Steve Buchanan é fotógrafo comercial em Maryland e colaborador em Blog de fotografia da Photocrati . Seu trabalho pode ser visto em www.buchanan-studios.com .
Muitos dos fotógrafos que conheço são caçadores de gadgets. Eles amam seus brinquedos. Eles adoram falar sobre eles, ler sobre eles, discutir sobre eles e babar por aqueles que não podem pagar. Eu não sou tanto um caçador de gadgets. Eu tenho minha cota de equipamento, e ocasionalmente (ok, regularmente) vazará da sala de equipamentos para o resto da casa, mas fiz questão de tentar manter as coisas simples em meu negócio e em meu trabalhos. Para aqueles que procuram começar na fotografia de alimentos, eu compilei uma lista de equipamentos que recomendaria obter, em ordem.
1. Qualquer Canon ou Nikon DSLR.
Eu não me importo com quantos megapixels, ou se ele grava um vídeo, ou se é full frame ou dx. Assim você gosta e se sente confortável para usá-lo. Eu sei que Sony, Fuji, Pentax e outros são dslrs perfeitamente bons, mas Canon e Nikon têm a maior base de usuários e gama de acessórios, e isso será importante para você algum dia. Além disso, quando é hora de atualizar, a Canon e a Nikon geralmente têm um valor de revenda melhor. Minha câmera principal é uma Canon 5D.
2. Uma lente macro
As lentes do fabricante são as melhores e, obviamente, as mais caras. A maioria das principais marcas do mercado de reposição está bem (Sigma, Tamron), mas faça sua pesquisa sobre elas primeiro e eu tenho ouvido falar de alguns problemas de qualidade de vez em quando com equipamentos de reposição. Eu não recomendaria os filtros de close-up que aparafusam na frente de uma lente e permitem que você focalize mais de perto. Eles são terríveis em termos de nitidez e nivelamento de campo. Minha lente principal, Canon 100mm f / 2.8 Macro.
3. Um bom tripé
Uma vez que a fotografia de alimentos tem tudo a ver com construir lentamente a imagem de uma foto de teste para outra, um tripé robusto é essencial. Uma especificação comumente esquecida em tripés é a altura mínima quando em uso. Tenho vários tripés, mas o que uso com mais frequência é um Bogen / Manfrotton 3001 com cabeçote 3035. É um tripé relativamente leve e uma cabeça pesada, mas eu tiro fotos em muitos restaurantes. A altura padrão da mesa é de 30 polegadas e às vezes eu quero estar certo nessa altura. Meus tripés maiores e mais resistentes não me permitem chegar tão baixo.
4. Refletores Caseiros
Uma ida à loja de arte configurará isso para você. Algumas meias folhas de fomecore, algumas placas de prata, um canivete, algum funtak e alguns manequins de artistas e você tem tudo o que precisa para fazer cartões refletores e um meio de mantê-los no lugar.
5. Uma estação de trabalho de computador capaz de atirar amarrada
Especificar a configuração de uma estação de trabalho de computador é uma outra lata de worms, mas é provável que você já esteja trabalhando com um, então a grande coisa a notar aqui é a capacidade de atirar com fio. Eu tiro fotos com a Canon e a captura EOS veio com minha câmera. Não sei se a Nikon inclui o programa Capture ou não, mas vale a pena comprar, se necessário. Novamente, atirar em comida requer que você atire, olhe, repita. É muito mais fácil avaliar suas fotos na tela de um laptop do que naquele pequeno visualizador LCD na parte de trás da câmera.
6. Um verificador de cores
Algo como o Expodisc ou um verificador de cores Macbeth é crucial. SEMPRE tiro uma cartela de cores em todas as fotos. Isso é ainda mais crucial ao usar a luz disponível, uma vez que a luz disponível raramente corresponde aos equilíbrios de branco predefinidos em sua câmera. Nada parece menos apetitoso do que uma banana verde.
7. Estroboscópios ou Monolights de estúdio
Estes podem ser bastante caros ou relativamente baratos. Tudo depende de quanto você atira e do quão duro você é com seu equipamento. Um fator importante a ter em mente é a disponibilidade e diversidade de modificadores de luz para seu sistema específico. Uma configuração típica de estúdio para mim contém 2 ou 3 luzes com modificadores de luz razoavelmente focados como pontos de grade ou snoots e 1 luz de preenchimento suave, geralmente uma caixa de luz acima ou ligeiramente atrás.
Você notará que os estroboscópios estão na parte inferior. É inteiramente possível fazer ótimas fotos apenas com a luz disponível e alguns equipamentos básicos. Se você tiver os três primeiros, acho que tem tudo o que precisa para fazer um trabalho de primeira qualidade. Claro, se você vai pendurar uma telha e começar a se vender como um profissional, você precisará de mais. Mas se você quiser começar e aprender a lidar com a fotografia de alimentos, isso o colocará em movimento. Acho que muitos fotógrafos usam sua falta de fundos para comprar equipamentos muito legais como uma muleta - não faça isso.
Do Editor (Darren Rowse): Obrigado a Stephen por este post. É claro que seu ponto de vista sobre as câmeras Canon / Nikon provavelmente vai causar algum debate (por causa de experiências anteriores). Estou mais do que feliz por este debate acontecer abaixo - apenas, por favor, seja civilizado.
Para que conste - a DPS adora ótimas imagens - não uma marca de câmera em particular. Se você pode tirar uma ótima foto com uma Sony, Pentax, Sigma ou até mesmo uma Kodak … isso é fantástico! Use o que suas finanças, preferências e situação o levam a fazer e continue atirando!