Embora museus e galerias sejam lugares maravilhosos para fotografar, eles também podem ser incrivelmente desafiadores devido às multidões e às condições de pouca luz. Mas quase todos os destinos que você visita terão algum tipo de museu para fotografar. Basta seguir essas 7 dicas para fotografar museus e galerias para melhorar suas fotos desses lugares maravilhosos.
Basta seguir essas 7 dicas para fotografar museus e galerias para melhorar suas fotos desses lugares maravilhosos.
1. Verifique as regras
Desnecessário dizer que a primeira coisa que você deve verificar é se você realmente tem permissão para fotografar dentro do museu e, mais especificamente, quais exposições permitem a fotografia. Lembre-se de que muitas vezes a fotografia não é permitida por razões de segurança e também porque o flash (luz ultravioleta) pode danificar obras de arte. Quando tenho um trabalho que inclui um museu ou galeria, verifico as regras de fotografia (geralmente encontradas em seu site) com antecedência para saber exatamente o que é permitido. Se você não conseguir encontrar essas informações no site, pergunte na entrada.
O outro ponto importante a ter em conta é que muitos museus e galerias guardam obras sujeitas a direitos de autor, por isso, embora possa fotografar uma pintura, não poderá vender essa imagem para fins comerciais (e às vezes até para fins editoriais, você precisará de uma licença do museu).
2. O que você espera transmitir?
É fácil tentar fotografar todas as exposições, mas sejamos honestos; a maioria das pessoas fica entediada depois de apenas algumas fotos de um museu. Não tente documentar tudo, em vez disso, realmente pense sobre o que você está tentando transmitir ao visualizador.
Você está mostrando o salão principal com toda a sua agitação? Você está tentando mostrar uma única peça ornamentada? Cada museu é diferente e pensar nos atributos principais pode ajudar na sua narrativa fotográfica. Então, em vez de tentar fotografar tudo, pense em duas ou três fotos principais que mostram o local e suas exposições.
3. Não se esqueça do edifício
Os museus e galerias estão frequentemente repletos de incríveis obras de arte ou peças históricas e é fácil esquecer que muitas vezes eles também estão alojados em alguns dos edifícios mais incríveis do mundo. Pense no Louvre em Paris, no Museu de História Natural em Londres ou no Guggenheim em Nova York. Os edifícios fazem parte da experiência tanto quanto as atrações internas, então vale a pena dar atenção ao próprio edifício e dedicar tempo para capturá-lo também.
Se você pesquisar um pouco sobre o edifício, poderá descobrir que existem elementos específicos que são de importância cultural ou histórica. Esses pequenos detalhes são freqüentemente perdidos por pessoas que tentam se dirigir às exposições principais.
4. Aproxime-se do vidro
Se você pretende fotografar uma tela que está atrás de um vidro, muitas vezes notará que acabará com reflexos na imagem final. Na verdade, esta é uma das perguntas mais comuns que me perguntam e há uma solução simples.
Primeiro, desligue o flash, pois ele vai ricochetear no vidro e fazer um brilho branco em algum lugar da imagem. Em seguida, você precisa investir em um para-sol ou, se já tiver um, coloque-o na lente. Um para-sol de borracha é ótimo para essas situações, pois pode ficar bem apoiado no vidro e não escorregar. Em seguida, você precisa chegar o mais próximo possível do vidro (mesmo descansando sobre ele, se for permitido). Isso garantirá que sua imagem evite reflexos.
5. Não há luz suficiente?
Esses locais às vezes são mantidos escuros para um ambiente adicional (e às vezes para preservar as obras), mas isso significa que você não seria capaz de usar a velocidade normal do obturador com configurações ISO baixas. Se você achar que suas fotos estão borradas nessas situações, geralmente é porque a velocidade do obturador está muito baixa. A única maneira de contrariar isso - sem a ajuda de um tripé, o que muitas vezes não é permitido - é apoiar a câmera em algo como uma mesa ou um banco ou aumentar a configuração ISO.
O quanto você aumenta seu ISO será determinado pelo quão escura sua cena está e quão firme você consegue segurar a câmera. Alguns podem escapar com uma velocidade de obturador de 1/60 de segundo, enquanto para ter certeza de que minhas imagens são nítidas, eu tendo a mirar em cerca de 1/100. A outra coisa a se considerar é a capacidade de sua câmera com as configurações de ISO alto. A tecnologia da câmera já percorreu um longo caminho e a maioria das câmeras agora pode ir para configurações ISO muito altas sem causar muito ruído na imagem.
Para ter certeza, você precisa testar sua câmera antes de se encontrar nessa situação. Crie um cenário em casa onde você reduza as luzes e teste sua câmera com as diferentes configurações ISO. Em seguida, examine os resultados no computador. Depois disso, você terá uma boa ideia das limitações e habilidades de sua câmera.
6. Seja criativo
Diga as palavras “museu de história natural” para qualquer pessoa e a maioria das pessoas automaticamente pensará em ossos de dinossauro. Os fotógrafos precisam encontrar uma maneira de mostrar o que as pessoas já viram milhares de vezes, mas encontrar uma visão ou perspectiva diferente.
Museus e galerias não são diferentes, então tente olhar além da configuração usual de fotografar uma exposição. Como você pode fazer isso diferente? Isso pode nem sempre ser possível, mas com um pouco de criatividade você deve ser capaz de encontrar novas maneiras originais de mostrar o óbvio.
7. Pesquisa e paciência
Um dos principais problemas ao fotografar museus e galerias é como evitar as multidões. Afinal, esses são destinos turísticos e, como tal, estarão ocupados na maior parte do tempo. A primeira maneira de evitar isso é ir durante os horários em que é menos provável que haja muito movimento. Por exemplo, galerias e museus estarão mais ocupados nas férias escolares e nos fins de semana.
Mas há mais do que isso, e com um pouco de pesquisa, você pode encontrar períodos de tempo em que será tranquilo. Por exemplo, a Hagia Sofia em Istambul está movimentada durante a maior parte do dia, mas entre cerca de 12:00 - 13:30 é muito mais silencioso. Isso ocorre porque todos os grupos turísticos costumam almoçar. Falar com os habitantes locais às vezes pode fornecer esse tipo de informação.
Mesmo nos locais mais movimentados, se você for paciente o suficiente, acabará por encontrar uma lacuna no fluxo do tráfego. Isso significa que você pode capturar a cena que deseja, mas precisa ter tempo suficiente e estar disposto a ser paciente e esperar por isso.
Conclusão
Museus e galerias são alguns dos pontos turísticos mais importantes em qualquer destino e, como tal, devem estar na lista de fotos de todos os fotógrafos. Tirar ótimas fotos das exposições não deve ser difícil. Com a abordagem certa e alguma criatividade, você pode capturar imagens exclusivas. Só não se esqueça de verificar as regras!
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