Você sempre quis saber como criar belas fotos em preto e branco? Bem, há boas e más notícias. Em primeiro lugar, fotografar em preto e branco ainda é fotografia. Isso significa que se a imagem não for boa, nenhuma quantidade de magia em preto e branco pode salvá-la, isso é apenas um fato. Mas a boa notícia é que há particularidades para fazer fotos em preto e branco que permitem muito controle criativo no pós-processamento. Aqui estão três para ajudá-lo.
Nº 1 Obtenha as configurações certas primeiro
Vamos começar. Há apenas um requisito para fazer fotos em preto e branco: fotografar em bruto. Se você não puder fazer raw, grave JPG.webps em cores. Irônico, eu sei, mas vou entender o porquê daqui a pouco.
Além disso, quando você está fotografando, esta não é uma regra rígida, mas é melhor ter suas sombras cortadas em vez de seus destaques. Ou seja, é melhor subexpor em vez de superexpor, porque a superexposição não parece muito boa em preto e branco. Mas isso, é claro, depende de você e de sua intenção. Se você quiser expor demais por um motivo, isso depende de você! Dependendo da imagem, como a abaixo, você pode querer que os destaques sejam apagados.
A maioria das câmeras hoje em dia pode filmar em RAW puro e ainda tem a tela exibindo a imagem em preto e branco. Se o seu puder, faça isso! Quando você fotografa, sua imagem fica mais próxima dos resultados finais desejados.
# 2 Duas coisas a procurar
Preto e branco geralmente é tratado como uma reflexão tardia. Se sua imagem não parece tão boa, converta-a em preto e branco e tenha uma ótima imagem. Mas não é assim que funciona. Se uma imagem parece boa em preto e branco é porque os blocos de construção já estavam lá no início. Em qualquer caso, as fotos intencionais em preto e branco sempre serão superiores àquelas em que o preto e branco foi usado como dispositivo de resgate.
Quando você fotografa em preto e branco, há duas coisas a serem observadas especialmente: contraste e formas.
Contraste em luz e cor
Procure contrastes na luz (claro versus escuro), mas também contraste na cor (ironia de novo!). Mais uma vez, essas regras não são imutáveis. Mas se você está apenas começando, é melhor entender as regras primeiro e depois quebrá-las.
Vejamos um gráfico:
Na roda de cores, os tons próximos tendem a parecer planos quando colocados lado a lado (como os dois tons laranja acima). Enquanto as cores que estão distantes umas das outras, como nas extremidades opostas da roda, ficarão mais contrastantes (como azul e laranja).
Procure formas
Nas fotos em preto e branco, as coisas são reduzidas à sua essência e não há cor que desvie a atenção das formas. Ou seja, sua composição precisa ser forte, porque os blocos de construção da foto são vistos mais facilmente. Meio que acaba com o argumento de que preto e branco é fácil, não? Vejamos outro exemplo usando as cores acima.
O coelho azul se destaca mais aqui do que o laranja mais escuro devido ao contraste de cores.
No Lightroom
É aqui que as fotos em preto e branco podem realmente ganhar vida. Vou explicar por que recomendo fotografar em cores (ou cru) primeiro. Veja, se você fotografar em preto e branco primeiro, ficará preso aos tons de cinza que a câmera captura. Mas se você fotografar em cores de antemão, terá muito mais espaço de manobra para brincar com os tons mais tarde no pós-processamento. Dê uma olhada abaixo:
A única faixa de cor acima produziu as três faixas diferentes abaixo em preto e branco (tons de cinza). Num artigo anterior, eu disse que a fotografia é plástica, esta é uma das formas. Os tons de preto e branco que você obtém são plásticos. Veja como a mancha vermelha pode dar a você três tons diferentes de cinza?
Quando você fotografa em cores, pode essencialmente dizer: "a cor vermelha fica muito escura e a cor azul fica muito clara" Você também pode fazer o oposto ao dizer: "o azul fica muito escuro e o vermelho fica muito claro". Agora você pode ver por que fotografar com cores é importante? Você perde essas opções ao fotografar em preto e branco.
O painel P&B no Lightroom
No Lightroom, vá para o módulo de revelação, role para baixo e clique em P&B (no painel HSL / Cor / P&B à direita). Todos os controles deslizantes de cores estão lá para você brincar. Pegue o primeiro controle deslizante. Deslizar o vermelho para a esquerda tornará todos os tons de vermelho em sua imagem mais escuros. É o mesmo para todas as outras cores deslizantes; laranja, amarelo, verde, água, azul, roxo e magenta.
Mas aqui está uma coisa legal, você pode operar diretamente na imagem. Vê aquele pequeno círculo estranho no canto superior esquerdo? Se você clicar nele, quando você passar o mouse sobre qualquer parte da imagem, clicar e arrastar para cima, para baixo, para a esquerda ou para a direita, ele selecionará automaticamente aquela cor e permitirá que você edite a mistura de preto e branco a partir daí. Você verá os controles deslizantes correspondentes se moverem e todas as cores (tons) semelhantes em sua imagem serão ajustadas.
A imagem à esquerda é um preto reto e do arquivo RAW. À direita, tudo o que fiz foi escurecer os tons de azul usando o controle deslizante de azul.
Assim que terminar a mistura de preto e branco, aumente os controles deslizantes de clareza e contraste. Novamente, isso não faz a imagem magicamente do nada, mas se você compôs bem, provavelmente obterá ótimos resultados. Aqui está a imagem final:
Conclusão
Como você pode ver, assim como qualquer outra imagem, ótimas fotos em preto e branco são baseadas no básico do que torna uma boa imagem. Mas quanto ao resto, esse aspecto especificamente "preto e branco", trata-se realmente de saber como a cor se traduz em monocromático. Um bom exercício é passar suas imagens coloridas e brincar com as conversões até que você tenha um entendimento profundo disso. Seja você mesmo, mantenha o foco e continue atirando.