Não é nenhum segredo que existem muitas maneiras de aprimorar nossas fotos com o Lightroom. Usando apenas alguns controles deslizantes, podemos obter ótimos resultados em questão de minutos e, aprendendo a usar ferramentas como a ferramenta de filtro de gradiente, podemos criar alguns efeitos mais especializados com apenas um pouco de esforço extra.
Então, com todas essas excelentes ferramentas, ainda há necessidade da ferramenta Tone Curve no Lightroom 4 e posteriores? Ou é apenas outra maneira de criar os mesmos efeitos?
O que é a ferramenta de curva de tom do Lightroom?
Bem, a resposta a essa pergunta realmente está nos detalhes do que você está tentando realizar com sua pós-produção. A ferramenta Curva de tons foi projetada para permitir que você modifique os vários níveis de luz encontrados em uma imagem de uma forma que lhe dará maior controle sobre a faixa tonal e o contraste de sua fotografia.
À medida que capturamos nossas imagens, capturamos uma gama de luz da cena. Da mais escura das sombras ao mais branco dos realces, a Curva de tons nos oferece uma maneira de modificar visualmente como esses níveis de luz aparecem na imagem final.
Com as alterações feitas na guia básica no Lightroom 4, a ferramenta Curva de tom certamente não ostenta o poder de antes em comparação, mas isso não significa que seja inútil. Hoje vou mostrar como você pode usar a ferramenta para modificar suas imagens e apertar cada pedacinho que puder fora da faixa tonal que você capturou. Como eu mencionei acima, existem cinco maneiras de modificar nossas imagens usando a ferramenta - vamos dividi-las agora.
Número 1 - Faça ajustes de curva de tom arrastando sua foto
Sinceramente, nem percebi esse botão até começar a pesquisar este artigo, mas ele adiciona uma pequena função legal à curva de tons. Ao clicar neste botão, o cursor do mouse mudará, permitindo que você clique e arraste dentro da foto para fazer ajustes.
Conforme você passa o mouse sobre sua imagem, você notará que um ponto aparece na Curva de Tom na caixa à direita. Conforme você move o mouse, este ponto se move de acordo com o nível de luz da área sobre a qual você está pairando, o que torna mais fácil determinar quais níveis de luz precisam de ajuste em sua imagem.
Para usar esta ferramenta, basta clicar e arrastar para cima para mais ou para baixo para menos efeito do nível de luz selecionado. É importante notar que esta é uma mudança global, portanto, não afeta apenas a área onde você está pairando, mas tudo como pixels dentro da imagem.
Você notará na imagem abaixo que arrastei para baixo em uma área de algas verdes e subi em um destaque no rosto do sapo. O resultado é mais contraste na imagem final. Lembre-se de que os exemplos neste artigo são extremos feitos para demonstrar a ferramenta e não necessariamente como você a usaria na prática.
Número 2 - Ajuste a curva de tom, ajustando a própria curva
A curva de tons em si é algo que você pode modificar simplesmente clicando e arrastando nas áreas que deseja alterar. Conforme você passa o mouse sobre a curva, você notará que diferentes partes da curva serão destacadas para mostrar quais níveis de luz você afetará com suas alterações e quanto espaço você tem para fazer essas alterações.
Nesta foto, adicionei um pouco mais de contraste, deixando cair um ponto na direção das sombras da curva e levantando um ponto na direção dos destaques da curva. Isso pode ser feito de maneira semelhante com os controles deslizantes abaixo da curva (consulte o número 4 para esse exemplo).
Número 3 - Ajuste a intensidade da região de cada nível de luz
Com esta área da ferramenta, estamos controlando a quantidade de efeitos de cada "região" de luz (destaques, luzes, escurecimentos e sombras) na imagem.
As configurações padrão (que são definidas na imagem modificada de # 2 nesta lista) são definidas em 25, 50, 75 para os três controles deslizantes. Na primeira imagem abaixo, deslizei todos os três controles deslizantes para a direita (um exemplo extremo que conheço), o que dá aos tons de sombra um impacto maior sobre a foto geral. Em contraste com esta, a segunda imagem que deslizei os controles deslizantes para a esquerda, o que, como você pode esperar, dá aos destaques na imagem mais impacto. Na maioria dos casos, nunca toco nas configurações padrão, mas é bom estar ciente delas e podem ser úteis um dia ao processar uma imagem específica.
Número 4 - Ajuste usando a configuração familiar do controle deslizante
Muito parecido com os controles deslizantes do painel básico, os controles deslizantes na Curva de tons funcionam de maneira semelhante. Deslize para a esquerda para diminuir uma configuração, deslize para a direita para aumentar uma configuração, clique duas vezes para redefinir para zero.
É muito simples e é importante notar que não faz nada diferente dos outros dois métodos que mencionei acima. Na verdade, você notará que, ao fazer quaisquer ajustes, seja usando # 1, # 2 ou # 4, os controles deslizantes e a curva de tom se moverão para suas respectivas posições, independentemente do método usado para fazer os ajustes.
Número 5 - As predefinições de curva de ponto
Hoje vamos falar apenas sobre os três presets da curva de ponto e salvar o botão no canto inferior direito para outro dia - os presets são os seguintes - Linear, Contraste Médio e Contraste Forte e como você poderia esperar os nomes bonitos muito dizer tudo.
O contraste linear é uma configuração padrão e bastante plana e, ao usar essa configuração, você notará que a curva é uma linha reta do canto inferior esquerdo ao canto superior direito. As predefinições de contraste Médio e Forte afetam as extremidades da curva de uma forma sutil ou menos sutil, alterando a quantidade de contraste que é aplicada à imagem simplesmente expandindo os intervalos de luz nas extremidades da curva.
No exemplo abaixo, eu simplesmente mudei de uma curva linear para uma curva de contraste forte para mostrar as diferenças.
Quando você usaria a curva de tom?
Agora que sabemos como usar a ferramenta, fica a dúvida: quando você a usaria? Acho que em meu fluxo de trabalho típico raramente toco a Curva de Tom, exceto por um pequeno ajuste aqui ou ali. A meu ver, a ferramenta foi projetada para ser um ajuste final às suas imagens. Precisa de um pequeno detalhe extra de sombra? Puxe-os para baixo apenas um fio de cabelo. Precisa de alguns destaques mais fortes? Puxe o controle deslizante de destaques um pouco para cima.
Claro que você pode ser realmente criativo com a Curva de Tom para criar alguns efeitos únicos e interessantes e você pode até clicar no botão que eu não cobri acima no canto inferior direito e ter acesso à escala RGB e não apenas modifique a faixa tonal geral, mas a faixa específica para cada nível de cor em sua fotografia - mas esse é um artigo totalmente diferente.
Você usa a curva de tom?
Com todo o poder que o Lightroom oferece nas outras áreas de seu programa, é muito fácil ignorar a curva de tom, eu sei que fiz isso por anos, e ainda hoje não vou muito além de aplicar uma das curvas de ponto predefinidas a um , mas adoraria saber se você o usa em seu fluxo de trabalho normal e, em caso afirmativo, qual dos ajustes de região você usa com mais frequência?