Gosto de fotógrafos. Algumas das minhas pessoas favoritas e amigos mais próximos são fotógrafos. Em geral, acho que somos um grupo simpático: espirituosos, inteligentes, extremamente atraentes. Também descobri que residimos em uma área cinzenta, onde não somos bem considerados como artistas. Somos os enteados ruivos do mundo da arte, e posso dizer isso porque eu tanto sou um enteado ruivo e ter uma enteada ruiva. Verdade seja dita, ela é a criança mais fácil do grupo. Ela não faz rodeios, apenas fala como é. Muito parecido com a fotografia.
Mas nós estão artistas! Tanto quanto qualquer pintor ou escultor, ou pessoa que está coberta de tinta de bronze e fica imóvel como uma estátua na esquina de uma rua. Você já viu essas pessoas? Meus olhos lacrimejam só de pensar no banho que eles têm que tomar todas as noites quando chegam em casa do trabalho. Sempre fui grato pelo fato de a fotografia estar bem abaixo na escala de bagunça. Então, em vez de derramar tinta de bronze por horas, ou livrar cerimoniosamente o barro de nossas mãos, aqui estão seis maneiras de cuidar e nutrir sua alma de artista criativo.
Cuide dos seus olhos
Quando chego em casa de uma longa sessão de fotos, sempre reclamo que meus olhos doem, e estão! Não é que eles estejam secos ou que algo esteja errado com minha visão, é só que depois de ficar em alerta máximo por horas, meus olhos estão estressados. Tanto é que realmente consultei um oftalmologista para ter certeza de que não precisaria remover meus globos oculares tão cedo. Você sabe o que o médico me disse? Que preciso descansar meus olhos antes e depois de uma tacada, assim como um lançador profissional de beisebol descansaria o braço antes de um jogo. Por alguma razão, ter um médico de verdade, com alto grau em medicina e muitas iniciais elegantes depois do nome, me dizendo isso, me fez realmente ouvir. Vou poupar a visita ao escritório; seja bom para seus olhos. Elas são as únicas lentes que você não pode substituir.
Tenha outros hobbies
Como muitos profissionais, comecei a fotografia como um hobby. Eu sou a clássica “MWAC” (Mother With A Camera), tendo uma carreira que se estende por uma década, mas enraizada nas fotos que tirei dos meus próprios filhos, com uma câmera extravagante que eu não sabia operar na época. Minha ex-sogra me disse que eu tirei belas fotos e imaginei que se ela dissesse isso, considerando que ela odiava tudo o mais que eu fazia, elas deviam ser razoavelmente boas.
Em seguida, mergulhei na fotografia, lendo todos os blogs, fotografando cada coisa que meus filhos faziam na esperança de que fosse uma construção de portfólio. Fotografia foi o que vivi e respirei. É a única coisa que as pessoas sabiam sobre mim, mas não era o suficiente. Um dia, ultrapassado o limite, frustrado e exausto, vendi todo o meu equipamento de reserva e lentes extras em uma semana e me convenci, e a todos os outros, de que nunca faria isso profissionalmente novamente. Eu mantive minha Canon 5D e 50mm f1.2L, pensando que eu gostaria de tirar fotos dos meus filhos algum dia com algo diferente da câmera do meu iPhone.
Uma saída não é suficiente para a pessoa criativa média. Você deve isso a si mesmo e à sua fotografia, ser ótimo em outras coisas. Ou ser realmente horrível em outra coisa, mas regularmente tentar outra coisa. Eu faço cadeiras. Eu encontro cadeiras velhas em mercados de pulgas ou na beira da estrada com placas de “grátis” e as trago para casa, deixo-as sentadas na minha garagem por meses ou mais, e então as reabilito com novas ideias e materiais novos. Às vezes eu os vendo, às vezes eu os dou, e às vezes eles ficam realmente horríveis e eu os coloco no meu quintal com uma placa de “grátis”. A questão é que isso tira toda a minha energia criativa e, quando estou preso na rotina da fotografia, faço uma cadeira. Quando uma cadeira me frustra, pego minha câmera.
Arriscar
Uma das minhas primeiras publicações nacionais só aconteceu porque entrei em contato com uma celebridade que morava a algumas horas de distância, que acabara de ter um filho, e perguntei se poderia tirar fotos dela de graça. Sinceramente, pensei que ela nem responderia, presumindo que ela até recebesse o e-mail, porque fiz uma pesquisa maluca para até encontrar um endereço de e-mail que pudesse ser o dela. Ela não apenas respondeu e disse que sim, mas na verdade tinha duas publicações que queriam comprar fotos dela e de sua nova família. Há oportunidade e sorte absoluta, e quando você atinge os dois, você tem uma palavra a dizer sobre seu próprio destino.
Fazia quatro anos que fotografava profissionalmente, mas essa foi minha primeira grande oportunidade e ter um show editorial internacional, e contatos contínuos, abriu portas para mim, sem dúvida. Coloque todos os clichês sobre tentar: sem saber até saber, você não tem nada a perder, etc., em uma panela e mexa. Acontece que nossos pais estavam certos e todas essas palavras idiotas são verdadeiras.
Pare de comparar seu trabalho
Quando comecei a me interessar por fotografia de retrato, fiquei obcecado com o blog desse fotógrafo. Não apenas porque suas imagens eram lindas, mas também porque adorei suas palavras. Tínhamos experiências e estilos semelhantes, e quando ela falou sobre sua vida fora da fotografia, eu entendi. Quando ela tirou imagens diferentes, eu entendi. Se ela tivesse me enviado uma nota antes da sala de estudos, oh, como eu teria verificado cada caixa. A única coisa que me impedia de ficar no gramado da frente dela confessando minha paixão profunda era cerca de mil milhas. Eu estava apaixonado; com suas fotografias, seu negócio, sua vida, seu sucesso. Eu queria isso para mim. E por causa das semelhanças, eu me peguei fazendo as coisas do jeito que ela fazia, esperando, e às vezes até mesmo assumindo, os mesmos resultados. Perdi muito tempo tentando alinhar meu caminho com o dela e tendo seu trabalho em uma consideração mais elevada do que o meu.
Uma década depois, meu negócio é, por minha conta, tão bem-sucedido quanto pensei que o dela parecia. Mas não é o mesmo. Até eu perceber que o que funcionou para ela nem sempre funcionaria para mim, e que talvez seu objetivo final fosse diferente do meu, eu não estava sendo inspirado por ela de forma alguma. Minha obsessão por uma mulher que eu nem conhecia naquele momento era meu foco (e sim, eu iria conhecê-la mais tarde, e cara, que decepção isso foi, é melhor guardar para outro artigo). As dicas, ideias ou trabalho de mais ninguém podem ser o seu foco. Inspire-se, sim, mas não deixe o ciúme, ou no meu caso, a obsessão louca, tirar o melhor de você. Suas imagens são suas e podem ser o que você quiser no mundo, desde que você não as passe pelo filtro de outro fotógrafo.
Não pare de tirar fotos
Quando você é um fotógrafo profissional, ou talvez apenas um fotógrafo muito bom, é fácil colocar um escrutínio extra em suas fotos do dia a dia. As fotos que você tira no celular ou com uma Polaroid ou point-and-shoot - uma bela paisagem, uma carinha engraçada de um amigo, o pão de abobrinha que você acabou de assar que saiu do forno fofo e dourado. É fácil pensar demais nessas fotos, ficar obcecado ou dedicar muito tempo e atenção a elas, e perder o objetivo de tirá-las.
Eu me pego verificando o fundo quando tiro fotos do meu gato. O mundo não precisa de fotos perfeitas do meu gato. Não preciso de fotos perfeitas do meu gato. A internet nem precisa de fotos perfeitas do meu gato (eu verifiquei). Deixe que os instantâneos sejam instantâneos e veja-os completamente diferente do seu "trabalho" para que você não se canse de tirar fotos do dia a dia, o que provavelmente lhe deu o amor pela fotografia.
Respeite seu presente
Isso é o que o talento da fotografia é - um presente. Todo o seu espanto foi confiado a você, esteja você apenas começando, fazendo isso profissionalmente ou como um hobby que permite que sua parte criativa fale. Você está aqui neste mesmo site, lendo sobre fotografia, porque a fotografia chama você de alguma forma, devido à sua habilidade natural. Trate seu presente com compaixão, dê-se um pouco quando necessário e permita-se tantos períodos de descanso quanto os desafios. Eu nunca fui uma líder de torcida e ficar sentimental meio que me assusta, então quando eu digo que você (sim, VOCÊ) é uma força criativa a ser considerada, você sabe o que quero dizer.
O que você faz para cuidar do seu espírito criativo?
