Como fotografar paisagens ao pôr do sol

Anonim

O pôr do sol é um grande atrativo para fotógrafos de paisagens devido à luz única no final do dia. Não só a cor da luz é atraente, mas também o seu ângulo baixo à medida que o sol se põe dá maior textura à paisagem.

Embora as condições ao pôr do sol tenham o potencial de produzir ótimas imagens, elas também oferecem desafios que precisam ser superados para maximizar esse potencial. Aqui, quero compartilhar algumas dicas e abordagens para fotografar paisagens ao pôr do sol.

Configurações da câmera

Uma coisa que sempre me perguntam é “quais configurações devo usar para fotografar um pôr do sol?”. Fotografar ao pôr do sol não é diferente de fotografar qualquer outra paisagem; portanto, o seguinte é um bom ponto de partida:

Modo de disparo: Manual
ISO: 100
Abertura: f / 11 (maximizando a profundidade de campo, sem comprometer a qualidade da imagem)
Velocidade do obturador: Ajuste para que os detalhes sejam retidos nos realces do céu (se muito claro, torne-o mais rápido, se muito escuro, torne-o mais lento)
Equilíbrio de branco: Luz do dia / ensolarado (se fotografar em JPEG.webp)

No entanto, as configurações da câmera por si só não garantem o sucesso, há algumas outras coisas a serem consideradas.

Atirou no sol quando o sol cruzou a linha das árvores (ISO 200, f / 11, 30s, usando filtro ND graduado de 3 pontos, filtro ND de 10 pontos)

Exposição

Freqüentemente, o desenho de um pôr do sol é um céu de cores vivas contendo vermelhos, rosas e laranjas e a tentação pode ser fazer do céu o ponto focal da imagem, expor para ele e jogar tudo o mais em silhueta. Se houver um horizonte interessante, isso pode funcionar de forma composicional, mas se não, você ficará com uma imagem que pode perder o interesse do visualizador rapidamente - depois do céu, não há nenhum lugar para onde os olhos possam ir.

Além disso, uma das alegrias do pôr do sol é capturar a luz dourada iluminando o mundo à sua frente e projetando longas sombras. Portanto, capturar a terra e o céu corretamente expostos pode produzir imagens com um impacto muito maior que prenderão a atenção do visualizador por mais tempo. No entanto, aí está um dos desafios.

Quando o sol está baixo, o céu parece muito brilhante em comparação com a terra. Devido à faixa dinâmica limitada dos sensores digitais, a diferença de brilho entre o céu e a terra pode causar problemas para a imagem resultante - se a diferença for muito grande, você perderá detalhes nos realces (céu) ou sombras (terra )

Existem duas maneiras de superar isso:

  1. Use filtros graduados de densidade neutra (conforme abordado nesta postagem) para reinar no céu claro e certifique-se de que você pode gravar toda a gama de realces e sombras em uma imagem
  2. Tire várias imagens (uma exposta para o céu, uma exposta para a terra, no mínimo) e misture as duas usando um software de edição de fotos.

Ambas as abordagens apresentam complicações (o potencial para reflexos indesejados ou projeções de cores dos filtros, ou movimento indesejado entre as exposições para a mistura). Minha preferência é usar filtros de densidade neutra graduados, com o objetivo de obter o máximo certo na câmera em uma imagem, para evitar ter que perder tempo misturando exposições quando volto para o meu computador.

Composição

Ao fotografar um sol poente, a tentação é sempre incluir o sol no enquadramento. Se o sol ainda estiver razoavelmente alto no céu, esta será a imagem mais difícil de expor corretamente. No entanto, se você esperar até que o sol esteja se pondo no horizonte, você descobrirá que a exposição é muito mais fácil de manter e, uma vez que você pode manter os destaques brilhantes, verá que o sol é capturado por uma 'estrela solar' , adicionando um ponto focal extra à sua imagem.

A outra opção é afastar-se do sol e capturar a luz fraca enquanto ela esculpe a paisagem. Você pode não capturar o "drama" do próprio sol, mas ainda assim capturará a sensação daquela hora do dia, sem ter as dificuldades de se expor ao sol forte.

Fotografado com o sol a 90 graus à minha direita destacando os detalhes da rocha em primeiro plano (ISO 100, f / 11, 1.6s, usando filtro ND graduado de 3 pontos)

Não faça as malas quando o sol se pôr

Muitas pessoas fazem as malas e vão para casa quando o sol se põe, mas é apenas 10 ou mais minutos depois que o sol se põe que começa a exibição de cores reais no céu. Um pequeno período de tempo depois que o sol se põe abaixo do horizonte, você frequentemente vê as nuvens no céu assumirem uma tonalidade vermelha / rosa. Como não há fonte de luz brilhante neste momento, a velocidade do obturador logo aumenta para alguns segundos, então um tripé é obrigatório, mas você será capaz de capturar imagens com incrível saturação no céu, sem nenhum pós-processamento.

Tirada aprox. 30 minutos após a primeira imagem acima, mostrando as nuvens assumindo os tons rosa / roxo (ISO 200, f / 11, 4s, usando filtro ND graduado de 2 pontos)

Não se esqueça do nascer do sol

Tudo o que escrevi aqui aborda a filmagem ao pôr do sol, mas tudo se aplica ao nascer do sol também. É muito mais difícil se motivar para sair ao amanhecer, mas é minha hora favorita do dia para tirar fotos de paisagens, pois a luz é tão mágica e, dependendo das temperaturas durante a noite, muitas vezes você pode ser saudado de manhã cedo névoas que podem adicionar uma nova dimensão às suas imagens de paisagens.

Tirada logo após o nascer do sol com névoa rolando no vale abaixo (ISO 100, f / 11, 1 / 40s, usando filtro ND graduado de 3 paradas)

Portanto, embora o nascer ou o pôr do sol sejam momentos difíceis de fotografar com eficácia, espero que as dicas acima ajudem você a sair e capturar todo o potencial da paisagem na frente de sua lente.