Minha última postagem foi sobre o equipamento necessário para começar como fotógrafo de casamento.
Não estou reiterando o que toquei naquele artigo, embora haja algumas ligeiras sobreposições. Ainda assim, recomendo que você leia isso primeiro.
.
Neste artigo, eu toco nas diferenças entre casamento e fotografia de retrato que não abordei no post anterior. Eu também sigo isso com o equipamento necessário para retratos.
Diferenças
1. Os casamentos são acelerados. A fotografia de retratos é mais lenta em comparação.
2. Os casamentos requerem tomadas fotojornalísticas e um estilo documental para a cobertura. Na maioria das vezes, os retratos incluem fotos obrigatórias ou uma foto artística bem composta.
3. Os casamentos podem envolver inúmeras condições de iluminação, muitas das quais você não tem controle. Retratos são mais fáceis de gerenciar do que casamentos, e você tem mais controle e opções.
4. Os casamentos exigem lidar com um grande número de pessoas, mas com menos interação pessoal face a face. Os retratos são o oposto - especialmente envolvendo crianças.
Dadas as diferenças acima, este é o equipamento que sugiro que você tenha na bolsa como fotógrafo de retratos.
1. Lente de zoom - ampla e longa
Um excelente exemplo de lente grande angular é a 24-70 mm f / 2.8 ou, se você tiver uma lente de kit, a 18-55 mm. Embora essa lente seja versátil para fotografia de casamento, em um pequeno estúdio, isso ajuda ao fotografar retratos com muitas pessoas neles. Não há necessidade de trocar as lentes toda vez que você passa de fotografar uma pessoa para três ou cinco. O importante a lembrar aqui é a distorção que você obtém ao fotografar com uma distância focal ampla de perto do seu assunto. 35 mm para um comprimento de corpo inteiro é bom, mas você começa a obter distorções maiores do que isso, especialmente fotografando 24 mm de perto.
No entanto, se você tem um grande estúdio, então você poderia fazer com uma lente prime como 35mm para um sensor de corte ou 50mm / 85mm para uma câmera full-frame.
A 70-200mm f / 2.8 (a Nikon também tem uma opção f / 4) é uma excelente lente zoom. Usei essa lente para as fotos da flor de cerejeira acima. Uma alternativa econômica é a 55-200mm f / 3.5. Usar lentes focais longas é fantástico para separar o assunto do fundo.
2. Lente Fixa
Também chamadas de lentes principais, aquelas com distâncias focais maiores, como 85 mm, 105 mm e 200 mm, são ótimas para retratos. Você obtém compressão e profundidade de campo incríveis. Se você tiver apenas um pequeno estúdio, usar essas lentes pode ser complicado porque você precisa de espaço suficiente entre você e o assunto. No entanto, se você estiver fotografando ao ar livre, os resultados podem ser dramáticos e bonitos.
Se você é um fotógrafo de luz natural, ter uma lente prime com grande abertura é o seu melhor amigo. Por exemplo, você pode fotografar entre f / 1.4 - f / 2.2 e ainda obter imagens nítidas. No entanto, uma palavra de cautela, existem outros fatores a serem considerados para obter imagens nítidas nessas aberturas. Incluindo: como você segura a câmera, suas configurações de ISO e velocidade do obturador e o uso de uma superfície estável ou tripé / monopé quando necessário. Como você tem mais controle sobre o tempo que gasta em retratos e não é acelerado, você pode usar um tripé. Desacelerar as coisas pode ajudá-lo a fixar seu foco ou alcançar as composições que você procura.
Aqui está um artigo que escrevi comparando a luz natural e o uso de flash.
3. Tripé ou monopé
Conforme mencionado acima, o uso de um tripé ou monopé é útil ao fotografar assuntos usando luz natural - especialmente se você tiver uma configuração estática / fundo. Você não precisa ficar movendo sua câmera e obtém o mesmo quadro e composição todas as vezes.
Se você tirar a maioria de seus retratos em seu estúdio, não há necessidade de pagar por um tripé portátil caro. Esses tripés são geralmente caros porque são resistentes e feitos de materiais leves, além de serem de tamanho pequeno. Contanto que seu tripé seja forte e estável, mesmo que seja superpesado, ele pode fazer o trabalho.
4. Fonte de luz artificial
Se você não depende exclusivamente da luz natural, considere outras fontes de luz, como luzes contínuas, luzes LED, flashes e flashes / estroboscópios eletrônicos. Com eles, você pode fotografar a qualquer hora do dia sob quaisquer condições de iluminação. Você não depende da luz do sol, do clima ou da estação. Este artigo sobre um kit inicializado portátil pode ajudar na aparência das fontes de luz artificiais.
Você pode precisar de gatilhos e receptores remotos para operá-los com sua câmera. A menos, por exemplo, que você esteja usando o sistema de iluminação criativa embutido de sua unidade de flash, no caso da Nikon.
5. Modificadores de luz
Com o uso de fontes de luz artificiais, é crucial emparelhá-los com modificadores para atenuar e suavizar a luz. Existem muitos tipos que você pode escolher e este artigo pode ajudá-lo a decidir.
6. Refletor
Os refletores são uma ferramenta útil para retratos, especialmente quando usados em um ambiente de estúdio. Usar o refletor correto tem um impacto inegável na imagem antes de aplicar qualquer edição na pós-produção. Leia este artigo para uma comparação lado a lado de vários refletores. Se você tiver espaço, é uma boa ideia ter um grande refletor apoiado em um pedestal em seu estúdio (rodízios com chave são úteis).
Como isso tem a ver com a fotografia de retratos, este artigo sobre a criação de um estúdio de retratos em casa pode ajudá-lo a ter uma idéia do básico.
Espero que você tenha achado este artigo útil. Se houver algum equipamento que você deseja adicionar, compartilhe sua opinião nos comentários abaixo.
Imagem de destaque principal por:
Alexander Dummer