Um dos segredos para uma boa fotografia de paisagem é a maneira como você captura vários elementos da cena. Claro, você pode deixar sua câmera fazer o trabalho pesado e descobrir a exposição. Mas uma foto de paisagem não precisa ser uma interpretação literal do que você vê ou do que sua câmera vê quando deixada por conta própria. Embora o pós-processamento possa ajudar a fazer ajustes em uma imagem para que seja menos literal do que o que você viu, fazer certos ajustes no momento da captura é mais importante, oferecendo a você algo especial para trabalhar quando chegar a hora de editar a imagem na postagem . Usar filtros como polarizadores, densidade neutra e filtros de densidade neutra graduados pode ajudá-lo a capturar a cena de maneiras mais criativas. Essas dicas para usar filtros podem ajudá-lo a começar a fazer esses ajustes e a criar imagens mais dinâmicas.
As dicas a seguir podem ajudá-lo a começar a fazer esses ajustes e a criar imagens mais dinâmicas.
1 - Use um polarizador para melhorar o céu
Um polarizador cortou a névoa matinal para revelar o céu azul nesta foto do Parque Nacional das Grandes Montanhas Fumegantes.
Acredito que todo fotógrafo deve ter um filtro polarizador em sua bolsa de câmera por causa de quão úteis eles podem ser. Os polarizadores funcionam filtrando a luz que é refletida diretamente na direção da câmera em ângulos específicos. Ao fotografar uma paisagem com céu azul, a neblina pode ocasionalmente fazer com que o céu fique menos vibrante. Usando um polarizador, você pode minimizar a névoa e revelar o verdadeiro azul do céu. Isso funcionará melhor ao apontar a câmera em um ângulo de 90 ° do sol; em outras palavras, com o sol ao seu lado.
Girando o filtro de polarização enquanto compõe sua foto, você pode ver o efeito que o filtro terá. Certifique-se de não ir muito longe. É possível polarizar excessivamente a cena, criando uma mancha azul mais escura no céu que tornará o uso do filtro óbvio e a imagem parecerá pouco natural. Isso é especialmente possível com lentes ultra-grande angular que captam uma grande extensão do céu. Na imagem acima, um polarizador foi usado para reduzir a quantidade de névoa matinal no vale e mostrar o céu azul por trás da névoa.
2 - Use um polarizador para revelar o que está sob a água
Um polarizador pode reduzir os reflexos na superfície da água para permitir que você veja o que está abaixo da superfície e adicionar interesse visual a uma cena.
Muitas vezes, ao fotografar um riacho ou lago, a luz pode refletir na superfície da água a tal ponto que é impossível ver o que está abaixo. No entanto, pode haver momentos em que haja algo de interesse sob a superfície, como pedras, peixes ou troncos de árvores caídas. Usando um polarizador, você pode revelar o máximo ou o mínimo do que está abaixo da superfície, eliminando a luz refletora.
Também não precisa ser tudo ou nada. Você pode matizar o efeito girando o filtro apenas um pouco, para reter um pouco da luz refletida enquanto vê abaixo da superfície. Na imagem acima, à esquerda, nenhum polarizador foi usado e a luz refletida impede que você veja abaixo da superfície da água. À direita, um polarizador foi usado para reduzir a luz refletida na superfície da água, permitindo que você veja as rochas abaixo da superfície.
3 - Use um polarizador para reduzir os reflexos nas rochas molhadas
Nesta imagem, a luz reflete nas rochas molhadas da cachoeira.
Nesta imagem, um polarizador foi usado para reduzir a luz refletida das rochas úmidas.
Ao fotografar uma cachoeira, onde geralmente há muitas pedras molhadas, a luz pode refletir nelas, fazendo com que pareçam brilhantes. Ocasionalmente, a luz refletida pode ser tão forte que prejudica a imagem. O uso de um polarizador pode reduzir a luz refletida e revelar mais detalhes nas rochas, adicionando interesse à imagem.
Tal como acontece com os reflexos de água discutidos acima, você pode matizar o efeito girando o filtro para obter o equilíbrio certo entre a luz refletida e os detalhes por baixo. Nas imagens acima, você pode ver como os destaques nas rochas podem ser reduzidos, se desejado, usando um filtro polarizador. Novamente, girando o filtro enquanto olha pelo visor ou na tela de exibição ao vivo, você pode assistir o efeito acontecer e ajustá-lo ao seu gosto.
4 - Use filtros de densidade neutra graduada para escurecer o céu
A diferença ao usar um filtro graduado de densidade neutra pode ser bem aparente, como pode ser visto na comparação dessas duas imagens.
Ao fotografar a paisagem, especialmente ao nascer ou pôr do sol, geralmente há uma grande quantidade de contraste entre o céu e o primeiro plano. Isso o força a fazer escolhas de exposição para determinar o que será exposto corretamente. Embora as câmeras digitais tenham melhorado muito em relação à faixa dinâmica nos últimos anos, a natureza ainda pode levar sua câmera ao limite em termos de quanto pode ser capturado em uma única imagem.
Filtros de densidade neutra graduados podem ajudar a reduzir a faixa dinâmica de uma imagem, escurecendo as áreas mais claras, como o céu, de modo que fique dentro do alcance do que a câmera pode capturar. Use a Visualização ao vivo em sua câmera para ver o posicionamento do filtro sobre a lente, especialmente ao usar um filtro graduado ND de arestas duras. Observe como a exposição do primeiro plano muda em relação ao céu, pois é possível exagerar em uma coisa boa. Se o céu ficar muito escuro em relação ao primeiro plano, tente um filtro menos denso, por exemplo, um ND grad de 2 pontos em vez de um grad de 3 pontos. Acima, a imagem à esquerda foi tirada sem o uso de um filtro graduado de densidade neutra. À direita, um 3-stop,
Acima, a imagem à esquerda foi tirada sem o uso de um filtro graduado de densidade neutra. À direita, um filtro de densidade neutra graduado de borda suave de 3 pontos foi usado para escurecer o céu. Observe que também tem o efeito de iluminar o primeiro plano em relação ao céu, destacando mais detalhes na área mais escura na parte inferior esquerda.
5 - Controle o movimento da água
Um filtro de densidade neutra pode ser usado para ajudar a capturar o movimento da água em uma cena.
Por causa de sua natureza, a água em movimento costuma ser a parte mais dinâmica de uma imagem. Você pode criar um clima diferente simplesmente mudando a maneira como você capta água. Exposições mais longas tendem a ser mais calmas e pacíficas, enquanto exposições mais curtas podem capturar a violência de uma onda quebrando ou a força de um rio passando pelas cataratas.
Como a velocidade do obturador controla o efeito do movimento, ao usar filtros de densidade neutra você pode evocar os dois ambientes, limitando a quantidade de luz que entra em sua lente. Assim, você pode ajustar a velocidade do obturador para obter o efeito de movimento desejado. Você pode não precisar de um filtro para velocidades mais rápidas do obturador, mas se for um dia claro e você quiser desacelerar as coisas, você precisará de um filtro de densidade neutra para fazer isso.
Usar um filtro ND de 3 pontos geralmente é bom para cachoeiras para desacelerá-las apenas o suficiente para dar uma bela aparência cremosa às cachoeiras, mas ao capturar ondas no oceano, pode não ser o suficiente para obter o efeito que você precisa. Às vezes, quatro ou até cinco pontos de densidade neutra são necessários para obter a exposição necessária para desacelerar e capturar a água da maneira que você deseja. Adicionar um filtro de densidade neutra de 10 pontos permitirá que você diminua a velocidade do obturador para um minuto ou mais, eliminando as ondas completamente, criando uma cena calma que parece tranquila e pacífica, em oposição às ondas quebrando nas rochas ou na praia.
Na imagem acima, um filtro de densidade neutra de 3 pontos foi usado para desacelerar a exposição apenas o suficiente para permitir que o movimento da água fosse capturado enquanto batia nas rochas. Na imagem abaixo, um filtro de densidade neutra de 10 pontos foi usado para desacelerar ainda mais a exposição, para 2 minutos completos, criando água suave e uma cena com aparência mais calma.
Usando um filtro ND de 10 pontos, você pode fazer a água parecer calma usando uma longa exposição. Esta é uma exposição de dois minutos.
6 - Crie movimento nas nuvens
Quando nenhum filtro de densidade neutra é usado, as nuvens são capturadas conforme as vemos.
Usando um filtro ND de 10 pontos para obter uma velocidade de obturador mais lenta de 60 segundos, consegui capturar o movimento das nuvens enquanto elas passavam sobre a cidade de Nova York.
Como fotógrafo de paisagens, as nuvens costumam ser o foco de uma imagem ou, pelo menos, um forte componente na composição. As nuvens adicionam profundidade e drama a uma boa paisagem, criando interesse de fundo. Mas você também pode manipular as nuvens para sua vantagem criativa, capturando seus movimentos e borrando-as para criar uma sensação de vôo e velocidade em sua cena. Ao usar um filtro de densidade neutra forte, como o filtro ND Big Stopper de 10 paradas de Lee ou a oferta de 10 paradas do Filtro Vü, você pode diminuir a velocidade do obturador para permitir que o movimento das nuvens seja capturado.
A velocidade adequada do obturador para capturar o movimento das nuvens varia, dependendo da velocidade com que as nuvens se movem. Quanto mais longa a exposição, mais movimento você irá capturar. Uma exposição de 30 segundos a um minuto para nuvens em movimento rápido, como na imagem acima, resultará em um borrão de movimento onde as nuvens ainda se parecem com nuvens. Uma exposição de dois ou três minutos resultará nas nuvens se tornando faixas coloridas no céu, irreconhecíveis como nuvens.
Conclusão
Uma das reclamações que ouço sobre o uso de filtros é que leva muito tempo para colocá-los na lente ou diminui a velocidade. Prefiro pensar nisso como algo deliberado sobre a cena que estou tentando capturar e me certificando de que minha câmera capture exatamente o que desejo.
Você usa filtros? Qual é a sua técnica favorita usando filtros na câmera? Por favor, compartilhe nos comentários abaixo.