Há boas chances de você ter encontrado muitas imprecisões e informações incorretas no mundo online da fotografia, paisagem ou outros. Alguns mitos, porém, resistem ao teste do tempo, sobrevivendo a anos de desmascaramento diligente. Abaixo estão quatro dos mitos e equívocos mais comuns que você encontrará no campo da fotografia de paisagem, incluindo alguns que prevalecem mesmo entre fotógrafos avançados.
1) A regra dos terços
Talvez o mito mais teimoso na fotografia de paisagem, e na fotografia em geral, seja a regra dos terços. Você já ouviu falar disso antes, tenho certeza. Mesmo os não fotógrafos sabem sobre a regra dos terços.
A regra dos terços não é simplesmente a dica de composição mais conhecida; é o só um que muitas pessoas conhecem. Mas vale a pena? Você deve sobrepor mentalmente uma grade de 1/3 em muitas, na maioria ou em todas as suas fotos antes de tirá-las?
A resposta simples é não; você não deve deixar de compor a regra dos terços. Talvez a razão mais importante seja que a regra dos terços é apenas uma única estrutura inflexível, reduzindo um dos conceitos mais importantes da fotografia - composição - a uma fórmula que tira muito do seu controle criativo.
Pense nas melhores fotos de todos os tempos. Quantos deles são compostos de acordo com a regra dos terços? Alguns certamente se alinham mais do que outros, mas suas composições são generalizadas.
A regra dos terços só tem valor de uma maneira: ela apresenta aos iniciantes o fato de que composições fora do centro podem ser bem-sucedidas. É isso. Se você já entende esse fato - o valor potencial de colocar seu assunto de lado - você superou a regra dos terços.
Fora isso, não há base psicológica para a regra dos terços. Não há diferença entre a regra dos terços e, digamos, a "regra dos dois quintos", exceto que é mais fácil de lembrar. Nossos olhos certamente não gravitam para os pontos de intersecção de 1/3; geralmente, eles gravitam em torno dos pontos de interesse em uma foto, independentemente de onde estejam localizados.
O mesmo vale para outras estruturas composicionais. Se você tentar compor uma grande parte de suas fotos da mesma maneira, provavelmente perderá muitas imagens interessantes.
Mito: A regra dos terços é a forma mais agradável e poderosa de compor suas fotos.
Em vez de: A composição é muito complicada, altamente subjetiva e profundamente pessoal. A composição ideal mudará significativamente de foto para foto. Não é que a regra da estrutura dos terços seja ruim de qualquer forma - é apenas neutro, não mais especial do que outras formas de enquadrar uma foto. O melhor método é compor cada foto de paisagem de acordo com seus próprios méritos. Não recue em uma regra inflexível e de tamanho único para abordar um assunto tão importante.
2) Exposição à direita (ETTR) e destaques explodidos
A exposição à direita, ou ETTR, é quando você tira a foto mais brilhante possível, sem superexpor nenhum pixel com detalhes importantes. Feito da maneira certa, o ETTR resulta na mais alta qualidade de imagem possível, pois você está capturando o máximo de informações possível.
No entanto, às vezes você ouvirá fotógrafos de paisagem dizerem que não expõem à direita porque não querem estourar nenhum destaque. Ou eles mencionarão um punhado de situações em que o ETTR não é útil, como cenas de alto contraste. Essa é uma perspectiva precisa ou outro mito?
Primeiro, vamos ver um exemplo fácil. A foto a seguir é a mais clara possível, mas nenhum dos detalhes de destaque foi completamente apagado. Uma imagem como esta fora da câmera é exposta à direita:
Ninguém discute realmente com esse exemplo. É um caso claro de ETTR, com uma foto muito brilhante que, no entanto, preserva todos os detalhes de destaque importantes. Praticamente todos os fotógrafos concordam que o ETTR em casos como esse resultará na melhor qualidade de imagem possível (depois de escurecer a foto RAW na pós-produção).
O que muitas pessoas ficam confusas é que este exemplo também está devidamente exposto à direita (não editado):
E também este (também não editado):
Isso porque expor à direita tem nada para saber se sua foto parece muito escura ou muito clara. Tem tudo a ver com a preservação de seus detalhes de destaque.
Na verdade, a exposição à direita frequentemente significa uma exposição mais escura do que o recomendado pelo medidor de sua câmera. Das três fotos acima, se eu tivesse seguido meu medidor, as duas últimas teriam perdido detalhes de destaque significativos. Expondo à direita, então, salvou a foto.
Portanto, se alguém lhe disser para não expor à direita porque isso pode resultar em superexposição, essa pessoa está mal informada. Por definição, ETTR não pode estourar seus destaques.
Isso não quer dizer que você deve sempre expor à direita, no entanto. Pode levar algum tempo extra em campo para obter a exatidão, e você pode estar disposto a aceitar uma exposição abaixo do ideal para garantir que tenha algo antes que a cena desapareça. E, em ISOs mais altos (não tão comum na fotografia de paisagem), os benefícios são muito mais sutis.
Mas não caia no mito de que expor à direita pode explodir seus destaques. Em vez disso, o ETTR é calculado com subexposição - calculado para o ponto mais brilhante possível, para que você capture a maior quantidade de informações em uma única imagem.
Mito: Expor à direita pode estourar seus destaques.
Em vez de: Expor à direita é a exposição ideal em uma foto. O ETTR adequado simplesmente não pode ignorar quaisquer destaques importantes, uma vez que a definição fundamental de expor à direita é que você está mantendo seus destaques intactos. Em vez de seguir o medidor de sua câmera exatamente, exponha à direita se você tiver tempo para fazer isso. (Se quiser dicas, leia este artigo.)
3) Onde focar em uma paisagem
Se você está tentando capturar uma paisagem e deseja que a imagem inteira apareça o mais nítida possível da frente para trás, onde você focaria? O horizonte? Seu assunto principal? Um terço do caminho para a cena? Nenhuma das acima. Parece que para cada distância de focagem possível, você encontrará alguém que o recomendará como o ideal! Mas a maioria dessas sugestões erram o alvo.
Mesmo calculadoras e gráficos de distância hiperfocal não são ideais se você deseja a foto mais nítida da frente para trás. Eles tendem a fornecer exatamente a mesma (relativamente baixa) quantidade de nitidez de fundo em todas as fotos, independentemente de se um resultado mais nítido é possível ou não, e independentemente de quão próximo ou distante seu primeiro plano esteja. Além disso, eles nem mesmo levam a difração em consideração. Se o seu objetivo é a nitidez máxima da frente para trás, não vale a pena consultá-los.
Em vez disso, para encontrar a distância onde você deve focar a fim de capturar tanto um primeiro plano quanto um fundo nítidos ao máximo, você não precisa de um gráfico; você só precisa de alguma matemática do ensino fundamental. É o método de "dobrar a distância", como mencionamos algumas vezes antes em Photography-Secret.com: Encontre o objeto mais próximo em sua cena que você deseja que seja nítido. Estime sua distância de sua câmera. Dobre essa distância. Concentre-se aí.
Aqui, as flores mais próximas estavam a cerca de 0,3 metros de distância da minha câmera, então foquei em flores a cerca de 0,6 metros de distância.
Você pode ir em mais detalhes lendo nosso artigo de distância hiperfocal completo, mas você já tem as informações fundamentais de que precisa. Se o objeto mais próximo em sua foto estiver a cerca de 60 centímetros de distância, foque a um metro de distância. Se o objeto mais próximo em sua foto estiver a um metro de distância, foque a dois metros de distância.
O único contra-exemplo é se você não deseja o máximo de nitidez da frente para trás - por exemplo, se você está priorizando a nitidez do assunto mais do que qualquer outra coisa. Nesse caso, basta focalizar o assunto (como a Via Láctea à noite).
Mito: Você deve focar “1/3 na cena” na fotografia de paisagem. Ou você deve se concentrar no horizonte. Ou você deve usar um gráfico de distância hiperfocal tradicional. Etc.
Em vez de: Há apenas um ponto de foco que equaliza a nitidez do primeiro plano e do fundo, fornecendo a foto mais nítida possível da frente para trás. Embora existam alguns métodos para encontrá-lo, o mais fácil é simplesmente o método do dobro da distância. (Verifique também nosso outro artigo sobre como selecionar a abertura ideal, agora que você focalizou corretamente.)
4) Profissionais e modo manual
De alguma forma, os fotógrafos iniciantes disseram que os profissionais fotografam tudo manualmente. Embora isso faça sentido na teoria - fotógrafos especialistas não gostariam que a câmera tomasse nenhuma decisão crucial, certo? - não captura uma grande parte da verdade.
O fato é que os fotógrafos profissionais usam vários recursos automáticos o tempo todo. Foco automático, medição automática, modos de exposição semi-automática, rastreamento automático de assunto, flash TTL e assim por diante. É quase inevitável e isso é uma coisa boa.
Os modos automáticos não são apenas uma forma de preencher lacunas no seu conhecimento. Eles também servem a um propósito importante para acelerar o processo de captura.
Por exemplo, digamos que você esteja capturando um nascer do sol à medida que o céu fica cada vez mais claro. Você quer assistir o medidor de sua câmera e alterar manualmente a exposição quando ela muda, ou prefere que a câmera faça o exatamente a mesma coisa por conta própria, dando a você uma coisa a menos com que se preocupar?
A maioria das pessoas prefere o último. Essa é uma das razões pelas quais eu uso o modo de prioridade de abertura (o mais útil dos modos semiautomáticos, em geral) o tempo todo para fotografia de paisagem, e só mudo para manual quando preciso de várias fotos seguidas para ter exatamente a mesma exposição definições.
Em outro caso, digamos que você esteja tentando focar perfeitamente em uma cerca em seu primeiro plano, enquanto um arco-íris está desaparecendo rapidamente no fundo. Você deve dedicar algum tempo para ampliar a exibição ao vivo o máximo possível e, em seguida, girar manualmente o anel de foco até que a imagem fique nítida? Ou você prefere usar o foco automático para focar no exatamente no mesmo local com muito mais rapidez e, em geral, com a mesma precisão? Isso é o que eu fiz abaixo:
Os profissionais fotografam com várias configurações automáticas o tempo todo. Eu não estou me referindo a tudo profissionais - certamente, alguns fotógrafos preferem fotografar completamente manualmente o tempo todo, seja por hábito ou apenas porque se sentem mais confortáveis com isso - mas a grande maioria usará recursos automáticos específicos constantemente, sem pensar duas vezes. Se é uma maneira mais fácil de obter a mesma imagem, por que não?
Mito: Fotógrafos avançados evitam as configurações “automáticas” que a câmera oferece.
Em vez de: Depende da pessoa, mas a maioria dos fotógrafos avançados costuma fotografar com algumas configurações automáticas. Isso não significa que você deve usar o modo totalmente automático em sua câmera, o que realmente tira o controle vital. Também não significa que o modo manual é inútil; é essencial para certas imagens. Mas depois de dominar coisas como exposição e foco, você vai perceber que há várias vezes em que pode usar um recurso automatizado para acelerar seu processo sem perder o controle.
Conclusão
Do lado criativo da fotografia de paisagem ao técnico, existem muitos mitos populares que podem prejudicar suas fotos se você acreditar neles muito profundamente.
Estes apenas arranham a superfície, mas espero que as informações acima forneçam uma estrutura para analisar a realidade das sugestões comuns de fotografia de paisagem. Muito simplesmente, questione tudo o que aprender e teste por si mesmo antes de aceitá-lo como válido. Experimente composições diferentes além da regra dos terços e veja como você gosta dos resultados. Pratique expor à direita - da maneira adequada - se você já desconfiava disso antes. Compare você mesmo o método do dobro da distância com os gráficos de distância hiperfocal tradicionais para ver qual deles oferece imagens mais nítidas da frente para trás. E, se você estiver atirando em tudo manual, use algum tipo de modo semiautomático e veja se melhora sua velocidade no campo.
A boa notícia é que vários fotógrafos por aí já conhecem as informações acima e estão constantemente corrigindo mitos quando eles podem aparecer. Ainda assim, algumas falhas sempre encontrarão um caminho para o rebanho e ajuda estar preparado contra elas desde o início. Esperançosamente, a lista acima coloca alguns deles em perspectiva para você.
Se houver outros mitos que você encontrou e deseja que outros fotógrafos conheçam, fique à vontade para adicioná-los nos comentários abaixo!