Tendo realizado workshops de fotografia por vários anos, percebi alguns traços familiares que muitas pessoas compartilham com sua fotografia. Então, eu reuni algumas dicas que acho que irão ajudá-lo a melhorar sua fotografia - imediatamente. Essas pequenas ideias têm o potencial de causar um grande impacto na criação de sua imagem.
1. Tenha paciência
“Genialidade é paciência.” - Isaac Newton
Paciência é uma habilidade que eu acho que falta a muitos fotógrafos amadores. Isso é importante porque a fotografia costuma ser um jogo de espera - esperar que o assunto se posicione, que a luz mude ou trabalhar os elementos de sua foto em uma composição perfeita. Se você não estiver preparado para ser paciente, não receberá muitas injeções de que gosta.
Muitos fotógrafos amadores são tão motivados pelo desejo de ter um cartão de memória cheio no final do dia que não perdem tempo para configurar ou esperar por uma ótima foto.
Isso pode envolver o reconhecimento de que a luz não está ótima agora, mas pode mudar em uma hora. Ou pode ser preparar uma ótima composição e esperar até que a pessoa certa esteja em um local preciso. Pode ser fotografar uma pessoa ou uma cena repetidamente até obter uma expressão ou ângulo que revele algo único e interessante e crie uma foto mais impactante.
“Você ganha mais esperando do que se movendo. Você espera a luz chegar e ela mudará o mundo à sua frente. ” - Peter Fiore
Eu acredito que muito disso se resume às expectativas das pessoas. Para mim, conseguir uma foto incrível em um dia de filmagem é um bom resultado. Às vezes eu saio e não consigo nada, às vezes eu consigo meia dúzia, às vezes eu só consigo uma.
Você precisa ter paciência e dedicar um tempo para trabalhar sua cena e construir uma composição fantástica. Esqueça o próximo ponto e o próximo assunto. Se você encontrar algo que realmente te inspire, então pare, seja paciente e trabalhe a cena até fazer a melhor foto possível. Tire 10, 20 ou até 50 fotos se precisar!
“Paciência não é passiva; pelo contrário, é ativo; é força concentrada. ” - Edward G. Bulwer-Lytton
2. Liberte-se do medo
"Tudo que você quer está do outro lado do medo." - Jack Canfield
Quando você está envolvido em um ato criativo, em algum momento se depara com uma das maiores forças conhecidas pelo homem - o medo. Está difundido em nossas vidas e pode causar estragos em sua fotografia.
Por exemplo, a maioria dos fotógrafos que ensino tem medo de fotografar estranhos; isso é muito comum. Agora, você pode ceder a esse medo e não fotografar os assuntos que realmente deseja - ou pode lidar com eles.
Eu ainda fico com medo às vezes depois de vinte e tantos anos no negócio. Às vezes vou a novos lugares e me sinto constrangida ou fico intimidada para atirar em alguém de quem gosto. Não importa o que seja, o medo é sempre medo e pode impedi-lo de agir se não o enfrentar.
Eu lido com o medo por apenas reconhecendo que está lá. Esse medo decidiu mostrar sua face, e eu apenas o deixo estar lá, sabendo que, eventualmente, ele irá ceder. Eu não deixo isso me impedir, essa é a chave. Afinal, adoro fotografia. Eu amo todo o processo de tirar fotos. Embora isso tenha sido dito por um atleta, é muito relevante para os fotógrafos, e vale a pena lembrar que:
“Você perde 100% dos tiros que não tira.” - Wayne Gretzky
Lembre-se - do outro lado do medo, possivelmente, há uma imagem incrível.
3. Pense geometricamente
“A única alegria na fotografia é a geometria. Todo o resto é sentimento. ” - Henri Cartier-Bresson
Li recentemente que Henri Cartier-Bresson escolheria quais imagens imprimir examinando suas folhas de contato e descobriria quais tinham a melhor composição geométrica. Olhando para eles quando foram impressos em tamanho pequeno, ele pôde ver a forma e a forma da foto, ao invés do assunto. Ele então escolheria suas fotos com base em qual delas tinha a melhor composição geométrica.
Claro, o assunto é importante, sua expressão, a luz, etc., mas eu gosto dessa ideia de concentrar nos elementos geométricos da foto. A razão é que todos os elementos da foto contam, e tendo uma forte organização das formas e formas, que são essencialmente os elementos geométricos da foto, criarão uma composição forte.
“Gosto da forma, da forma e da força das imagens.” - Herb Ritts
4. Pare de se fixar em seu assunto
Tenho notado que muitas pessoas que estão aprendendo fotografia ficam totalmente obcecadas por um assunto que amam, mas se esquecem de compor os outros elementos de suas fotos.
Por exemplo, você vê alguém que acha que tem uma aparência incrível. Você começa a fotografá-los, sem considerar o resto do quadro. Você não olha totalmente para os cantos da composição, você sobrepõe seu assunto com telefones ou árvores saindo de suas cabeças, nem percebe linhas correndo aleatoriamente para fora da foto, afastando os olhos do assunto.
Mesmo que o quadro possa parecer muito pequeno, muitas vezes as pessoas não olham para todas as partes da composição para ver se o todo está funcionando junto. É sempre sobre a imagem inteira, não apenas o que atualmente te fascina! É preciso prática e concentração, pessoal - todos os elementos em seu quadro precisam ser relevantes e funcionar bem com o assunto.
5. Aprenda a se tornar um observador
“Para mim, a fotografia é uma arte de observação. É sobre encontrar algo interessante em um lugar comum … Eu descobri que tem pouco a ver com as coisas que você vê e tudo a ver com a maneira como você as vê. ” - Elliott Erwitt
Essa dica é importante. O melhor estado de espírito para tirar fotos é o de completa liberdade criativa, no fluxo criativo, onde você não se distrai com sua vida fora daquele exato momento. Onde você se esqueceu da sua lista de tarefas e dos milhares de e-mails que precisa responder. Você está apenas parado no momento, olhando ao redor, percebendo tudo e vazio de pensamentos sobre o que mais está acontecendo em sua vida.
Isso é fácil certo?
Não, nem sempre. Para muitos, é muito difícil porque o que você faz no seu trabalho e no resto da sua vida requer habilidades que são exatamente o oposto. Guardando toneladas de pequenos pedaços de informação, lembrando, fazendo e correndo com os negócios da vida.
Por mais que gostemos de pensar que a fotografia tem tudo a ver com técnica e kit, na verdade é um jogo interno. Eu realmente não me importo com o equipamento que você tem, embora eu ame uma câmera nova tanto quanto qualquer pessoa. Os melhores fotógrafos que encontrei estão completamente em sintonia com seu ambiente. Eles estudam o mundo ao seu redor e não tentam constantemente estar nele fazendo, mas em vez disso, eles olham e observar.
Isso pode ser algo que você precisa cultivar - e é totalmente possível alcançar, mesmo que não venha naturalmente. Algo em você foi atraído para a fotografia, para o mundo visual e para se expressar visualmente. Então você já tem potencial dentro de você para se tornar um grande observador.
Conclusão
Esperançosamente, essas idéias ajudaram a apontar você na direção de aprofundar, desenvolver e melhorar sua fotografia. É tão gratificante trabalhar em ideias simples que têm um grande impacto em suas fotos.
Eu adoraria saber o que você acha dessas dicas, comente abaixo.