Em qualquer dia, tenho um milhão de coisas acontecendo na minha cabeça e o que parece ser mais um milhão em pequenos post-its por toda a minha casa. Há muito tempo abandonei a expectativa irreal de que minha vida, assim como minha mesa, um dia será limpa, organizada e sem bagunça.
Veja, eu uso muitos chapéus diferentes em minha vida. Sou mãe de três filhos com personalidades e interesses totalmente diferentes (sim, estou incluindo meu cachorro nesta categoria). Sou um fotógrafo que está tentando administrar uma empresa de fotografia em um mercado extremamente competitivo, me especializando em casamentos, retratos de família e estilo de vida e branding visual para pequenas empresas. Também sou esposa, irmã, tia, sobrinha e neta e todas têm responsabilidades diferentes. Eu sou um aspirante a corredor, um educador criativo e, em algum lugar, uma pessoa que gostaria de dormir pelo menos 8 horas por dia.
Mas isso não vai acontecer tão cedo, então, em vez disso, aprendi a abraçar o caos da minha vida e aproveitar ao máximo o meu tempo fazendo o que faço com o melhor de minhas habilidades. Existem algumas estratégias que realmente funcionam para mim, seja na minha empresa ou no meu dia-a-dia. Agora, nada disso é realmente ciência de foguetes, mas para mantê-lo relevante para a plataforma da Escola de Fotografia Digital, vincularei essas dicas a coisas que nós, fotógrafos, podemos fazer enquanto tentamos desfrutar da fotografia e / ou administrar um negócio de fotografia de sucesso.
# 1 - Tenha um plano
Aproveite todas as oportunidades fotográficas com um plano, mesmo que seja um pouco vago. Raramente fotografo um assunto sem ter um objetivo final em mente. Mesmo que eu esteja fotografando algo só para mim, não relacionado ao cliente ou pago, eu tenho um plano do que vou fazer com as imagens. Talvez seja testar novos equipamentos, experimentar em diferentes situações de iluminação, ou talvez seja fotografar meus filhos jogando futebol no quintal.
Para manter as coisas sob controle e conseguir algo no final de cada exercício fotográfico, sigo uma regra de 10: 1. Para cada 10 minutos de tempo de fotografia, quero criar pelo menos uma imagem estelar digna de portfólio.
Eu estava trabalhando em algumas imagens estáticas, brincando com diferentes adereços, ângulos e composições - completo com a ocasional fotobomba de estimação também!
Finalmente terminei com uma imagem simétrica limpa onde o foco eram os florais secos e nada mais.
# 2 - Conheça o objetivo final da sua tacada
Isso está intimamente ligado à primeira dica. Antes de qualquer sessão de fotos, certifique-se de saber exatamente qual será o resultado. Para minhas sessões de fotos de estilo de vida de família, gosto de ter pelo menos 15 a 25 imagens editáveis. Para meus projetos pessoais, quero ter certeza de que tenho variedade suficiente em termos de poses e ângulos para poder contar uma história completa. Depois de saber o que quero alcançar, posso planejar meu tempo fotográfico de forma eficaz para obter os resultados que desejo.
Esta foto do cliente foi feita em um dia muito escuro e sombrio em Chicago, com iluminação interna. Indo para a sessão de fotos, eu sabia que queria trazer à tona a conexão compartilhada entre a mãe desta primeira vez e seu filho. Dada a tenra idade da criança, eu sabia que fazê-la ficar parada seria quase impossível. Então eu escolhi cortes estreitos que focam na emoção e conexão entre os dois, em vez de amplas imagens ambientais.
# 3 - Conheça a luz
Em qualquer dia, há uma variedade de situações de iluminação que você pode enfrentar. Luz suave da manhã pouco antes do nascer do sol, sol quente da tarde, especialmente quando o sol está diretamente acima de você, brilho noturno laranja quando o sol está quase se pondo, a hora azul quando o sol já se pôs, mas as partículas de luz estão na atmosfera e no interior a iluminação com luzes brancas ou de tungstênio contrastam com o céu noturno. Cada tipo de iluminação (natural ou artificial) traz diferentes oportunidades para fotografar. Ser capaz de ler, analisar e compreender quais são esses tipos de situação de iluminação e como usá-los da melhor forma realmente ajudará você a fazer escolhas informadas ao planejar clientes
Cada tipo de iluminação (natural ou artificial) traz diferentes oportunidades para fotografar. Ser capaz de ler, analisar e compreender o que são esses tipos de situações de iluminação e como usá-los da melhor forma irá realmente ajudá-lo a fazer escolhas fundamentadas. Isso ajudará no planejamento de sessões de fotos de clientes e / ou excursões criativas para ajudá-lo com sua fotografia.
A imagem à esquerda foi tirada em pleno sol do meio-dia. A luz é forte e forte em seu rosto e corpo. Para a imagem à direita, pedi que ela a colocasse de volta ao sol e usei o chão à sua frente como um refletor natural. Um pequeno ajuste no Lightroom para aumentar as sombras, brancos e contraste resultou na imagem final à direita.
# 4 - Conheça o seu ambiente
Antes de começar qualquer sessão de fotos, recomendo enfaticamente explorar o local com antecedência. Já estive em situações em que fui a um local apenas para descobrir que estava fechado ao público ou em reforma. Tive até uma cliente de casamento que mudou sua programação porque descobriu tarde que a maratona local estava marcada para o horário exato em que faríamos retratos de noiva.
Um pouco de pesquisa e preparação com antecedência ajudam muito a atingir seus objetivos fotográficos para uma sessão de fotos específica. Outra dica importante é se planejar para quaisquer contratempos relacionados ao clima. Aqui em Chicago, abril e maio são lindos, com árvores floridas em todos os lugares, mas na maioria dos dias há 80% de chance de chuva e tempestades. Portanto, sempre tenho uma data de sessão principal e uma data de sessão de backup em mente quando agendo minhas sessões de fotos. Nas situações em que não seja possível reagendar, improvise e tenha sempre um Plano B.
O lindo clima de primavera ajudou a tirar fotos impressionantes de um colega fotógrafo. Não poderíamos ter pedido um dia melhor! E eu gosto bastante das luzes de fundo!
E ainda assim, no fim de semana seguinte, a chuva torrencial e as temperaturas congelantes não diminuíram o dia todo para o casamento deste adorável casal. Mesmo o guarda-chuva não funcionou porque estava muito vento e frio. Então, mudamos para dentro de casa, encontramos uma luz suave realmente agradável perto da janela e fotografamos todos os retratos de noiva dentro de casa.
# 5 - Conheça o seu estilo
Isso é algo que requer tempo e experiência para a maioria dos fotógrafos. No início de sua carreira fotográfica, cada gênero e cada show parecem atraentes e emocionantes. Com razão, porque você ainda está tentando encontrar sua voz criativa. Eu o encorajo a fotografar tudo e qualquer coisa que você possa imaginar para que você obtenha experiência, confiança e habilidade para entender seu estilo.
Eu defino estilo fotográfico como aquele para o qual você mais gravita, mesmo sem saber. Minha fotografia é autêntica, editoriais de estilo documentário. Meu estilo de edição é divertido, fresco, limpo e orgânico. Levei sete anos para me sentir confortável com meu estilo e raramente gravito a partir dele. Sim, ainda vou experimentar de vez em quando, mas sempre me pego voltando para o que satisfaz minha criatividade. E porque conheço meu estilo, sei como estruturar minhas sessões de fotos para garantir a criação de imagens de acordo com meu estilo.
Adoro imagens com emoção - direta ou indireta. Adoro experimentar culturas criativas que contam a história de uma forma ligeiramente diferente!
Meu estilo emula minha paleta de cores preferida - cores pastel mais suaves e designs simétricos.
Gosto de imagens relativamente limpas e sem muita desordem.
# 6 - Conheça o seu mercado e saiba como trabalhá-lo
É difícil de entender e ainda mais difícil de executar. O mercado fotográfico é uma indústria altamente saturada, especialmente para gêneros específicos, como retratos de família, casamentos e moda / trabalho comercial. Existem alguns fotógrafos incrivelmente talentosos por aí e, em qualquer dia, você pode se perguntar se vai ou não ter sucesso neste espaço competitivo.
Os fotógrafos mais bem-sucedidos não são apenas bons na arte da fotografia, eles também são excelentes no lado empresarial da fotografia. Eles estão constantemente comercializando suas habilidades e talentos, não apenas para o mercado de seus clientes principais, mas também para outros mercados complementares. Em cada sessão de fotos, descreva as atividades pós-sessão, como marketing, blogs e outras atividades de negócios que podem ajudar a divulgar seus talentos da maneira mais eficaz.
Minhas sessões são relacionadas ao cliente, ao marketing e também a artigos de fotografia. Cada vez que fotografo alguma coisa, mentalmente e fisicamente (no Lightroom, após a sessão) as categorizo como tal. Isso me ajuda a me manter organizado e eficiente (na maior parte!).
Conclusão
Espero que essas dicas tenham ajudado a estruturar suas atribuições de fotografia de maneira mais eficaz. Eu recomendo que você experimente alguns ou todos eles e, em seguida, ajuste-os para atender às suas necessidades específicas. Lembre-se, a última coisa que você quer fazer é coletar milhares e milhares de fotos sem nenhum plano real de como comercializar e monetizar todas essas garantias, especialmente se você estiver no ramo de fotografia.