Por Declan O’Neill
“A fotografia de paisagem é o teste supremo do fotógrafo - e muitas vezes a decepção suprema.” - Ansel Adams.
Muitas vezes apontei minha câmera para uma paisagem simplesmente porque ela estava ali e era linda. Isso era uma armadilha. Eu tinha me levado a acreditar que simplesmente tirar a foto já valia a pena. Tudo o que fiz foi erguer um espelho para a natureza. Eu não tinha feito a fotografia. A imagem não fez nenhuma afirmação e não expressou nada sobre minha própria perspectiva.
Ansel Adams entendeu que o fotógrafo precisa encontrar uma voz por meio da paisagem. Por anos eu me atrapalhei porque não tinha nada a transmitir além da beleza óbvia da terra. Percebi que precisava encontrar uma maneira de me envolver com a paisagem porque, se não pudesse, as pessoas que viram minhas fotos também não conseguiriam.
As dicas a seguir são apenas reflexões baseadas em uma filosofia pessoal do que acredito ser importante na fotografia de paisagem.
1. Tem algo a dizer sobre a paisagem
A terra leva tempo para ler e entender. Você tem que ficar parado e ver como a luz muda os contornos e as formas. Conforme o sol se move, ele ilumina florestas e riachos de maneiras dramaticamente diferentes.
Demorei muito para perceber que a luz dá voz própria à paisagem. A luz cria clima e emoção na paisagem. O terreno é uma enorme tela sobre a qual a luz pinta um quadro complexo e delicado.
Para mim, fotografia significa capturar a maneira como a luz transforma a terra. Minhas decisões, portanto, sobre o que fotografar e como compor a cena são todas ditadas pela pergunta: “Isso diz algo sobre luz e paisagem?” Esta pergunta simples me leva a rejeitar muitos quadros que, embora bonitos, não apresentam oportunidade para explorar meu tema escolhido.
2. Levante-se cedo!
Se pudesse escolher entre o amanhecer e o pôr do sol, eu sempre escolheria o primeiro. Não tenho nada contra fotos do pôr-do-sol, mas geralmente acho que não há nada original que eu possa adicionar às milhares de fotos do pôr-do-sol que já vi.
A luz do amanhecer, no entanto, é sempre surpreendente. Você nunca sabe o que vai conseguir enquanto espera na escuridão.
É como a fotografia da vida selvagem, porque você pode conseguir a foto que deseja há anos ou pode não conseguir nada. A luz do amanhecer pode variar do rosa escuro mais delicado ao amarelo quente.
Fique de olho nas previsões do tempo porque, se você tiver sorte o suficiente para morar em uma área com noites muito frias e céu claro, às vezes você pode capturar efeitos de nuvens e vapor maravilhosos que desapareceram quando o resto do mundo acordou!
3. Tudo bem com imperfeição!
A fotografia de paisagem torna-se especialmente difícil devido à enorme faixa dinâmica que você encontra. Não há como controlar o equilíbrio da luz no campo.
Os filtros ND às vezes ajudam, mas acho que são complicados e muitas vezes inadequados para o local específico que escolhi. Freqüentemente, tenho que rejeitar uma oportunidade magnífica porque existe uma faixa dinâmica muito ampla.
Não sou fã de técnicas ou software HDR. Eles se entregam e eu sinto que eles destroem a integridade do tiro. A maioria das fotos pode ter equilíbrio de luz no computador. Às vezes, no entanto, a foto é realmente melhor por causa da faixa dinâmica impossível.
A foto de camas de mexilhões em Marlborough Sounds, Nova Zelândia, provavelmente seria rejeitada pela maioria das competições de clubes de câmera. Pode ter sido possível pegar um pequeno detalhe da terra, mas eu gosto do mistério do bloco geométrico preto contra a prata martelada da água.
É tecnicamente uma fotografia bastante pobre, mas tem algo que atrai você para examiná-la mais de perto. Olhe além de obter a foto perfeitamente iluminada e veja o potencial do assunto.
4. Olhe para trás!
É tão fácil ver o tiro de dinheiro e esquecer de olhar em volta.
A fotografia de salgueiros foi tirada ao anoitecer no Lago Wanaka, Nova Zelândia. O lago tem uma das vistas mais bonitas do mundo, mas ao anoitecer o sol está surgindo por trás das montanhas circundantes e elas são lindas, mas, ouso dizer, um tanto comuns.
Tendo decidido que a foto água / pôr do sol não valia a pena, eu estava caminhando de volta para o carro quando aconteceu de olhar para trás e vi as árvores.
O tiro óbvio nem sempre é o melhor. Aprenda a olhar com atenção.
5. Faça uso do software de planejamento
Tenho dois softwares que são vitais para viagens de campo. O primeiro é chamado The Photographers Ephemeris.
Em suma, permite escolher qualquer local do mundo, em qualquer data e a qualquer hora e mostra exatamente onde o sol estará. Você pode planejar o melhor dia e hora para ir a um determinado local e também decidir o local exato de onde tirar a foto. Se você leva a sério a fotografia de paisagem, você precisa desta ferramenta.
As duas fotos ilustram como a posição do sol pode definir o impacto e a mensagem de sua fotografia.
A foto grande angular foi tirada no final da tarde de setembro (início da primavera na Nova Zelândia). O reflexo do sol no rio o transforma em prata, mas também cria problemas de explosão.
A outra fotografia foi tirada no meio da manhã de julho (meados do inverno na Nova Zelândia). A outra ferramenta vital é um mapa 1: 50000 que mostra contornos.
Para a Nova Zelândia, eu uso o Mapapp NZ SI da App Store da Apple. Os mapas de navegação por satélite não são detalhados o suficiente e não têm detalhes de contorno. Quaisquer mapas baixados da Internet também são inúteis, pois geralmente estou fora do alcance do telefone celular. Um bom mapa permite que você adivinhe a aparência do terreno e geralmente fornece dicas sobre linhas de visão. Ser capaz de entender esses mapas topográficos detalhados pode economizar muito tempo dirigindo por estradas de terra na esperança de encontrar a foto perfeita!
6. O equipamento não é importante
Um equipamento melhor não produz fotos melhores do que uma caneta melhor permite que você escreva aquele grande romance que você está planejando! Todo fotógrafo precisa de equipamento, mas você deve tratá-lo como um autor trata seu instrumento de escrita. É apenas um veículo para transmitir o que está em seu cérebro para outra pessoa. Você precisa de um ponto de vista (veja a dica um) e então você pode usar qualquer coisa, desde um smartphone a uma Nikon D800.
Lembre-se de que você compõe fotos e a câmera tira fotos. A fotografia de uma manhã nublada poderia ter sido tirada com qualquer câmera. Se você acredita que uma contagem de pixels mais alta ou uma lente mais nítida e mais rápida o ajuda a compor melhores fotos, então entre para o techno circus.
7. Não tente pintar paisagem com uma câmera
Há uma moda na Internet de fotografias que foram muito pós-processadas ou que usam técnicas da moda como filtros ND x10 para fazer a água parecer uma seda lisa.
Por que não podemos deixar a natureza falar por si? Ele funciona bem sem filtros de efeitos. O mesmo se aplica ao uso de software de edição de imagem. Usado com sensibilidade, ajuda a paisagem a ter voz própria. Usado de maneira grosseira, ele impõe nossas decisões sobre como a paisagem deveria ser.
A melhor fotografia mina uma costura em nosso consciente e inconsciente. É por isso que versões idealizadas e com muito photoshop da paisagem costumam nos deixar indiferentes. Eles estão contando uma história que não é realmente verdadeira. Reconhecemos o artifício do céu laranja e da grama supersaturada.
Estas são fotos mudas porque não falam com a própria voz. Fotografias com integridade nos convidam a explorá-los. Como uma pintura abstrata, uma fotografia de paisagem deve nos levar de volta à nossa vida interior. As fotografias podem ser metáforas, mas devem ser metáforas criadas na mente do observador, e não no fotógrafo.
Se você quiser criar sua própria versão da aparência da cena, comece a pintar!
8. Mau tempo é bom tempo
Nuvens e chuva não são as condições meteorológicas mais encorajadoras, mas muitas vezes apresentam oportunidades muito mais emocionantes do que em um dia sem nuvens.
A foto da chuva noturna em Marlborough Sounds, Nova Zelândia, foi tirada no final de um dia desanimador em busca de fotos. É preciso muita paciência e otimismo para dirigir centenas de quilômetros na chuva, mas as recompensas estão lá na maioria das vezes. Se você ficar de olhos abertos, sempre há algo que vale a pena fotografar.
Curiosamente, quando esta fotografia foi enviada para um banco de imagens, ela foi rejeitada por ter sido photoshopada para torná-la monocromática. Não foi. A natureza às vezes surpreende com efeitos extraordinários que não são produto de nenhum programa de software.
9. Continue voltando
A sorte desempenha um papel importante na obtenção dessas fotos especiais. Se você encontrar um local que oferece grande potencial, continue voltando porque, quase com certeza, vai melhorar nas primeiras fotos.
As fotos do Lago Taniwha, na Nova Zelândia, foram tiradas com cinco dias de intervalo. Ambos contam uma história diferente e tenho certeza que da próxima vez que eu voltar, vai parecer diferente novamente.
10. Não dê ouvidos a todos os conselhos que você recebe!
Encontrar sua própria voz como fotógrafo significa escolher cuidadosamente que conselho seguir.
Por exemplo, o senso comum é que você deve tentar ter um objeto de interesse em primeiro plano em fotos amplas de paisagens. Presumivelmente, isso se baseia na ideia de que a paisagem é muito enfadonha por si só e precisa de um ser humano ou de uma vaca pastando para chamar sua atenção.
Se você vai colocar um objeto entre seu visualizador e a paisagem, então ele precisa contar algum tipo de história. Não deveria estar lá apenas por causa disso. A melhor fotografia quebra as regras.
Todos os itens acima podem realmente ser resumidos em uma frase. Decida o que lhe interessa na paisagem e, em seguida, componha e edite suas fotos de uma forma que permita que a terra fale com sua própria voz.
Declan é um fotógrafo profissional semi-aposentado que vive na Ilha do Sul da Nova Zelândia. Veja mais de seu trabalho em seu site.