Foto à esquerda por Rick Ohnsman; foto à direita por Dan Mottaz.

Para se abaixar enquanto mantém sua câmera estável, um tripé sem coluna central, um tripé (à esquerda) com uma coluna central curta substituível ou algo como o Gorillapod (à direita) é o bilhete.

Pense em “enquadramento natural”, em que você usa coisas na cena que enquadram sua imagem como uma forma de tornar sua cena diferente do que outras pessoas poderiam obter.

Outra maneira de fazer imagens únicas que outras pessoas não conseguirão, e também de explorar as maravilhas de um mundo invisível, é tentar a fotografia macro e em close-up.

Trabalhe uma cena, tirando fotos amplas, médias e em close-up. O filme digital é barato, portanto, nunca adote uma abordagem do tipo "tudo pronto" para a sua fotografia. Eu fiz a primeira foto aqui em Sand Beach no Acadia National Park. Um pouco depois, notei e fotografei os padrões interessantes na areia.

Explore várias distâncias focais e cortes ao fazer retratos. Da esquerda para a direita: close-up, médio-amplo, médio e ultra-close-up.

Uma ótima maneira de garantir que suas fotos sejam exclusivamente suas é abraçar a fotografia abstrata. Não há fim para os assuntos possíveis.

Uma imagem vale 1000 palavras, dizem eles. O que sua foto diz? Experimente fazer fotos que contem uma história; isso envolverá melhor seu visualizador na imagem.

Lembre-se de colocar sua câmera na posição vertical (retrato) se o assunto assim o exigir. Você ficaria surpreso com os amadores que nunca consideram isso.

Linhas diagonais adicionam drama. Ao fotografar carros, gosto de usar uma "inclinação holandesa". Veja se consegue descobrir cenas em que inclinar a câmera tornará suas imagens mais exclusivas e interessantes.

Quando o tempo fica ruim, as fotos ficam boas. Não há nada como um pouco de névoa para adicionar humor a uma foto. Se você deseja fotos exclusivas e atraentes que sejam diferentes do resto da multidão, enfrente os elementos e saia quando o tempo mantém os fotógrafos dentro de casa.

A neblina matinal e o vapor das fontes termais próximas foram o cenário perfeito para uma foto melancólica no Parque Nacional de Yellowstone.

Ouse ser diferente ao editar. Este é o mesmo tiro de gotas de água em uma folha de tremoço, mas como um positivo monocromático à esquerda e uma imagem negativa à direita.

Você pode filmar de forma diferente quando conhece as opções de edição. Aqui, várias imagens tiradas das árvores na fazenda de árvores de Boardman, Oregon foram feitas em vários pontos de foco e, em seguida, empilhadas em foco com Helicon Focus. Essa profundidade de campo não teria sido possível em um único tiro.

Às vezes, a maneira de fazer fotos exclusivamente suas é ver as coisas comuns de maneiras diferentes. A chave, como em toda fotografia, é procurar a luz.

Ouse ser diferente com suas fotos: o próximo passo

As pessoas podem me xingar, mas, como fotógrafo, há um nome que espero que nunca se aplique: Snapshooter. Considero o fotógrafo quem vê algo que chama a atenção, levanta a câmera e tira uma foto. É a pessoa que não pensa na composição, ângulo, perspectiva, assunto, narrativa ou conceito. Eles não entendem os controles da câmera, exposição, profundidade de campo ou maneiras de usar a câmera como uma ferramenta para comunicar sua visão. Eles provavelmente nem entendem o conceito de visão. Eles não param para pensar no que podem fazer para tornar suas fotos melhores ou diferentes. Eles podem até mesmo comunicar o que estão tentando dizer com suas imagens?

Mas isso não é você, certo? Você veio a um lugar chamado Escola de Fotografia Digital, provavelmente como uma pessoa que quer aprender como fazer imagens melhores.

Portanto, eu o desafio: Ouse ser diferente com suas fotos. Faça fotos que são intencionalmente criativo, único, conte uma história e mostre ao espectador algo de uma forma que ele talvez não tenha visto antes.

“Você anda como os outros? Você fala como os outros? Você pensa como os outros? Então o mundo não precisa de você, porque outros já são abundantes no mundo! Seja original!"
Mehmet Murat ildan